Natalya Smirnova - o tom, jak je organizován krejčovský ateliér dámské oblečení

V sovětských dobách bylo kvůli nedostatku oblečení v obchodech mnoho žen nuceno je ušít v ateliéru nebo u známých švadlenek. Ti, kteří jsou za to připraveni zaplatit poměrně vysokou cenu, si nyní mohou dovolit individuální krejčovství. Proto existuje jen málo ateliérů specializujících se pouze na individuální zakázky a často se mění v módní dům. Natalia Smirnova, spoluzakladatelka ateliéru Abiart, řekla webové stránce o organizaci autorského studia.

42 let, spoluzakladatel autorského studia. Vystudoval Moskevskou akademii lehkého průmyslu s titulem v šatně (textilní návrhář). Zároveň získala druhé vysokoškolské vzdělání - Moskevskou státní univerzitu designu a technologie se specializací na módní návrhářku. V roce 2002 se otevřela s módní návrhářkou Alina Oshitkova studio "Abiart", které se zabývá individuálním šitím dámského oblečení a záclon.


Jak to všechno začalo

Natalia Smirnova ze školy věděla, že chce být módní návrhářkou. Obávala se však, že nebude moci vstoupit na požadovanou fakultu ihned po ukončení školy. Začala studovat na Moskevské akademii lehkého průmyslu se specializací na „desinátor“ - to je jméno specialisty, který vytváří vzor na tkanině: určuje, která vlákna budou použita, jaký ornament nebo vzor, \u200b\u200bv jaké velikosti atd.

O dva roky později, zatímco pokračovala v získávání jejího prvního vysokoškolského vzdělání, Natalya vstoupila na fakultu Moskevské univerzity designu a technologie, kde školila módní návrháře. Když dokončila studium, byla pozvána k práci v ateliéru jako módní návrhářka, ačkoli kromě své hlavní práce musela navrhovat a šít věci od začátku do konce.

V roce 2002 Natalya společně s módní návrhářkou Alinou Oshitkovou založila vlastní studio „Abiart“. Pronajali si pro něj pokoj v jednom z ústavů poblíž stanice metra Voykovskaja, přivezli si domů své vlastní šicí stroje a začali pracovat. Investice do projektu činily přibližně 500 USD z osobních zdrojů partnerů.


Studio postupně získalo profesionální vybavení - bylo zakoupeno s rostoucím obchodem a na základě potřeb podniku. Takto se objevily stroje na vázání stehů - na tenké, střední a silné tkaniny (například na džíny a kůži), overlocky, stroj na šití kůže a kožešinových výrobků.

Individuální krejčovství

Individuální šití dámského oblečení je dlouhý a pečlivý proces. Vytvoření jedné položky trvá v průměru měsíc. Klient nejprve vysvětlí odborníkům ateliéru Abiart, co přesně chce získat a jak v budoucnu použije novou šatní skříň - chodit na obchodní jednání, oblékat se na speciální akce nebo nosit v každodenním životě.

Poté je vytvořena skica, která je schválena klientem. Pokud bylo možné dohodnout se, jak by hotová věc měla vypadat, přistoupí k výběru textilie. Ateliér Abiart má katalogy anglických a italských textilií. Pokud z nich nemůžete vybrat tkaninu, zaměstnanci ateliéru budou i nadále hledat další dodavatele se sídlem v Moskvě. Častěji se však stává, že se klient obrací k ateliéru pomocí látky, kterou má ráda. A spolu s návrhářem se rozhodne, co z této látky ušít.


Dalším krokem je provádění měření. Jsou nezbytné pro výrobu vzorů - šablon používaných při vytváření vzorů a při zohlednění charakteristik konkrétní postavy.

"Vypočítali jsme, že pro každého klienta by mělo existovat asi šest vzorových bází. V budoucnosti budou modely produktů modelovány a vytvářeny ze základny. A to trvá jednu až šest hodin. Ještě jsme nezačali nic šít, ale už jsme provedli tolik manipulací, “říká Natalia Smirnová.

Po vytvoření vzorů je hotový vzor přenesen do tkaniny. Každý řádek je označen krejčí pomocí nití stehy. Teprve po řezání je první kování. Módní návrhářka a návrhářka sledují, jak daná položka sedí u zákazníka, a rozhodují, kde a co je třeba odstranit, zvednout nebo přesunout na jiné místo. Chcete-li provést změny, všechny švy nejsou vyzvednuty, produkt se znovu sestaví pro druhý pokus. Třetí montáž je již konečná.

Řemeslná výroba zabírá asi 75% individuálně přizpůsobených předmětů, říká Natalia Smirnová. „Objem strojního šití je 5%. Asi 20% je tepelné zpracování železa a mokra. Zbytek 75% tvoří manuální práce. A pokud jsou ruční švy aplikovány v celém oděvu, jak naši zákazníci milují, pak vlastní se stává ještě více. “

Obchodní krejčovské náklady ženský kostým s látkou ve studiu Abiart začíná od 60 tisíc rublů, šaty - ze 40 tisíc rublů. Natalia Smirnová to vysvětluje tím, že každá věc je vytvořena téměř ručně a výrobní proces sám prochází mnoha výše popsanými stádii. Někdy existují produkty, které jsou vyráběny vůbec bez jediné linky, například dvouvrstvé kašmírové pláště.

"Existuje design oblečení založený na standardní konstrukci vzorů a design založený na tetování." To je, když pícháte kousky látky na figurínu a jako sochař sbíráte oblečení. Velmi často používáme kombinaci standardní konstrukce s tetováním, “vysvětluje Natalia.

Kdo nařídí co

Podle pozorování Natálie Smirnovy je individuální krejčovství ve studiu Abiart obvykle nařízeno ženami následujících profesí - architekti, umělci, finanční ředitelky a také obchodní ženy. Je pro ně důležité, aby vypadali jinak, takže oblečení pro velkovýroby pro ně často nejsou vhodné. Existují také mladí klienti, kteří se připravují na maturitu na střední škole nebo na výjezd.

Poměrně často se od žen požaduje, aby na oblečení používaly velmi drahé látky. Vysvětlují to tím, že jejich obchodní partneři rozumějí, jaké kvalitní látky se používají v oděvech jiných lidí. A samotné oblečení je pro ně znakem toho, k jakému společenskému postavení patří jejich partner. Proto je důležité, aby tito klienti vypadali vhodně.

Stálí zákazníci, pro které pracovníci ateliéru Abiart již přišili několik věcí a vytvořili svůj individuální styl, často při následném kontaktu jen říkají, jaký nový prvek svého šatníku potřebují - například košili. Poté přijde návrhář a módní návrhář, s jakou košili se vejde zbytek oblečení zákazníka.

„Každá skica je schválena, ale u stálých zákazníků již není možné stopu sledovat 100%. Každá věc je experiment, kreativní okamžik. A to nejen pro projektanta, konstruktéra, krejčího, ale také pro klienta. Vytváří s námi. A v procesu této kreativity mohou být změny “, - ujišťuje Natalya Smirnová.

Existují také zákazníci, kteří se ucházejí o fotografii značkového oblečení a žádají je, aby jim to šili. Podle Natálie Smirnové je práce na takových rozkazech dovednostní hrou. Návrhář by měl zvolit typ tkaniny, který je nejpřesnější k originálu z fotografie, a návrhář by měl střih opakovat co nejvíce (často bez pohledu na produkt zezadu).


Ateliérový personál buduje důvěru s klienty. "Když před vámi stojí osoba, která sedí téměř nahá, buduje důvěru," říká Natalia.

Mezi ty, kteří šijí oblečení v ateliéru Abiart, nejsou jen obyvatelé Moskvy a Moskevské oblasti. Existuje klientka, která žije v Americe, ale během jejích návštěv v Moskvě objednává.

„V naší práci není počet objednávek nebo hotových výrobků za měsíc indikátorem produktivity ateliéru. V práci může být jedna, ale velmi obtížná věc, kterou krejčí udělá za měsíc a půl. A možná spousta malých věcí, “vysvětluje Natalya Smirnová.


Při přizpůsobování jsou v objednávkách jasné vrcholy. Zpravidla padají na podzim (od října do prosince) a na jaře (únor-březen) a jsou spojeni s tím, že mnoho žen chce spolu se sezónou změnit šatník. Nejméně žádostí je v lednu a červenci až srpnu.

V roce 2017, duben a květen byly neočekávané poruchy. Bylo to kvůli dlouhodobému chladnému počasí - nikdo se nespěchal na šít letních šatů. "Nikdy jsme nešili tolik letních šatů jako tento rok." První opravdu teplý den byl v Moskvě na konci července, “říká Natalia.

Nespěchejte do tábora« ruští návrháři»

Ateliér "Abiart" má sbírku svatební šaty... Chtěli tento směr rozvíjet zvláště aktivně v roce 2012. Natalya Smirnova se s šaty oblékla do svatebních salonů v Moskvě. Ale tam, když viděli ruské jméno designéra, okamžitě odmítli spolupracovat. Přestože v té době se rusští návrháři již stávali trendem v oblasti ležérního oblečení, ale nikoli svatebních šatů.

„Jsem designér, který pracuje v individuálním krejčovství a vyrábí výrobky na objednávku v jedné kopii. Ano, ruští návrháři se v určitém okamžiku stali trendem. Ale teď jich je spousta. Samozřejmě, tam jsou skvělí návrháři, kteří dělají skvělou práci. Ale úroveň věcí pro většinu - nechává hodně být požadovaný. Když se ocitneme na akcích, jako je Haute Couture Week nebo jdou do butiků, je jasné, proč se klienti obracejí na nás a na takové ateliéry, jako jsou ty naše. Jedná se o jinou úroveň produktu, a to jak co se týče materiálů, tak práce, “dodává Natalia Smirnova.

Nedostatek personálu

Tým ateliéru Abiart se skládá ze sedmi zaměstnanců: návrháře, módní návrháře, asistenta návrháře, tří krejčích a účetního. Tým je výhradně ženský. Z tohoto důvodu musíte neustále hledat personál - zaměstnanci často chodí na mateřskou dovolenou.

Podle Natálie Smirnové je prakticky nemožné najít hotového specialistu. V Moskvě a regionech jsou školy, které školí krejčí, zavřeny. A ti, kteří získají vysokoškolské vzdělání v této specializaci v ústavech, okamžitě požádají o vysoký plat. Ale jako specialisté ještě nejsou připraveni pracovat po ukončení školy, musí být vyškoleni přímo ve studiu.


Nedostatek personálu v ateliéru také ovlivňuje oblasti, které přímo nesouvisejí se schopností šít nebo řezat. Natalya Smirnová se pokusila najít manažera SMM, který by provozoval sociální sítě studia. Zúčastněné osoby na volné noze však vytvořily příspěvky, které neodrážejí vlastnosti oblečení, které šijí na objednávku. V důsledku toho se sama Natalia zapojuje do sociálních sítí a v této oblasti pracuje se základními znalostmi. Ale je si jistá - je lepší nechat příspěvky ne každý den, ale psát kompetentně a samotným vlastníkem firmy.

Natalya Smirnova se snaží natáčet krátká videa o tom, jak se věci vytvářejí v jejich ateliéru. Kdykoli však vešla do výrobního zařízení s kamerou v telefonu, její podřízení se cítili trapně. „Zaměstnanci se při natáčení velmi napjatí. A je nemožné jim vysvětlit, že malá videa ukazující, jak se naše věci dělají, jsou pro sociální sítě velmi dobré, “říká Natalya.

Propagace ústním podáním

Ateliér Abiart má své vlastní stránky na Instagramu a Facebooku. Zveřejňují fotografie hotových výrobků, mnoho věcí je fotografováno ze špatné strany. Takové obrázky vám umožní posoudit kvalitu šité věci. „Prioritou pro kupujícího je kvalita produktu. Přicházejí k nám především pro kvalitu, ne pro design, “je přesvědčena Natalia.

S fotografiemi pro sociální sítě má studio neustále problém. Hotové předměty můžete fotografovat na figuríně nebo ve studiu, ale dobré focení vyžaduje profesionální světlo a profesionálního fotografa. Skutečnost, že zaměstnanci ateliéru fotografují sami, často nevyjadřuje všechny nuance věci. Kromě toho jsou hotové výrobky kladeny na figurínu nebo rozloženy na stůl, což jim také nepřidává krásu.

Klienti ateliéru nejsou kvůli svému stavu v žádném spěchu, aby mohli zveřejňovat své vlastní fotografie v oblečení od "Abiart" na sociálních sítích. Ale ochotně vyprávějí svým kolegům nebo známým v osobní komunikaci, kde dostali tuto krásnou košili nebo šaty. Hlavní tok návštěvníků pochází z úst.

Odhalte budoucnost

Ateliér "Abiart" přemýšlí o expanzi v blízké budoucnosti. Možná se počet zaměstnanců zvýší alespoň o jednoho manažera. Vyřizuje objednávky, ne šití ani šití.

Nyní Natalya Smirnova vyvíjí neformální směr hotových kabátů a šatů. Položky si můžete prohlédnout v butiku chalupní vesnice Barvikha. Finanční možnosti ateliéru zatím neumožňují otevřít si vlastní butik. Ale tato myšlenka stále není opuštěna - je to v plánech do budoucna.

Účel: 1. Analyzujte prezentované sady položek, které charakterizují různé druhy profese;

2. Navázat logická spojení a vztahy na vizuálním materiálu;

3. Sestavujte verbální prohlášení ve formě úvah a závěrů;

Typy činností: 1. Vypracování odpovědí na otázky s odůvodněním důkazu, nezávislé zdůvodnění profesí na základě obrázků s vysvětlením vztahů příčin a následků.

2. Skládání příběhů na základě klíčových slov.

3. Vypracování návrhů na druhy profesní činnosti s vytvořením logických souvislostí založených na poezii.

4. Řešení logických hádanek.

Zadání a didaktický materiál:

Úkolem analýzy obrázků, hádanek, básní je vytvoření vztahů mezi příčinami a následky a vztahy v textu.

Kluci, víte, že dospělí lidé, ať žijí kdekoli - ve městě nebo vesnici, vždy pracují.

Lidé pracují pro sebe. Městští obyvatelé vyrábějí vybavení pro práci na polích, na farmách a venkovští obyvatelé pěstují pšenici, zeleninu, ovoce pro městské obyvatele.

Existuje velké množství profesí.

Kluci, jaké profese znáte? (Odpovědi dětí)

Právě jsme uvedli mnoho profesí. Dnes vás vyzývám, abyste se dozvěděli více o profesích, které znáte. Ale s čím ..?

Učitel drží talíř v dlani a oslovuje třídu.

  1. Kde jste se dnes setkali s touto položkou?
  2. Co je na té desce?
  3. Jaká jídla jsou potřebná k přípravě tohoto jídla?
  4. Co si myslíte, že jste použili k přípravě tohoto jídla?
  5. Jaká další jídla znáte?
  6. Kdo ti tyto pokrmy připravil?
  7. Kde jinde kuchaři pracují?
  8. Kdo vaří večeři doma?

Ale poslouchejte tuto báseň (čtená studentem)

kuchař

Jak usnadnit oběd.

Na tom není nic těžkého.

Je to stejně snadné jako ostřelování hrušek

Toto je hotovo.

(Pokud máma večeří)

Stává se však, že na mámu není čas,

A vaříme sami oběd sami:

A pak tomu nerozumím

(Nechápu, jaké je tajemství?)

Vaření večeře je velmi obtížné.

B. Zakhoder.

Miliony lidí musí být krmeny, jinak prostě nemohou pracovat, žít. Děkujeme našim kuchařům za rozmanité a chutné jídlo.

Učitel ukazuje ukázky dětského oblečení.

Každý student postupně zkoumá předmět. Učitel oslovuje třídu:

Ty a já jsme oblečeni.

  1. Kde jsme dostali oblečení?
  2. Jak se dostala do obchodu?
  3. Kdo to šil? Z čeho bylo vyrobeno?
  4. Kdo ví, co používají při šití oblečení?

A teď se tě zeptám hádanek. A odpovědi na ně jsou to, co lidé používají při šití oblečení.

Ptáček

Ponořte se ocasem

Ponytail vilnet-

Vede cestu. (Jehla)

Dva konce, dva kroužky

A uprostřed karafiátů (nůžky)

Malý modrý, malý, jezdí

Barvy všech lidí. (Jehla)

Býk, lněný ocas. (Jehla)

  1. Jak se jmenuje profese lidí, kteří šijí oblečení? (Krejčí)

Ne všichni lidé vědí, jak šít. Aby bylo oblečení krásné a pohodlné, musíte se naučit, jak dlouho šít, a také milovat svou práci. Pokud krejčí dělá svou práci špatně, bude oblečení vypadat špatně a bude mít nízkou tržní poptávku. A pokud vykonává svou práci správně a svědomitě, budeme rádi, když budeme nosit kvalitní a krásné oblečení.

Učitel upozorňuje děti na předmět vytvořený dětmi v dílnách v pracovních hodinách, ptá se dětí s následujícími otázkami:

  1. Jaký je název této položky?
  2. Z jakého je to materiálu?
  3. Jaké nástroje byly použity k výrobě této položky?
  4. Kde to bylo?
  5. Potřebuje člověk tuto položku?
  6. Jaké další předměty ze dřeva jste vyrobili v dílnách během lekce práce?
  7. Jak se jmenuje profese osoby, která vyrábí rámy, dveře.

Nyní si ještě jednou připomeňme nástroje, které lidé používají při stavbě domu (děti tomu říkají).

Nyní poslouchejte hádanky o různých nástrojích, které tesaři pomáhají. Poslouchej pozorně. Kdo hádá hádanku, dostane obrázek s obrázkem odpovědi. Na konci se podívejme, kdo je náš nejlepší odhadce.

Jsem nejživější pracovník v dílně,

Bodl jsem, že existuje síla ze dne na den.

Jak uvidím líného člověka

Co lže kolem k ničemu

Zatlačím ho na palubu

Jak vás mohu klepat na hlavu!

Chudák se bude schovávat na desce -

Že jeho čepice je viditelná. (Kladivo a hřebík)

Nádherný kamarád:

Dřevěné rameno,

Ano, železný zadek

Ano, rozžhavené hřebenatky,

On je držen ve vysoké úctě tesařem,

Každý den s ním v práci. (Sekera)

Vostrushka-spinner

Položil jsem nohu na šroub

Viděl jsem desky A udělal holubník. Hodně mi to pomohlo. Dělám domácí práce ... (Viděl) Oko nepomůže Potřebuji přesnou velikost. V případě potřeby jsem dal značky Přes...

(Ruleta)

U brusle, u hrbáčku

Dřevěné boky

Když ji držíte v ruce

Sklouzne po desce. (Letadlo)

Leží cihla po cihle-

Od podlahy k podlaze roste

A každou hodinu, každý den

Vyšší, vyšší, nový domov.

Učitel ukazuje obrázek znázorňující „cihlu“, odkazuje na třídu:

  1. Jaký je název této položky?
  2. Kde ho najdete?
  3. Jaké další nástroje se používají při stavbě domu?
  4. Jak se jmenuje profese lidí, kteří staví domy?

A na tuto otázku odpovězme hádejme křížovku.

Tvůrcem cenným snem je postavit dům od první cihly po poslední. Profese stavitele se objevila společně s člověkem. Stavitel, jako dobrý vypravěč, se o nás stará. Střecha nad hlavou je dar stavitele a most přes řeku je jeho dar. Teplo, elektrické světlo, pohodlí - to vše pochází od tvůrce.

Učitel ukazuje obrázek „kola“. Odvolání ke třídě:

  1. Co je toto téma?
  2. Kde se setkáte s touto položkou?
  3. Proč auto potřebuje kola?
  4. A jak se auto, autobus pohybuje?
  5. Na co myslíš, že člověk potřebuje auto?
  6. Čí práce je technologie?

Nyní se podíváme na dopravní značky, semafory a odpovíme na následující otázky:

  1. Co musí řidič vědět, aby řídil vozidlo?
  2. Proč jsou potřeba pravidla silniční provoz?
  3. Jaká pravidla znáš?
  4. Na co je semafor?
  5. Jaké dopravní značky znáte?
  6. Proč šofér potřebuje dopravní značky?
  7. Jaká je profese osoby, která řídí provoz na silnici?

Zjistili jsme tedy, že řidič musí znát pravidla silnice, aby pochopil vnitřní strukturu vozu, ale to nestačí. Musíte být klidní, trpěliví, pozorní. A vzájemné dodržování dopravních pravidel jako chodců a řidičů zajistí klidné prostředí na silnicích. Pojďme tedy chodit po zákonech.

Učitel zve děti, aby si hrály. Hra se hraje s letáky.

Pravidla hry:

Na stole jsou obrázky zobrazující profese lidí. Děti pořídí jeden snímek najednou a mluví o „své profesi“. A ostatní děti jmenují profese.

Shrnutí výsledků lekce.

Tatiana Andreevna Kamko
Synopse komplexu GCD „Profese lidí vytvářejících oblečení“

Přímé vzdělávací aktivity v přípravné skupině

Vzdělávací oblasti: kognitivní vývoj, umělecký a estetický vývoj, sociální a komunikační rozvoj

Cíl pro učitele: vytvoření systému dětských představ o vztahu mezi činnostmi dospělých při vytváření oděvů, zejména při vytváření nového modelu

Úkoly:

Naučte děti vidět vztah a vzájemnou závislost v práci profesionálů a aplikovat znalosti získané při praktických činnostech - vytvoření modelu oblečení

Systematizovat znalosti dětí o profesích dospělých pracujících v Domě módy, vytvořit a zvážit systém „Dům módy“

Posílení porozumění a pojmenování detailů a hlavních částí oblečení (detaily oděvů: rukávy, sukně, živůtka, límec, manžety, pásek)

Seznámit děti s novými technikami (kresba vatovým tamponem místo štětce - líčit knoflíky, hrášek, malé detaily; stříkající zubním kartáčkem)

Cvičení s využitím různých vizuálních prostředků k dosažení kreativního nápadu, zprostředkování charakteristik vytvořeného modelu oděvu

Poskytněte zkušenosti s účastí na tvorbě kolektivního produktu "Fashion Magazine"

Produkt:

Módní časopis pro hru "Fashion Atelier"

Slovní zásoba: model, móda, módní časopis, módní návrhář, molo, manžety, volán, volán, pérák, živůtek

Přípravné práce: Exkurze do studia; rozhovor na téma: „Cesta do minulosti oblečení“; hra na hrdiny „Dům módy“; dělal. hra "Najděte chybějící detail šatů"

Materiál a vybavení:

Přířezy s podtištěnou siluetou oblečení pro každé dítě

Módní časopisy s obrázky dámského, pánského a dětského oblečení - 3ks

Karty - typy dílů: rukávy, sukně, límce, opasek

Barevně navržený obal na módní časopis

Whatman papír s ilustracemi profesí módního domu

Stojan

Stuha

Oděvní šablony

Metody a techniky:

Vysvětlující a ilustrativní (slovní, vizuální)

Praktický

Hra

Vytvoření problémové situace

Zamýšlený výsledek:

Pochopte vztah a vzájemnou závislost v práci profesionálů při vytváření modelů oděvů

Jsou schopni aplikovat nové techniky a nástroje při kreslení (stříkání barvy pomocí zubního kartáčku; kresba bavlněným tamponem namísto kartáče (knoflíky, puntíky, malé detaily, při vytváření modelu oblečení)

Každé dítě získá zkušenosti s účastí na tvorbě kolektivního produktu časopisu „Fashion Magazine“.

Módní dům

ředitel správce - odpovídá za dobře koordinovanou práci v módním domě a za vysoce kvalitní služby zákazníkům

módní návrháři - přijít s modelem, vytvořit výkres, náčrtky

řezačka - provádí měření z modelu, vytváří a vyrábí vzory, stříhá tkaninu

módní návrhář - provádí výkresy, podle kterých je vzor vyroben, poskytuje nové oblečení

švadleny - šít oblečení, přizpůsobit se postavě

přijímač - připravuje dokumenty, přijímá a vydává objednávky

návrháři - pomozte dokončit image modelů oděvů, ozdobte je

modelka - žádná módní přehlídka se bez nich neobejde

Průběh výuky

I. Úvodní část: Organizování času - motivace k stanovování cílů(Aktualizace znalostí dětí 2-4 min.)

Děti přicházejí, pozdravit

Pojďme se na sebe usmívat, aby měl každý dobrou náladu.

Kluci, dnes jste velmi krásná, chytrá a módní.

Víte, co je móda?

I reb. "Naše móda překvapuje všechny lidi." Obléká se dospělé a děti. ““

II reb. "Je hezké vypadat moderně." Každý to chce tolik - je to pochopitelné! “

III reb. "Chci se oblékat moderně." Konec konců, v módě, v módě je tajemství. Jak starý jsi dnes?

Kluci, co je móda? Co myslíš?

Móda je krátkodobá dominance určitého vkusu v jakékoli sféře nebo kultuře, něco velmi populárního v určitém okamžiku. To znamená, že v určitém okamžiku je něco velmi populární a rozšířené, to znamená, že jeden člověk uvidí něco nového od jiné osoby a spíše si to samé udělá. Móda se děje pro všechno - pro různé věci (jako je dnes móda pro telefony, smartphony, tablety atd.), Stejně jako pro módu pro oděvy (například pro dlouhé sukně(šaty, kožené bundy atd.) a najednou se všichni snaží získat módní vzhled.

Kde si myslíte, že jsou vyrobeny módní oblečení?

Kdo si myslíte, že vytváří módní oblečení?

Co je to módní dům? Toto je celá produkce, ve které pracují lidé různých profesí.

Jaké jsou profese lidí, kteří vytvářejí oblečení?

A jaké jsou lidé, kteří přicházejí s modely oděvů?

Podívejme se na módní dům jako na celý systém:

Aby bylo možné vytvořit nový model, musí tvrdě pracovat celá skupina profesionálů (módní návrhářka, módní návrhářka, návrhářka, řezačky, švadlena, inspektoři, manažeři různých směrů, správce, modely). Systém.

Při vytváření nového modelu jsou vzájemně propojeny všechny profese - inspektor, řezačka, švadlena, módní návrhářka-umělkyně, jedna nemůže existovat bez druhé.

Co dělají módní návrháři? Módní návrhářka přichází s a vytváří nové kolekce oblečení, kreslí náčrtky, vybírá látky pro nové modely oděvů a dekorace.

Co dělají řezačky? Měří z modelů, vyrábějí a vytvářejí vzory, stříhají látky.

Proč jsou švadlenky v módním domě? Šijí oblečení a přizpůsobí je postavě.

Přijímač za co? Vypracovává dokumenty pro objednávky, přijímá a vydává objednávky zákazníkům.

Kdo pomáhá dotvářet obraz modelu oblečení, zdobit je? Návrháři.

Kdo není módní přehlídka bez? Žádné modely.

V módních domech můžete vidět moderní ukázku oblečení za účasti modelů. V showroomu Domu módy se konají výstavy nových kolekcí oblečení. Modely - dívky a chlapci chodí po molu k hudbě a ukazují ukázky nových moderních módních oděvů.

Kde tyto modely předvádějí své oblečení?

Kluci, co je to model? Toto je vzorek produktu nebo vzorek pro výrobu něčeho. Model ukazující nové kolekce oblečení je pro nás vzorem a při pohledu na ně si můžeme vybrat vzorek, který se nám líbí,

Ale to je ve velkých městech a v našem malém městě není žádný módní dům, ale existuje ateliér.

Odkud lidé získávají nové oblečení?

Existují módní časopisy. Kdo má říct, co je módní časopis?

Módní časopis je časopis, který obsahuje kresby módních oděvů.

Kde mohu takový časopis získat?

Na co je módní časopis?

Problémová situace

Ano, kluci, nové módní oblečení si můžete objednat ve studiu a vybrat si svůj oblíbený model oblečení v módních časopisech.

Má vaše studio módní časopis?

Chtěli byste, aby naše studiová hra měla svůj vlastní módní časopis.

Chcete to udělat sami?

Kluci, mám tyto mezery v oblečení.

Můžete z nich vytvořit módní časopis? Proč ne?

Můžeme je změnit?

Jak by měly být hotové, aby se mohly stát módním časopisem?

účel Motiv

To je pravda, chlapi, tyto polotovary musí být nakresleny, vyzdobeny a poté shromážděny v našem módním časopise, se kterým pak můžete hrát hru - módní studio. (Zobrazuji časopisy pro pánské, dámské a dětské oblečení)

E. Hra: Najděte rozdíl v oblečení pro děti

II. Hlavní část

Zvažte podrobnosti o oděvu, abyste mohli dokončit kreslení chybějících částí vašeho modelu

Kluci, podívejme se na modely dětského oblečení. (2-3 dětské šaty) a porovnejte je: dlouhé / krátké; sukně - nadýchané / úzké, rukávy - dlouhé / krátké / bez rukávů, límec - stojan / velký / malý.

Nyní se podívejme na modely pro chlapce.

Vezměme si oblečení dvou chlapců - košile - dlouhé / krátké, s knoflíky; límec - velký / malý; rukáv - krátký / dlouhý s manžetami.

Co může zdobit oblečení? (uveďte podrobnosti o oděvech - volánkách, volánkách, volánkách, řemíncích, kapsách)

Fizminutka

Plánování činnosti

Kluci, dozvěděli jsme se o práci módního domu, o tom, jak vytvářet modely.

Zde je pohled, chlapi, co jsem vytvořil kresbou (ukazující hotové šaty).

Co si myslíte, jak jsem toho dosáhl?

Při kreslení jsem použil novou techniku, chceš, abych ti o tom řekl.

K tomu jsem potřeboval zubní kartáček, namočil ho do barev a pomocí prstu nastrčil model na můj obrobek. mám to krásná kresba. (Používám šablonu oblečení)

Můžete také použít bavlněné tampony. Co si myslíte, že mohou čerpat? (tlačítka, hrášek, čáry, malé detaily).

Dozvěděli jsme se tedy o práci v Domě módy, prozkoumali jsme hlavní detaily, které zdobí oblečení, mluvili jsme o nových technikách, které můžete použít při výrobě módního oblečení.

Nyní můžete pomocí těchto polotovarů vytvořit svůj vlastní model oblečení?

Kluci, dnes vám navrhuji, abyste byla módní návrhářkou, a vytvořte si svůj vlastní model oděvu s využitím nových znalostí a dovedností?

Využijte veškerou svou fantazii a představivost k vytvoření módního modelu oděvu. Musí být úhledně popraveni.

Co z nich uděláme?

Při tvorbě oděvního modelu můžete použít jakýkoli materiál, zejména barevné tužky, fixy, voskové pastelky, barvy, bavlněné pupeny, zubní kartáček.

Vyberte si svůj oblíbený obrobek, materiál potřebný pro práci a jděte na pracoviště vytvořit model.

Chlapci vytvářejí oblečení pro chlapce, dívky pro dívky.

Nezávislá práce

Pamatujte, že každý z vás vytváří část systému, která pomáhá vytvářet celý módní časopis.

Jít do práce. Po dokončení práce mi přineste hotové modely pro výrobu módního časopisu.

III. Závěrečná část. Odraz

Shrnutí

Co plánuješ? Co se stalo?

A nyní z vaší práce vytvoříme módní časopis pro hru „Atelier“

Co se ukázalo jako krásný módní časopis!

Kluci, co jste všichni skvělí! Odvedli jste skvělou práci. Možná, až vyrostete, možná se jeden z vás stane módním návrhářem a přijde s různými styly oblečení. A přijdeme a objednáme.

Nyní pojďme dát náš módní časopis do rohu.

Děti sdílejí své dojmy z provedené práce.

Toto je příběh o oblečení, které nosíme, o lidech, kteří je vyrábějí, ao tom, jak to všechno ovlivňuje moderní svět. Toto je příběh chamtivosti a strachu, moci a chudoby. Příběh, který je všudypřítomný.

Tento příběh je o tom, jak v 21. století - století nových technologií - nadále panuje chudoba, lhostejnost a krutost. O tom, jak snadno a jednoduše nadnárodní korporace ovládají naše vědomí prostřednictvím reklamy. A o tom, jak obrovský hrozný systém módní ekonomiky každý rok zabírá tisíce životů.

Toto je skutečná cena módy, která nebude uvedena na cenovkách.

Móda spotřeba

Britská novinářka Lucy Sigle studuje vliv módního průmyslu na moderní společnost po mnoho let. Říká: „Měla jsem obrovský klasický šatník s oblečením. Oblečení bylo všude. Do mého domu neustále přicházely tašky - každý den s novými věcmi. A vždy jsem neměl co nosit. “ Nyní Lucy změnila svůj pohled a svůj postoj k oblečení a módě obecně. Stalo se to poté, co Sigle začal studovat vnitřek světa módy.

"Do jisté míry se všichni objevujeme s pomocí oblečení." Stalo se tak - i na královských soudech existovaly módní trendy. Tímto způsobem došlo k určité komunikaci, “říká návrhářka oděvů Orsola de Castro.

V módním průmyslu býval systém - lidé se účastnili podzimních, zimních, jarních a letních přehlídek. Po mnoho let tento systém fungoval jako hodiny. Dnes to nemá nic společného s módním průmyslem. Byla znovuzrozena. Došlo k nelítostnému přechodu na hromadnou výrobu, jehož majitelé se zajímají pouze o zisky, které získala společnost závislá na drogě zvané „spotřeba“.

Mnoho lidí po celém světě nezajímá nic jiného než módu oblečení. Možná víc jejího stylu. Jsou však také zapojeni do nemilosrdného spotřebitelského systému.

Ceny klesají a zisky rostou

V 90. letech byla většina světových značek oblečení (95%) vyráběna ve Spojených státech. Amerika dnes pokrývá pouze 3% oděvní výroby - ostatní továrny se nacházejí v rozvojových zemích světa. Většina z nich je v Číně.

Pokud sledujete ceny každé položky za posledních 20 let, došlo k deflaci. To znamená, že výrobní náklady časem klesly. Ale klesla hodnota věcí v obchodech? Z nějakého důvodu ne. Naopak - ceny každým rokem rostou. Stejně jako zisky majitelů továren a korporací.

to nový model módní průmysl - rychlá móda (rychlá móda), v níž běžné obchody s oblečením rostou mílovými kroky. Koneckonců, móda se dnes neomezuje pouze na dvě hlavní sezóny (podzim-zima a jaro-léto) a přidává se k nim dalších 50 dílčích sezón - to je to, co můžete nazvat konstantními týdenními příjmy nových produktů v obchodech. Zvyšování obratu je hlavním cílem a úkolem rychlé módy.

Pokud spojíme módní a duchovní hodnoty, dostaneme recept na vytvoření konzumní společnosti, která věří, že získání další novinky je zárukou štěstí a vnitřního uspokojení.

Způsob výroby produktů se úplně změnil. A jednoho dne se musíte ptát: jak to skončí?

Móda za cenu lidských životů

John Hilary, generální ředitel jedné takové společnosti, vysvětluje: „Globalizace znamená, že veškeré zboží se vyrábí v zemích s nízkou ekonomikou, zejména v zemích s nízkou mzdou. To znamená, že ti v horní části cenového řetězce si mohou vybrat, kde budou výrobky vyrábět, a mohou například přejít přes palubu, pokud je například továrně řečeno, že to už nemohou dělat levně. Značka nedělá ústupky - jednoduše přesune tovární zařízení do země, kde je levná pracovní síla. “

Na Západě se používá termín „všeobecně nízká cena“. Pokud tedy zákazníci továren (majitelé módních obchodů) uvidí, že konkurenti prodávají košili za 5 $, začnou přemýšlet, jak to stejné prodat za 4 $. Přicházejí k majitelům továrny s nižší cenovou nabídkou - a tlačí své pracovníky, aby neztratili jiného klienta. A takový cenový dumping na straně zákazníků může pokračovat donekonečna - současně se situací, kdy výrobní pracovníci chytí jakoukoli levnou objednávku, aby přežili a zůstali nad vodou.

Taková vynalézavost a kromě ignorování bezpečnostních opatření se v novém obchodním modelu módy stala přijatelnou.

Jakmile špatná stránka módy v Bangladéši zasáhla do popředí světových publikací. Poté, nedaleko hlavního města Bangladéše v Dháce, se zhroutila osmipodlažní budova Rana Plaza a pohřbila několik stovek lidí pod ruinami (a ponechala tolik postižených). V domě byla jedna z továren na oděvy a její majitelé ignorovali příkaz úřadů evakuovat personál z pohotovostní budovy, jejíž stěny byly před tragédií pokryty praskliny. Jednalo se o nejhorší katastrofu ve světě lehkého průmyslu - celkový počet obětí kolapsu přesáhl tisíc lidí.

Poté se mnoho novinářů zajímalo o problémy, které doprovázejí dodavatelský řetězec zboží pro rychlou módu, a pokusilo se ve svých materiálech sdělit, jaké riziko připadá na ramena nejvíce nechráněné kategorie zaměstnanců, kteří jsou placeni nejméně. Například pracovníci této nešťastné továrny v Bangladéši dostávali 2 $ denně.

Pro nějakou hroznou shodu okolností, v krátkém časovém období, spolu s kolapsem budovy, došlo k několika požárům v jiných oděvních továrnách, které si vyžádaly životy několika stovek dalších lidí.

Ale to nejhorší: rok po tragédiích se stal nejziskovějším pro rychlý módní průmysl.

Nyní je roční obrat v módním sektoru po celém světě kolem 3 biliony dolarů. Bangladéš se po Číně stal druhým největším vývozem oděvů na samém spodku cenového řetězce.

Rétorické problémy

Pokud multimiliardový dolarový módní průmysl může přinést obrovské zisky pro hrstku lidí, proč nemůže vytvořit lidské podmínky pro jednoduché „mravence“, aby je nosili na svých bedrech? Nemůžete zaručit jejich bezpečnost? Nemůžete dodržovat základní lidská práva?

V rozhovorech s reportéry manažeři velkých společností s jistotou a hrdě prohlašují, že těmto pracovníkům dali příležitost vydělat si kus rodiny pro svou rodinu, protože bez jejich továren by tito lidé mohli hladovět.

Ale proč tedy vrcholoví manažeři zapomněli zmínit 12hodinový pracovní den za penny, což je sotva dost pro rodinné stravování? Nebo skutečnost, že dětská práce v jejich továrnách je zcela normální, protože nízké příjmy dospělých prostě nestačí pro celou rodinu? Nezasloužili si obyvatelé chudých zemí stejné normální pracovní podmínky jako obyvatelé rozvinutých prosperujících zemí, kteří nosí oblečení šité chudými chudými lidmi?

Vytvořením pracovních míst sami majitelé továrny zdůvodňují obtíže, které tato místa přinášejí jejich majitelům: riziko práce v nouzových budovách, nedostatek lékařské péče a řádná kontrola nad bezpečností práce. Ale u mistní obyvatelé není na výběr, kam chodit do práce za účelem krmení rodiny. Protože není čas přemýšlet o svém osudu a výdělcích níže existenční minimum.

Již 16 let existuje mezinárodní organizace spravedlivého obchodu (OST), která se zajímá o sociální růst běžných pracovníků z rozvojových zemí. Hnutí za spravedlivý obchod se již účastní více než 60 zemí světa (10–60 organizací v každé zemi). OST se snaží vytvořit svůj vlastní paralelní (spravedlivý) svět módy - s módní přehlídky a sbírky oděvů, jejichž tvorba by zohledňovala nejen estetické vlastnosti věcí, ale také pracovní podmínky těch, kteří věci vytvářejí od nuly.

Ale bohužel, protože OST je sociálně-komerční struktura, která vydělává peníze na zlepšení životní úrovně svých zaměstnanců, a nikoliv na peníze, jen málo lidí o tom ví mimo profesionální sféru. Jejich činnost tedy vypadá jako pokles moře mezinárodního úsilí o zisk.

"Šijeme oblečení krví ..."

23letá Shima Akhter z Bangladéše pracuje v továrně jedné z největších západních značek v Dháce od svých 12 let. Shima je jedním z 4 miliony švadlen v 5 000 továrnách v Bangladéši. Její plat je nyní pod minimem (něco přes 2 $ denně). A dvanáctiletá Shima byla obecně placená 10 dolarů měsíčně - jako začátečník švadlena. Kdo pracoval na stejné úrovni jako dospělí.

Shima má malou dceru. Dívka nemá nikoho, kdo by opustil drobky, takže ji často bere, aby s ní pracovala, i když připouští, že výpary speciálních výrobních řešení jsou pro děti velmi škodlivé. V jiných případech Šima zanechá malou Nadii ve vzdálené vesnici s příbuznými, kde dívka nenavštěvuje školu a nemůže studovat. Máma a dcera se vidí jen několikrát do roka ...

Když se pracovníci v jejím závodě v západním stylu pokusili zorganizovat odbor a předložili seznam pouze požadavků na správu, majitelé nejprve souhlasili. A pak byli aktivisté pozváni do uzavřené místnosti (údajně k diskusi) a vážně zbiti. V tomto ohledu touha volit a chránit svá práva vypršela i mezi nejpokročilejšími pracovníky.

"Šijeme oblečení vlastní krví a mnozí si něco koupí a obléknou ho jen jednou." Nezastupují a nemyslí si, jak je to pro nás obtížné. Nechceme, aby lidé nosili oblečení šité naší krví a na úkor našich životů, životů našich dětí. Prostě chceme normální život a normální pracovní podmínky. Chceme, aby o nás přemýšleli majitelé svědomitých továren, “vyjádřila Shima své smutné myšlenky v rozhovoru s Andrewem Morganem v dokumentární "Skutečná cena módy."

Skutečná cena módních hadrů

Téměř každý rok na světě 80 miliard kusů oblečeníale prakticky každá druhá věc není na prodejprotože tam prostě není nikdo, kdo by si ji koupil! Existuje příliš mnoho věcí, věci jednoduše zotročily mysl mnoha lidí. Sebevražedná rasa na prodej, pro módní značky vytváří konflikt ve spotřebitelském vědomí mezi zavedeným pohledem na svět spotřebitele a duchovním principem, který se stále snaží popírat, co se děje.

Kontrast mezi černými pátky ve Spojených státech, kdy se lidé navzájem tlačí, aby jako první koupili módní hadry se slevou, a chudými čtvrtími asijských zemí, kde děti nemají ani jeden pár bot - není tento rozdíl nápadný?

Přemýšlejte o tom alespoň jednou, když znovu prozkoumáte okna a přemýšlíte, zda utratit třetinu svého platu na další módní boty.

„Utrácíme peníze, které nemáme, na věci, které nepotřebujeme zapůsobit na lidi, které se nám nelíbí,“ není jen populární nabídka na internetu. To jsou slova, která odrážejí naši realitu dnes.

Stojí vaše nové šaty, 20. v řadě, za zdraví tisíců obyčejných pracovníků ze zemí třetího světa?

Článek byl připraven na základě materiálů

Vše, co jsme si oblékli, je šité mužem, jehož profese se nazývá „krejčí“. Proto se absolutně každý, bez výjimky, zabývá produkty, které vyšly ze zručných rukou těchto mistrů. Krejčí je široce rozšířené, časté a čestné povolání. Dobrý krejčí může člověka proměnit, změnit jeho image a vzhled, udělat z krásy běžnou ženu nebo skrýt nedostatky v postavě u muže, který začal přibývat na váze.

Vše, co nosíme, uší muž, jehož profese se jmenuje „ krejčí". Proto se absolutně všechny, bez výjimky, zabývají produkty, které vyšly ze zručných rukou těchto mistrů. Krejčí je rozšířené, časté a čestné povolání. Dobrý krejčí dokáže člověka proměnit, změnit jeho image a vzhled, udělat z krásné ženy krásnou ženu nebo skrýt nedostatky postavy u muže, který začal přibírat na váze.

Ihned objasníme, že krejčí může změnit náš vzhled nejen k lepšímu, ale také k horšímu. To je důvod, proč dobré krejčí stojí za svou váhu ve zlatě, a talentovaní odborníci, kteří jsou schopni nejen vyrábět vysoce kvalitní oblečení, ale také doporučit nejvhodnější styl pro postavu, se předávají z ruky do ruky. Není těžké uhodnout, že se můžete stát jedním z takových mistrů pouze pod podmínkou tří hlavních složek: talent, touha učinit lidi šťastnějšími a krásnějšími a připravenost na všechny funkce krejčovská profeseo čem dnes mluvíme.

Kdo je krejčí?


Krejčí je zástupce řemeslné profese, jejímž hlavním úkolem je vyrábět oděvy: od řezání tkanin po spojení částí a zdobení hotového výrobku ozdobnými prvky. Krejčí, v pravém slova smyslu, se dnes nazývají mistři, kteří pracují na jednotlivých řádech. Nejčastěji je jejich pracoviště zakázkové krejčovské studio.

Název profese pochází ze staro ruského slova „část“ (látka). Z toho vyplývá, že krejčí je ten, kdo pracuje s látkou. Historie profese sahá až do 3. století před naším letopočtem. v Starověké Řecko, kde se objevily první dílny na výrobu materiálu a šití oděvů. Od 15. století krejčí nejen šít, ale také vyvíjejí nové modely oděvů. Nejvyšší kastovní kasta je módní návrhářivytváření konfekčního a haute couture oblečení. Tito odborníci netvoří jen styl, ale také módu obecně.

S rozvojem technologie šití a překladem procesu šití v průmyslovém měřítku se v rámci profese objevily úzké specializace, které rozdělovaly šicí fáze do samostatných specialit. Zejména lze rozlišit nejběžnější specializace, například:

  • návrhář - vyvíjí nové modely oděvů a vizualizuje je v náčrtech;
  • cutter - specialista, který vytváří vzory pro model a stříhá látky;
  • švadlena (nebo jen švadlena) - spojuje detaily řezu a končí pod vedením krejčího a řezačky.

Pokud mluvíme o krejčovi, který provádí individuální krejčovství, pak jeho profesní povinnosti zahrnují všechny fáze výroby oděvů: měření parametrů klienta, vytváření vzorů, řezání výrobku podle vzorů, značení kontrolních značek a linek, broušení částí, provádění mokrého tepelného zpracování, oprava nepřesností zjištěných během montáže, povrchové úpravy krku, konstrukce rukávů, spodní části výrobku a upevňovacích prvků, jakož i řada dalších operací zaměřených na poskytování dokončený produkt nejatraktivnější vzhled.

Jaké osobní vlastnosti by měl mít krejčí?

Přizpůsobte si práci vyžaduje, aby zástupci této profese měli co nejvíce protichůdné osobní vlastnosti. Na jedné straně musí mít krejčí výrazné tvůrčí schopnosti a na druhé straně pouze odborníci s pečlivostí a disciplínou mohou snášet monotónnost a pečlivost procesu výroby oděvů, což není pro tvůrčí lidi typické.


Kromě toho bude při plnění profesních povinností krejčí velmi užitečný v takových osobních kvalitách, jako jsou:

  • bezvadný smysl pro styl;
  • pečlivost;
  • trpělivost;
  • odpovědnost;
  • družnost;
  • odolnost proti stresu;
  • schopnost kreslit a kreslit;
  • volumetrické oko;
  • živá představivost;
  • tvořivost;
  • vytrvalost;
  • přesnost.

K tomu přidáváme znalosti matematiky (přesněji geometrie), schopnost porozumět materiálům, jejich vlastnostem a kvalitě, schopnost číst výkresy a prezentovat je (kresby) v hotové podobě, jakož i dobře rozvinuté jemné motorické dovednosti ruce (konec konců, krejčí pracuje s malými předměty: jehly, špendlíky, jemné mechanismy šicí stroje atd.) - a před námi bude kompletní portrét mistra „niti a jehel“.

Výhody plynoucí z přizpůsobení

Stalo se tak, že je nemožné žít v moderním světě bez oblečení. Navíc podle lidová moudrost, setkávají se podle oblečení (to znamená, že udělají první dojem). Proto byli a budou všude potřební odborníci, kteří dokážou šít oblečení. A to je nejdůležitější věc výhodou je krejčí. I když velitel nemá velké příkazy, vždycky nějaké budou malá práce: Hem kalhoty, zkrátit halenku, přebalit starý kabát.

Na druhé straně, pokud bude práce, bude stabilní příjem. Kromě toho je příjem z krejčích docela solidní, protože ani hospodářská krize nemůže lidi přimět, aby odmítli koupit oblečení. Všimněte si, že krejčí vyrábějící oblečení pro jednotlivé objednávky dostávají nejvyšší příjem. V tomto segmentu neexistují žádné horní hranice příjmů a jako živý příklad toho mohou sloužit ruští mistři jako Vyacheslav Zaitsev a Valentin Yudashkin, kteří dosáhli nejen světové slávy, ale také finanční nezávislosti.

Mimochodem, sada šicích doplňků: jehly, nitě, šicí stroj (to je minimum) je snadno přístupná a dostupná téměř v každém domě, proto může odborník vždy nejen vydělat peníze navíc, ale také zahájit vlastní podnikání bez velkých finančních investic.

A co je nejdůležitější, schopnost vytvářet vibrující a krásné modely oblečení umožňuje krejčím, aby se vždy stylově a stylově oblékali, a zároveň neinvestovali obrovské množství peněz na nákup šatních předmětů od předních módních domů.

Nevýhody krejčí profese


Protože krejčí šije oblečení hlavně pro cizince, existuje vysoká pravděpodobnost, že vkus mistra a klienta se nemusí shodovat, nebo budou mít různé vize stejného modelu. A to je možná hlavní nedostatek profesí na míru.

Kromě toho nezkušení krejčí často dělají chyby, které vedou k poškození materiálu, což znamená nepředvídané materiální ztráty. Koneckonců, mistr musí zaplatit za zkažený materiál z vlastní kapsy: buď uhradit klientovi jeho náklady, nebo si koupit podobný.

Tato profese má také zdravotní nevýhody. Faktem je, že v procesu krejčovské práce jsou oči specialisty nejvíce zdůrazněny. Oční choroby jsou proto považovány za nemoci z povolání zástupců krejčovské profese.

Kde můžete získat povolání krejčího?

Získejte profesi na míru může být v jedné z mnoha specializovaných technických škol nebo vysokých škol, které jsou mimochodem k dispozici v jakémkoli městě v Rusku. Nezáleží na tom, kterou vzdělávací instituci si vyberete, protože kvalita vzdělávání v této specializaci je všude téměř stejná. Je však třeba mít na paměti, že sekundární odborné vzdělávání vám otevře dveře pouze do světa krejčího řemeslníka, ale nikoliv krejčovského módního návrháře.

Profesionálem nejvyšší třídy se můžete stát až po ukončení vysokoškolského studia, kde k již získaným dovednostem doplníte znalosti o používání a složení tkanin, potřebné dovednosti při vývoji modelů a stylu a naučíte vás, jak pracovat s barevnými řešeními. A tady je žádoucí si vybrat mezi nejlepší univerzity v textilním průmyslu Ruska, který zahrnuje:

  • Moskevská státní textilní univerzita. A.N. Kosygin;
  • Státní univerzita technologie a designu v Petrohradě;
  • Institut umění a designu Kama;
  • Národní institut pro design Svazu designérů Ruska;
  • Moskevská státní univerzita designu a technologie.