Rei Kawakubo este fondatorul celebrului brand Comme des Garcons, care înseamnă „ca un băiat”. S-a născut la Tokyo în 1942. Nu a avut ocazia să obțină o educație adecvată ca designer, așa că toate subtilitățile acestei arte au fost studiate singure de viitorul creator de modă. Rei și-ar putea transmite cu ușurință ideile designerilor și croitorilor. Aceasta din urmă ar putea, cu cuvintele ei, să creeze cu ușurință modele și să le pună în aplicare planurile.
Puțin mai târziu, Rei Kawakubo a reușit să urmeze cursuri de cusut. După absolvire, a lucrat pentru o companie de textile. Rei s-a încercat și ea ca stilistă. Cu toate acestea, în 1969 și-a creat propriul brand de îmbrăcăminte - Comme des Garcons, care era în concordanță cu titlul uneia dintre melodiile ei preferate. Comme des Garcons Co. Ltd., care a fost fondată în 1973, specializată în producția de Îmbrăcăminte pentru femei... Dar deja în 1978 a fost lansată și linia masculină.
Mutându-se la Paris, i-a deschis lui Rey posibilitatea de a demonstra anual colecțiile sale chiar în capitala modei.
Caracteristicile stilului Rei Kawakubo
În timp ce majoritatea designerilor lucrează cu modele conform standardelor acceptate în lumea modei, Rey scapă de simetrie. Folosește țesături mototolite în nuanțe negre întunecate, cernelute. Lăsând cusături neterminate, sfărâmând diverse detalii și mărunțind nemiloasă țesătura, Kawakubo ascunde ceea ce alți designeri încearcă să sublinieze - caracteristici și frumusețe corpul feminin... Linia ei de îmbrăcăminte pentru femei este imprevizibilă, contradictorie și contravine conceptelor de stil general acceptate. Colecțiile ei se disting prin propriul stil special. O iubire clară a deconstrucției, nu are mâneci și buzunare inversate - acest lucru și multe altele pot fi găsite în colecțiile sale.
Dăm preferințăHainele de la Rei Kawakubo nu sunt pe gustul fiecărei fashioniste. Cu toate acestea, iubitorii de experimente vor putea descoperi o mulțime de lucruri noi cu ținutele ei. Poate că hainele lui Rei vă vor ajuta să vă exprimați mai bine sinele interior. Amintiți-vă că accentul pe haine ar trebui să fie pe unul, maximum două detalii. În ceea ce privește culorile, îmbrăcămintea lui Rei Kawakubo strică toate ideile despre compatibilitatea lor. Fi îndrăzneț.
 |
 |
 |
Rei Kawakubo: parfumul cernelii japoneze și ... smogul tămâierilor pentru fumat
"Nu am profesori. Sunt pe cont propriu"
Rei Kawakubo
Rei Kawakubo (Japonia) este un renumit designer de avangardă care a creat marca de nișă parfumată Comme des Garcons. Filozofia lui Rei Kawakubo este că ar trebui să arăți doar ceva ce nu s-a mai întâmplat până acum. Ea a pus la îndoială efectiv proporțiile corpului uman cusând „cocoașe” în modelele sale. Am vrut să arăt puterea și frumusețea care decurg din repetarea sau acumularea acestui sau altui efect - spune Rei Kawakubo. Estetica fondatorului Comme des garcons urmează tradiția japoneză. „Frumusețea nu este neapărat frumusețe” și „imperfecțiunea și neregularitatea sunt semne ale vieții reale”. Filozofia mărcii este conceptul de incompatibilitate. Astfel de idei și colecții de designeri japonezi din Europa au fost numite imediat „anti-modă”. Creatorii de modă japonezi Rei Kawakubo, Yoshi Yamamoto, Issei Miyake, care au cucerit Europa în anii 80, au continuat să șocheze publicul în anii 90 cu proporții schimbate, o siluetă distorsionată, combinații de linii drepte și asimetrie. Au schimbat radical conceptul de frumusețe feminină. Astăzi, fondatorul mărcii Comme des Garcons, Rei Kawakubo, poartă pe bună dreptate titlul de regină a avangardei. Mulți dintre cei din lumea modei îl consideră pe Kawakubo unul dintre cei mai influenți designeri din zilele noastre și chiar
Rei Kawakubo (Japonia) este un renumit designer de avangardă care a creat marca de nișă de dimensiuni de parfum Comme des Garcons. Filozofia lui Rei Kawakubo este că ar trebui să arăți doar ceea ce nu s-a mai întâmplat până acum. Ea a pus la îndoială efectiv proporțiile corpului uman cusând „cocoașe” în modelele sale. Am vrut să arăt puterea și frumusețea care decurg din repetarea sau acumularea acestui sau altui efect - spune Rei Kawakubo. Estetica fondatorului Comme des garcons urmează tradiția japoneză. „Frumusețea nu este neapărat frumusețe” și „imperfecțiunea și neregularitatea sunt semne ale vieții reale”. Filozofia mărcii este conceptul de incompatibilitate. Astfel de idei și colecții de designeri japonezi din Europa au fost numite imediat „anti-modă”. Creatorii de modă japonezi Rei Kawakubo, Yoshi Yamamoto, Issei Miyake, care au cucerit Europa în anii 80, au continuat să șocheze publicul în anii 90 cu proporții schimbate, o siluetă distorsionată, combinații de linii drepte și asimetrie. Au schimbat radical conceptul de frumusețe feminină. Astăzi, fondatorul mărcii Comme des Garcons, Rei Kawakubo, poartă pe bună dreptate titlul de regină a avangardei. Mulți dintre cei care lucrează în lumea modei îl consideră pe Kawakubo unul dintre cei mai influenți designeri din zilele noastre și chiar și cei cărora nu le plac modelele ei recunosc că au influențat foarte mult dezvoltarea modei.
Linii de parfum:
- Comme des Garcons
- Comme des Garcons Homme (1978)
- Tricot Comme des Garcons (1981)
- Robe de Chambre Comme des Garcons (1981)
- Comme des Garcons Homme Plus (1984)
- Comme des Garcons Homme Deux (1987)
- Comme des Garcons Noir (1987)
- Camasa Comme des Garcons
- Alb de Comme des Garcons
- Junya Watanabe Comme des Garcons (1992)
- Comme des Garcons Comme des Garcons (1993)
- Comme des Garcons Homme Homme (1998)
- Odeur 53 de Comme des Garcons (1998)
- Comme Des Garcons 2 ani (2000)
- Odeur 71 de Comme des Garcons (2000)
- Comme Des Garcons 3 ani (2002)
- Monstru perlat de Comme des Garcons (2006)
Parfumerie selectivă linii „Comme des Garcons”:
- Comme des Garcons Seria 1: Frunze
- Calamus
- Comme des Garcons Seria 2: Roșu
- Garoafa
- Harissa
- Palisander
- Sequoia
- Comme des Garcons Seria 3: Tămâie
- Avignon
- Jaisalmer
- Kyoto
- Ouarzazate
- Zagorsk
- Comme des Garcons Seria 4: Köln
- Anbar
- Citrico
- Vettiveru
- Comme des Garcons Seria 5: Șerbet
- Scorţişoară
- Mentă
- Rubarbă
- Comme des Garcons Seria 6: Sintetic
- Curățătorie chimică
- Garaj
- Comme des Garcons Seria 7: Dulce
- Zahar ars
- Ceaiul Nomad
- Cacao picantă
- Tort lipicios
- Cafea din lemn
- Comme des Garcons Seria 8: Guerrilla
- Guerila 1
- Guerrilla 2
Deși recunoașterea Comme des Garcons în întreaga lume a crescut de când Kawakubo a apărut pentru prima dată în Europa, exporturile reprezintă doar 10% din vânzările mărcii. Un sfert din magazinele care vând produse Comme des Garcons se află în afara Japoniei și vând doar o mică parte din liniile mărcii. Homme, Homme Deux, Tricot și Robe de Chambre sunt linii create în principal pentru piața japoneză. Se spune că îmbrăcămintea Comme des Garcons depășește popularitatea Yamamoto și Issey Miyake. Rei Kawakubo este încă prima persoană și proprietarul Comme des Garcons Ltd. Ea dictează întreaga politică artistică și de afaceri a companiei sale. După ce a cucerit cu succes piața din afara Japoniei, în afara „ținutului soarelui răsărit”, a început să se dezvolte producția de îmbrăcăminte Comme des Garcons - în principal în Franța. Kawakubo s-a opus de mult încercărilor de a licenția produsele Comme des Garcons. O singură companie italiană Pallucco are dreptul de a produce fitinguri sub acest nume.
Rei Kawakubo:
Rei Kawakubo s-a născut la Tokyo în 1942. Rei a studiat filosofia la prestigioasa Universitate Keio. Fără o educație specială ca designer de modă, a studiat artele plastice și literatura, așa că reușește cu ușurință să-și comunice ideile designerilor și croitorilor. După absolvire, Kawakubo a lucrat pentru o companie de textile și a încercat să fie stilistă.
În 1969 a venit cu propria ei etichetă, numind-o cuvintele din piesa - Comme des Garcons (din franceză - „ca băieții”, „ca un băiat”). Dar, potrivit reprezentanților companiei, Rei nu a pus nicio semnificație specială în nume. Primele sale colecții au fost proiectate exclusiv în gri, bej și, cel mai important, în negru. Și când designerul de modă, care se îmbracă exclusiv în negru, a introdus culoarea în lucrările sale, a provocat o anumită senzație. Adesea, neputând desena contururile modelului, Ray „pe degete” le explica designerilor ce vrea să vadă în material.
În 1973, întreaga companie Comme des Garcons Co. a fost fondată la Tokyo. Ltd. Comme des Garcons este specializată în așa-numitele piese anti-modă, austeră și uneori deconstructive cărora le lipsesc uneori mâneci sau alte componente. Aceste haine, predominant negre, gri închis și alb, sunt adesea prezentate cu cizme de luptă.
În 1978, Kawakubo a lansat o linie pentru bărbați. În același an, parfumul este lansat Comme des Garcons Homme.
În 1980, Ray s-a mutat la Paris. Firma ei, Comme des Garcons, este specializată în anti-modă: modele distructive cu umeri exagerat de mari, gulere duble, buzunare în sus și găuri în cele mai neașteptate locuri.
În 1981, Rey lansează parfumuri Tricot Comme des Garconsși Robe de Chambre Comme des Garcons.
În 1982, Comme des Garcons a fost admis la sindicatul parizian Pret-a-Porter. În același timp, primul magazin personalizat a fost deschis la Paris. După o invazie reușită a capitalei modei, îmbrăcămintea Comme des Garcons este frecvent subiectul expozițiilor din întreaga lume.
În 1984 parfumul a fost lansat Comme des Garcons Homme Plus.
În 1987, Rei Kawakubo a primit titlul de Cel mai bun designer de către prestigioasa revistă de modă pariziană Journal de Textile. Trei parfumuri sunt lansate în același an: Comme des Garcons Homme Deux, Comme des Garcons Noirși Camasa Comme des Garcons.
Din 1992, sub numele de marque Comme des Garcons, un tânăr designer japonez, protejat de Rei Kawakubo, Junia Watanabe, a început să-și lanseze modelele. În același an, parfumul iese Junya Watanabe Comme des Garcons.
În 1993 a lansat un parfum Comme des Garcons Comme des Garcons... Parfumul este atât masculin cât și feminin în același timp. Pentru bărbați, nu va fi înghesuit și îndulcit, iar pentru femei nu va deveni prea strict și conservator. Conform ideii creatorului său, această aromă trebuia să acționeze asupra unei persoane ca un medicament, oferindu-i energie - un fel de analog aromatic al cafelei. Conceptul său de avangardă s-a bazat pe medicina indiană antică - Ayurveda. Exclusivitatea acestei creații a fost subliniată de ambalarea sub vid - cumpărătorul știa că acest parfum era destinat numai pentru el.
În 1995, Casa Comme des Garcons a lansat-o într-un nou design, o nouă versiune a parfumului Comme des Garcons ca parfumul Comme des Garcons Comme Dragostea doare... Conceptul de parfum este după cum urmează: un parfum negru, precum cerneala japoneză, cu care sunt scrise manuscrise antice, contraste și combinații, lumină și umbră. Acesta este un joc captivant între un bărbat și o femeie, formula dragostei în fruntea unui indiciu.
În 1997, o colecție de haine de la Rei Kawakubo pune sub semnul întrebării proporțiile corpului. Umplând fuste și bluze în carouri tăiate ridicol cu perne și căptușeli groase, Kawakubo își transformă modelele de modă în monștri deformați și cocoșați. Designerul de modă, educat la Tokyo, aderă la o estetică japoneză, unde neregularitatea și imperfecțiunea sunt apreciate în mod tradițional ca semn al vieții. Vorbește despre ea însăși ca designer de modă, dar viziunea ei despre modă este mai caracteristică nu unui designer de modă, ci a unei sculpturi. Astăzi, un pulover de dantelă de la Kawakubo poate fi văzut în Muzeul de Artă Modernă din Londra, dar la un moment dat a fost nevoie de multă muncă pentru a explica criticilor farmecul acestui obiect scăpărat, parcă mâncat de molii. De acord, a învăța o mașină de tricotat să coboare bucle din când în când, astfel încât să pară că un pulover a ieșit din atelierul unui cerc de tricotat „mânere inepte” este o mare artă. Hainele ei sunt pentru cei care o îmbracă primesc o anumită energie din aceasta.
În 1998 a lansat un parfum Comme des Garcons Homme Hommeși Odeur 53 de Comme des Garcons. Caracteristica principală aromă Odeur 53 a existat o lipsă totală de structură. Nu puteți selecta notele de început, de mijloc și de sfârșit. Neobișnuit, avangardist și atrăgător prin misteriozitatea sa, parfumul este creat pe baza a 53 de mirosuri de materiale anorganice precum: nisip deșert, foc, cauciuc, oxigen.
În 2000, o altă surpriză a fost lansarea parfumului Odeur 71 format din 71 de ingrediente, inclusiv mirosuri de „birou” precum mirosul de cerneală și toner de fax. Un buchet misterios care combină aldehide artificiale și arome naturale de portocală, mandarină și magnolie. Este al lui partea luminoasă... Dar Estul are și un dezavantaj - negru, care s-a născut în combinația parfumului de cerneală de caligrafie japoneză și smogul tămâiei. Această uniune neobișnuită este accentuată de o compoziție orientală-chypre de paciuli, labdanum, chihlimbar, vetiver, cedru chinezesc, ulei de ienupăr și rădăcină de angelică.
În 2002, Rey a creat parfumul Comme de garcon - 3. Impulsul pentru crearea parfumului a fost fotografia unui întreg câmp de lavă solidificată, unde a crescut o floare mică, care a reușit să-și găsească drumul spre lumină. La început, a fost construită o combinație de note de fum, dar mirosul nu a ieșit, îi lipsea farmecul vitalității care era în fotografie. Și apoi Ray și-a dat seama că, după ce a fost în condiții extreme, floarea a devenit pe jumătate ... mecanică. Pentru a-și reproduce parfumul, a fost inventată special o componentă de măsurare a parfumului - oxid de trandafir combinând parfumul trandafirului cu note metalice reci. Și am obținut imaginea unei flori imaginare - incoloră, fără pădure, trezire - oferind instincte secrete. Acest parfum principal este înconjurat de teme de cochilii de alun proaspăt, verzi, nepăsate și note mătăsoase de piele de căprioară și violet, sintetizate, de asemenea, special pentru Comme de garcon - 3. Rezultatul este un miros îndrăzneț și schimbător, lemnos-metalic-litchi, cu un ton de verdeață. Note de varf: mandarina, frunza de magnolie, frunza de gingko biloba, busuioc, mugur de coacaze negre, boabe de piper rosu; Note de inimă: rădăcină de angelică, cardamom, mulava, nemuritoare, boabe cerești, frunze de trandafir negru, frunze de frezie, iasomie sambac; Note finale: cedru libanez, lemn de santal, gayak, vetiver javanez, paciuli, esență de mesteacăn, tămâie oliban, chihlimbar. Parfumul este universal, potrivit atât pentru întâlniri de seară, cât și de zi.
În 2004-2005. unul dintre cele mai importante momente ale săptămânii deschise la Paris moda masculină a fost spectacolul colecției „Toamnă-Iarnă 2004/2005” a Casei de modă „Comme des Garcons”. „Încep întotdeauna prin a uita tot ce am făcut înainte și a ignora tot ceea ce există deja. Mă pot inspira o fotografie aleatorie, o persoană pe stradă, un sentiment sau senzație care nu înseamnă nimic, poate chiar un inutil și aruncat în coșul de gunoi - orice. Cel mai greu este începutul, conceptul colecției. Cel mai interesant lucru este să terminăm colecția la timp ... "
Monstru perlat White Comme des Garcons, dar acum era „îmbrăcat” în tricou, decorat cu mărgele alungite negre și perle. Parfumerie
La sfârșitul anului 2006, Comme des Garcons a făcut fanii lor un lucru neobișnuit cadou de Anul Nou: le-a dat un „monstru perlat”. Așa se traduce numele noului parfum. Monstru perlat... Această ediție limitată vine într-o sticlă similară parfumului White Comme des Garcons, dar acum era „îmbrăcat” în tricou, decorat cu mărgele alungite negre și perle. Compoziție de parfum este format din condimente, crin de vale, trandafir de mai, rodie, vanilie, cedru și chihlimbar.
În 2007, marca de avangardă Comme des Garcon "a decis să stăpânească arta bijuteriilor și să-și încânte fanii cu bijuterii perlate. Rei Kawakubo, designerul mărcii Comme des Garcon", a lansat o linie de bijuterii și i-a oferit o nume foarte consonant „Couture”, frumoase perle din Pacificul de Sud sunt cu adevărat demne de acest lucru. Primul colier de perle Cele de la Comme des Garcon sunt foarte romantice, spre deosebire de stilul obișnuit al mărcii. Pe de o parte, bijuteriile sunt simetrice, sunt închise, stricte, maiestuoase, nu au semnificații fatale și sfidătoare, precum și o notă excesivă de intelectualitate. Cu toate acestea, ele sunt extraordinar de sublime și misterioase. Colierele nu includ doar perle diferite nuanțe dar și lanțuri. Rețineți că perlele sunt acum într-un mod incredibil și nu vor renunța la pozițiile lor, anul acesta multe case de bijuterii a lansat colecții din ale sale
În 2007, marca de avangardă Comme des Garcon "a decis să stăpânească arta bijuteriilor și să-și încânte fanii cu bijuterii perlate. Rei Kawakubo, designerul mărcii Comme des Garcon", a lansat o linie de bijuterii și i-a oferit o nume foarte consonant „Couture”, frumoase perle din Pacificul de Sud sunt cu adevărat demne de acest lucru. Primele coliere de perle ale lui Comme des Garcon sunt foarte romantice, spre deosebire de stilul obișnuit al mărcii. Pe de o parte, bijuteriile sunt simetrice, sunt închise, austere, maiestuoase, nu au semnificații fatale și sfidătoare, ca precum și o notă excesivă de intelectualitate. Cu toate acestea, sunt neobișnuit de sublime și misterioase. Colierele includ nu numai perle de diferite nuanțe, ci și lanțuri. Rețineți că perlele sunt acum într-un mod incredibil și nu vor renunța la pozițiile lor, acest lucru anul acesta multe case de bijuterii au lansat colecții cu onorabila sa participare. De exemplu, Himalia Perles de Cartier de Cartier ...
Pentru disponibilitatea parfumurilor, consultați angro liste de prețuri pentru parfumeria de elită.
_________________
|
Cosmetice de parfumerie Comert cu ridicata |
Text: Irina Dubina
Acoperi: Dasha Chertanova
Imaginați-vă că sunteți un editor exemplar luciu de modă respectat. Are loc în 1981 și ajungi la spectacolul unui designer japonez puțin cunoscut, care s-a stabilit în Franța în urmă cu doar un an, deschizând primul magazin al mărcii la Paris și organizând pentru prima dată propriul spectacol de modă. Pentru a completa imaginea, va fi util să ne amintim de ceea ce se întâmpla la moda din acea vreme, care prioritiza feminitatea și sexualitatea convenționale: frumusețea burgheză a lui Yves Saint Laurent, femeile provocatoare provocate de Thierry Mugler, rochiile seducătoare ale stelei în ascensiune. Azzedine Alaya, lăsând aproape nici un loc imaginației.
Colecția, pe care criticii a numit-o cu dispreț „Hiroshima chic”, în mod previzibil nu a câștigat aprecieri masive, ci a schimbat lumea modei pentru totdeauna.
Și apoi studentul de ieri al Universității Tokyo, Keio Rei Kawakubo, izbucnește în ritmul calm și măsurat al modelor pariziene cu tsunami-ul distructiv. În timpul pistei, fetele ies pe podium îmbrăcate în haine negre cu aspect neclar: pulovere, decorate artistic cu găuri, de parcă o molie le-ar fi mâncat corect, fuste curgătoare și cămăși supradimensionate care ascund chiar și un indiciu de caracteristici sexuale secundare. Publicul respectabil este șocat - ce a fost: lucrurile care ar trebui purtate sau o declarație artistică despre devastarea japoneză după cel de-al doilea război mondial? Colecția, pe care criticii o numesc cu dispreț „Hiroshima chic”, nu a reușit în mod previzibil să obțină o acceptare masivă, dar a schimbat lumea modei pentru totdeauna. Și aproape nimeni nu și-ar fi putut imagina atunci că Kawakubo va fi destinat să devină unul dintre cei mai influenți designeri pentru multe generații viitoare.
Pentru a-l înțelege pe Rei Kawakubo ca designer, mai întâi trebuie să îi cunoașteți trecutul. Copilăria și adolescența ei au căzut în anii postbelici, când Japonia a ieșit din cel de-al doilea război mondial slăbit politic și financiar. Anii șaptezeci, la fel ca anii șaizeci pentru Marea Britanie, au devenit pentru țară formarea unei noi generații care nu a prins ororile Hiroshima și Nagasaki la o vârstă conștientă, ci trăiește pe fondul consecințelor lor sociale. În timpul ocupației americane a Japoniei în 1945-1952, occidentalii au căutat să insufle în țară propriile lor valori, în special, pentru a oferi femeilor mai multe drepturi și libertăți. De exemplu, noua constituție a Japoniei, care a intrat în vigoare în mai 1947, a garantat votul femeilor pentru prima dată în istoria țării. Acest pas a fost o condiție prealabilă pentru mișcarea feministă formată în anii 1970 în societatea japoneză - cea care va deveni catalizatorul și forța motrice din spatele tuturor lucrărilor lui Kawakubo.
Desigur, Kawakubo nu a fost în niciun caz primul designer care a promovat feminismul în modă și a încercat să scape de înțelepciunea convențională despre feminitate și frumusețe. Ne amintim cu toții de Gabrielle Chanel, care a asigurat asta figura feminina Nu trebuie să fie în formă de clepsidră pentru a fi considerat atractiv, iar decorațiunile inutile sunt un semn de prost gust. Sau despre Sonia Rykiel, care, într-o formă mai puțin radicală, a proclamat dreptul unei femei de a se îmbrăca singură și de a nu atrage atenția bărbaților. Dar vocea lui Rei Kawakubo a sunat suficient de tare pentru a răsuna în colecțiile multor alți designeri zece, douăzeci și treizeci de ani mai târziu.
Kawakubo însăși a spus că, în tinerețe, a trebuit să se confrunte cu o lipsă de înțelegere și dezaprobare a societății de mai multe ori: apoi, în anii 1960, în Japonia încă patriarhală, o femeie care a ales o carieră în locul unei familii a fost considerată o îngustă -amintit egoist. „Nu mă opresc niciodată din luptă - mânia se naște în mine și devine sursa mea de energie”. Este important ca în colecțiile lui Kawakubo, provocarea să nu fie niciodată un dispozitiv creativ exclusiv vizual: în spatele tuturor ciudățenilor aparente a existat întotdeauna ideea de femeie puternica, care nu este obligat să considere atractivitatea în ochii unui bărbat ca un scop în sine, să fie gol sau să sublinieze curbele corpului ei.
Explorând problema fizicalității (cel mai izbitor exemplu este colecția primăvară-vară 1997), Kawakubo a pus la îndoială idealurile de frumusețe impuse de societatea occidentală, în special cea americană - ceva cu care a trebuit să se confrunte personal în timp ce trăia în Japonia post-ocupație. Ca instrumente de proiectare, a folosit-o diverse tehnici, într-un fel sau altul, au mers împotriva normelor convenționale ale modei franceze din acea vreme: deconstrucția în loc de a fi bine cusute în ordinea corectă a elementelor de îmbrăcăminte, marginile brute și lucrurile s-au transformat în exterior ca o metaforă a părții strălucitoare a industriei modei , un amestec de masculin și feminin în colecții. Dar în spatele tuturor acestor lucruri a existat întotdeauna o imagine a unei femei puternice, independentă de presiunea stereotipurilor, care a devenit laitmotivul tuturor lucrărilor lui Kawakubo și s-a reflectat în lucrările designerilor care o admirau.
Așadar, Miuccia Prada, care este numită una dintre principalele feministe ale modei moderne, a spus în repetate rânduri că fondatoarea Comme des Garçons a fost o sursă uriașă de inspirație pentru ea. Prima colecție pe care a arătat-o în 1989 a fost stilistic departe de design-urile complexe ale Kawakubo, dar a purtat aceeași idee de feminitate neconvențională, în sfidarea canoanelor consacrate ale industriei modei din acea vreme. Prada avea propriile sale premise pentru aceasta: o poziție feministă activă, un doctorat în științe politice. Dar pentru a-și crea estetica de design, care a fost supranumită „urât chic”, ea a fost în mare parte inspirată de Kawakubo - ideea anti-sexualității și nivelarea chiar a principiilor modei „luxoase”.
Un alt exemplu grăitor este Alexander McQueen, pentru care designerul japonez a fost aproape un idol în carne și oase. Stilul său, în special în anii săi mai maturi, diferea atât de Comme des Garçons, cât și de Prada, dar valorile pe care le-a transmis prin colecțiile sale erau încă aceleași. O femeie puternică (adesea în sensul literal al cuvântului - amintiți-vă finalul spectacolului de toamnă-iarnă-1998/1999), înzestrată cu o sexualitate deschisă, uneori deschis agresivă, o creatură aproape mitică - o imagine departe de ideile de masă despre frumuseţe.
Aproape toți designerii cheie care au definit aspectul anilor '90 în modă, inclusiv Helmut Lang, Martin Margiela, Gilles Zander, cei de la Anvers, au transferat cumva ideile prezentate de Kawakubo în colecțiile lor:
cineva - lansând modele pe podium în haine cu zece dimensiuni mai mari,
unele - crearea unei uniforme minimaliste pentru femeile carieriste. Și indiferent cât de vizual se intersectează munca lor cu colecțiile.
Comme des Garçons: când vorbim despre influența unui designer asupra minții adepților săi, ne referim, în primul rând, la conceptul de feminism ca eliberarea unei femei de dogma de a arăta în mod necesar frumos și sexy în ochii un barbat.
Mulți consideră că opera lui Kawakubo este mai aproape de artă decât de modă: majoritatea colecțiilor sale arată prea departe de conceptele tradiționale de îmbrăcăminte. Designerul însuși a văzut în ele mai degrabă o articulare materială a ideilor sale - despre gen, rolul și locul femeilor în societatea modernă, dreptul ei de a privi așa cum își dorește, fără a privi înapoi la părerea partenerului ei.
Mulți consideră că opera lui Kawakubo este mai aproape de artă decât de modă: majoritatea colecțiilor sale arată prea departe de conceptele tradiționale de îmbrăcăminte.
Dacă te gândești la asta, la modă anii recenti Trei cel puțin ne spune același lucru: pe fundalul peisajelor sociale formate de noul val al feminismului, ideile lui Kawakubo arată ca niște filme pictate în alb și negru în urmă cu jumătate de secol. Se pare că am trecut deja prin toate acestea, iar bazele modei moderne orientate spre feminism au fost puse în urmă cu mai bine de trei decenii. Nu este vorba despre tricourile notorii cu lozinci, ci de faptul că femeilor li se amintește din nou: te poți îmbrăca după bunul plac, iar acest lucru nu ar trebui să-ți neutralizeze atractivitatea sau încrederea în sine, sau chiar să te denatureze cumva.
Astăzi avem o întreagă cohortă de designeri care urmează aceleași principii pe care Kawakubo le-a transmis odată lumii modei pariziene: acestea sunt Phoebe Fileo, care creează cu pricepere imaginea unei feministe moderne și Nadezh Vane-Cybulski, care se încadrează perfect în estetică lui Hermès și Christophe Lemaire și Consuelo Costiglioni și Chitose Abe. Toate nu pot fi aduse sub un singur numitor stilistic, dar într-un context ideologic toate sunt cumva asemănătoare.
Expoziția Metropolitan Museum of Art „Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between”, așa cum se menționează în comunicatul de presă, își propune să analizeze dualitatea din opera lui Kawakubo: modă / anti-modă, design / fără design, mare / scăzut și așa mai departe. În mod surprinzător, această listă nu menționează una dintre principalele probleme ale muncii designerului japonez - libertatea femeilor. „Mulți designeri cultivă ideea a ceea ce ei cred că vor bărbații să fie femeile”, a spus Kawakubo într-un interviu. A avut curajul și talentul de a-și oferi propria perspectivă și de a-i inspira pe alții să facă același lucru.
Kawakubo (la fel ca și Yoji Yamamoto în același timp) a arătat că pentru o femeie îmbrăcămintea nu trebuie să fie un mijloc de împodobire sau auto-îmbunătățire, ci poate fi un instrument de auto-exprimare sau protecție. Moda modernă continuă această idee, adăugându-i ideile de comoditate, confortul ca valoare principală - ca urmare, vedem din ce în ce mai multe lucruri largi pe podiumuri în loc de rochii cocon și adidași sau cizme cu talpă plat în loc de tocuri ucigașe.
Și da, nimeni nu-i anulează pe aceiași Balmain și Elie Saab cu armata lor de clienți fideli, divele Instagram care au ales-o pe Kylie Jenner drept model și femeile care preferă să aibă încă două dulapuri diametral opuse: „pentru ei înșiși și întâlniri cu prietenele” și „pentru bărbați”. Dar frumusețea lumii în care trăim astăzi este tocmai în absența unor concepte categorice despre ceea ce este bine și ce este greșit. Și cine știe, poate dacă nu ar fi fost acel spectacol din 1981, lumea modernă ar fi fost puțin diferită.
Pentru o perioadă între 26 iulie și 21 august, comunitatea de artă din Sankt Petersburg se va despărți de lucrurile sale preferate pentru a le demonstra ca obiecte de artă la prima expoziție fără vânzare. Loft Project ETAGI dedică o expoziție de modă brandului Comme des Garçons și creatorului său, campionul disidenței - designerul Rei Kawakubo. În ajunul expoziției, am adunat 7 fapte despre creativitatea și viața designerului japonez.
Faptul numărul 1. Filozofia lui Rei Kawakubo este că ar trebui să arăți doar ceea ce nu s-a mai întâmplat până acum. Mergând la arhivele unei case de modă, citându-vă, vă uitați la tendințe - nu este vorba despre Rei. Când creați o nouă colecție, aceasta își merge în felul său. „Încep întotdeauna prin a uita tot ce am făcut înainte și a ignora tot ceea ce există deja. Mă pot inspira o fotografie aleatorie, o persoană pe stradă, un sentiment sau senzație care nu înseamnă nimic, poate chiar un inutil și aruncat în coșul de gunoi - orice. Cel mai greu este începutul, conceptul colecției. Cel mai interesant lucru este să terminăm colecția la timp ... "
Faptul numărul 2. Comunitatea modei numește opera lui Rei Kawakubo „moda post-nucleară”, „Hiroshima-chic”... Moștenirea culturală a țării sale native și educația japoneză au definit linia muncii Rei de la bun început. Proiectantul, în calitate de dealer cu experiență, a atras mai întâi Europa și apoi întreaga lumea modei, despre estetica japoneză aspect, care ia imperfecțiunea formelor ca semn al vieții și al prezentului. Hainele Comme des Garçons pot deforma corpul proprietarului, pot arăta altele noi, nu întotdeauna forme corecte, dar în același timp demonstrează adevărata esență și starea de spirit a unei persoane.
Noul spațiu Black Comme editat de Garcons, proiectat de Rei Kawakubo, Dover Street Market
Faptul numărul 3. Rei Kawakubo nu a studiat să fie designer de modă. Ea renunță la schițe, explicându-le ideilor designerilor și croitorilor pe degete. Dar educația în domeniul esteticii occidentale și orientale influențează esența creativității. Ray lucrează mai des nu ca designer de modă, ci ca sculptor.
Colecție colaborativă H&M / Comme des Garçons
Faptul numărul 4. Designerul japonez controlează independent întreaga afacere în fiecare etapă. Rei Kawakubo reușește să facă ceea ce majoritatea designerilor de modă, ca oameni creativi, nu sunt capabili să facă. „Comme des Garçons nu se referă doar la îmbrăcăminte. Nu doar proiectez haine, ci creez imaginea companiei în ansamblu. Atmosfera, spațiul și magazinele, toate materialele tipărite - totul joacă un rol decisiv. Locația siglei pe pagină, lățimea ușii magazinului, grosimea chenarului de pe rochie sunt la fel de importante. Totul ar trebui să fie subordonat unui singur sistem de valori, idei stabilite interesante din punct de vedere estetic, noi și idei preconcepute. Abordarea mea rămâne întotdeauna aceeași. " La fel ca în cazul creării de colecții, Rey încearcă să uite tot ce a fost în industrie înainte și sugerează propriile sale mișcări. Și fiecare acțiune a companiei, care la început apare publicului ca un proiect de artă, are drept rezultat succes comercial.
Odeur 53, Comme des Garçons
Rei Kawakubo, lucrare realizată de Elena Tsaregradskaya
Faptul numărul 5. Rei Kawakubo a preluat controlul asupra țesăturilor pentru colecțiile Comme des Garçons. Investește în dezvoltarea textilelor cu proprietăți noi, precum și în căutarea tehnologiilor pierdute. Compania cumpără mașini de la vechile fabrici ruinate și experimentează cu idei noi. Nici piața de masă, nici designerii majori nu pot repeta tăierea și textura articolelor Comme des Garçons, sunt unice.
Magazin independent Comme des Garçons și Club21 din Singapore
Faptul numărul 6. Rei Kawakubo a revoluționat o nouă eră în industria parfumurilor. Designerul japonez a reușit să creeze parfumuri din ingrediente care nu s-ar fi întâmplat niciodată parfumierilor clasici, precum oxigen, metal, cauciuc ars, asfalt fierbinte, lac de unghii, cenușă vulcanică, apa de mare, păr de păpușă din celuloză. Din moment ce Rei nu mai făcuse niciodată parfum, nu avea limitări de cunoaștere atunci când își lansa propria linie de parfumuri. De aceea s-a născut Odeur 53, format din 53 de componente, dintre care 49 nu au mai fost utilizate până acum. Cu fiecare lansare a parfumului Comme des Garçons, comunitatea de modă învață ceva nou care cu siguranță nu mai era acolo.
Comme des Garçons, 1997
Irving Penn pentru Vogă, Martie 1993.
Faptul numărul 7. Ray este probabil cel mai privat dintre designerii lumii. Numai Martin Margiela îi va oferi un forum. Contrar credinței populare, Rey nu acordă rareori interviuri. Dar ea nu răspunde niciodată la întrebări legate de viața ei personală. Știm informațiile oficiale despre educația ei, numele soțului ei, care lucrează și la Comme des Garçons și că are un simț specific al umorului. Un designer japonez răspunde la toate întrebările doar în cadrul afacerii sau creativității.
De la crearea Comme des Garçons în 1969, Rei Kawakubo a avut propria sa versiune unică în ceea ce privește îmbrăcămintea și prezentarea mărcii.
Designerul japonez a revoluționat afacerea modei împărtășind propriul concept despre ceea ce este „moda”. Pe acest moment Kawakubo nu este mai puțin o persoană cu vedere lungă, dar este încă „atrasă de întuneric”, acestea sunt cuvintele pe care șeful celebrului imperiu le descrie veșnica căutare a ceva nou.
Pentru site-ul JAPANISM, am găsit un scurt, foarte încăpător și, după cum ni s-a părut, un interviu interesant, publicat anul trecut de Revista Interviu. Ar trebui să se adreseze tuturor celor care ar dori să cunoască misterioasa personalitate a lui Rei Kawakubo.
Cum ți-ai dori să te simți Comme des Garçons?
Ceea ce poartă oamenii este o expresie a personalității. Dacă vă simțiți confortabil cu ceea ce purtați, nu veți avea niciodată gânduri noi. Vreau ca oamenii să simtă ceva, să se gândească la cine sunt. Nu poți deveni complet liber dacă nu te mai gândești la haine. Uneori trebuie să îți permiți să porți ceva puternic și dinamic, dar te face să te simți ciudat. Dar ajută la realizarea faptului existenței sale, confirmând astfel existența relațiilor cu societatea. Cred că oamenii au un sentiment de nedescris atunci când intră în contact cu „ceva” făcut de „cineva” dincolo de înțelegerea și înțelegerea lor. Când îmbraci haine care se opun ceva, vei înțelege imediat cum devii mai puternic și mai curajos. Hainele sunt eliberatoare.
Care este procesul tău creativ?
Urmăresc întotdeauna scopul de a face ceva care nu exista înainte, „mă simt în întuneric” și nu numai atunci când creez o colecție. Căutarea este o constantă în viața mea de zi cu zi. Dar a căuta în mod constant ceva nou este ca și cum ai căuta o fântână în deșert, ca „înecarea” în întuneric, rătăcirea în necunoscut. Dar chiar faptul de a crea este exact pe ce se bazează Comme des Garçons. Când reflectez asupra colecție nouă Trebuie să mă încolțesc pentru a găsi o modalitate de a trece prin pereți. La început apar idei incoerente, confuze și încet, apoi se formează ideea finală.
Considerați moda o formă de artă?
Când moda mișcă mintea, presupun, atunci poate fi numită una dintre formele artei. În lucrarea mea, nu am niciun indiciu pentru a defini „artă”. Hainele își iau forma finală doar atunci când încep să le poarte. În acest caz, dacă hainele ar fi artă, ele ar fi mai abstracte. Atâta timp cât rezultatul este ceva complet necunoscut nimănui, nu mă deranjează dacă oamenii o numesc artă. Încearcă să porți asta dacă îndrăznești, desigur.
Cum să echilibrezi arta și comerțul?
Comme des Garçons este o companie creativă, dar aspectul de afaceri nu poate fi ignorat. Ca designer care este șeful unei companii, am avut ocazia să „construiesc” un brand și o companie în jurul acelorași valori. Îmi asum întreaga responsabilitate pentru ceea ce creez, de la început până la sfârșit. În consecință, rezultatul este o idee independentă, extrem de clară și finală. Creativitatea și creația sunt afacerea noastră.
Care este scopul tău final?
Nu există sfârșit și nici scop. Atâta timp cât încerc să creez ceva care nu exista înainte, sfârșitul este exclus.
Cât de importantă este componenta vizuală a mărcii?
Foarte important. Nu am încredere în cuvinte.
Ce este frumusețea?
Frumusețea ar trebui să fie palpitantă și palpitantă.
