Redonas Odilonas – prancūzų tapytojas, grafikas, menotyrininkas, laikomas vienu iš simbolizmo, kaip meno judėjimo, pradininkų. Redonas, kilęs iš aristokratų šeimos, gimė 1840 m. balandžio 22 d. Bordo mieste.
Odilonas Redonas: biografija
Redonas piešimu domėjosi nuo vaikystės. 10-mečio meistro darbai atnešė jam šlovę artimiausioje aplinkoje, o būdamas 15 metų jaunuolis pradėjo profesionaliai mokytis piešimo (įvaldyti akvarelės techniką ir kopijuoti angliškas graviūras), vadovaujamas vietinio menininko Stanislavo Goreno. . Paskui kurį laiką mokėsi Jeronimo dirbtuvėse Paryžiuje.
Redonas Odilonas buvo nepaprastai įtarus žmogus, netikėjo savo talentu, kuris prisidėjo prie silpno jo populiarumo. Buvo atvejis, kai 1868 metais vieną jo paveikslą patvirtino Paryžiaus salono komisija, tačiau paskutinę akimirką menininkas kažko išsigando ir kūrinį išsinešė.
Paryžiuje
Redoną Odiloną teigiamai paveikė jo karinė tarnyba (1870 m.) ir dalyvavimas Prancūzijos ir Prūsijos kare: trūko pasitikėjimo jaunuolio charakteriu. Didžiulę įtaką tolimesniam prancūzo gyvenimo kelio ryšiui turėjo Leonardo da Vinci, Eugene'o Delacroix, Francisco Goya ir Jeano Baptiste'o kūryba, pažintis ir bendravimas su garsiu grafiku Rodolphe'u Bredinu. Po karo Odilonas Redonas visam laikui persikėlė į Paryžių, kur pradėjo užsiimti piešiniais anglimis ir litografija.
Šie nespalvoti kūriniai („juodieji“ – taip juos pavadino pats tapytojas) buvo išleisti nedidelėmis serijomis: „Šv. Jono apokalipsė“, „Sapne“, „Ištakos“, „Edgarui Po“, „Naktis“. ”, „Gustavui Floberui“, „Blogio gėlės“, „Gojos garbei“, „Sapnai“, „Gundymai“ (1879-1896).
Fantastinis Odilono pasaulis
Didelę įtaką Redono Odilono kūrybai padarė draugystė su botaniku Armano Clavo, tyrinėjusiu gyvūnų ir augalų santykius. Prancūzų tapytoją įnirtingai domino visos gamtos animacijos ir augalų jautrumo idėja. Par excellence svajotojas, tapyboje ir grafikoje įkūnijęs fantasmagoriškus ir dvasingus vaizdus, Redonas Odilonas daug piešė ir piešė iš gyvenimo. Visų pirma, talentingo meistro darbuose atsispindėjo jo vaizduotės kūriniai: žaidėjas su didžiule figūra ant pečių ar augalai su žmogaus akimi ir galva. Dailininkės grafikoje buvo matyti pasaulio blogio vaizdai, iš kurių ryškiausias buvo žmogaus, piktai besišypsančio voro vaizdas.
Odilonas Redonas: paveikslai
Nuo 1890-ųjų tapytojas vis dažniau ėmėsi spalvų, aliejiniais dažais ir pastelėmis, klijais dažė vienuolynų ir vilų sienas, gamino gobelenams kartoną, dekoravo ekranus. Jo darbas sutelktas į pagrindinius vaiduokliško pasaulio motyvus, nesvarbu, ar tai būtų akis, valtis, gėlė, ar žmogaus veidas, tapęs „veidu“. Arba gyvų būtybių gimimo motyvas, kurių atėjimu pasaulis prisipildo kančios, pykčio, pavydo, godumo ir mirties.
Iš charakteringų kūrinių galima išskirti kūrinį „Kiklopai“ (1898), „Juoda vaza su gėlėmis“ (1909), „Moteris tarp gėlių“ (1909), „Veneros gimimas“ (1910). Jo 1900-1910 metų paveikslai labiau būdingi puokščių vazose ir moterų tarp gėlių vaizdais. Redonas Odilonas prisotina savo kūrinius šviesos, priverčia juos degti ir stengiasi rasti tokią meninės raiškos formą, kuri gali pažadinti žiūrove norą mąstyti ir analizuoti.
Menininkas pasuko ir į senovines temas. Veneros gimimas to paties pavadinimo paveiksle tarsi įvyksta prieš žiūrovo akis: tarsi gyvybės pliūpsnis iš jūros putų išnyra deivė.
Odilonas Redonas dažnai elgdavosi kaip kritikas spaudoje, priekaištaudamas impresionistams ir vėlyviesiems romantikams, kad jie vaizduoja tai, kas vyksta paties žmogaus viduje. Jis tikėjo, kad vidinės fantazijos bus įtikinamos tik tuomet, jei jos laikysis „gyvenimo dėsnių“.
Prancūzų menininkas surengė didžiausią parodą per visą savo karjerą 1913 m., Niujorko ginkluotės parodoje Niujorke.
Besišypsantis voras (apie 1881 m.) Luvras, Paryžius
Žvelgiant į šį vorą, iš karto primena savo laiku sensacingą Joriso Karlo Huysmanso romaną „Priešingai“, tiksliau – pagrindinio šio kūrinio veikėjo Desesento miegamąjį. Kaip skaitytojas tikriausiai prisimena, jį papuošė paveikslas, vaizduojantis baisųjį vorą žmogaus veidu. Be to, galima daryti prielaidą, kad „Šypsančiame vore“ Redonas atspindėjo ne tik savo vizijas, bet ir idėjas apie evoliuciją. XIX amžiaus antroje pusėje europiečių protus užvaldė Charleso Darwino evoliucijos teorija, pagal kurią visos gyvybės formos Žemėje yra glaudžiai tarpusavyje susijusios, o aukštesni organizmai kilo iš žemesnių. Ši teorija rodo, kad evoliucijos eigoje Gamta galėjo sukurti kai kuriuos „tarpinius“, „hibridinius“ egzempliorius, kurie vėliau pasirodė negyvybingi. Atsižvelgiant į tokias prielaidas, voras su žmogaus veidu neatrodė toks fantastiškas. Pridurkime, kad Redono vaizduotę galėjo paskatinti ir „pabaisos iš mikroskopo“, nes aistra mikroskopui tais metais buvo plačiai paplitusi (pakanka pasakyti, kad 1860 m. vienoje iš Bordo kavinių buvo surengti pasirodymai - ir sulaukė didžiulio pasisekimo – kurio metu žiūrovai pro mikroskopą žiūrėjo į vandens lašą). Kalbant apie Redon vorą, jis gąsdina ne tiek savo „antropomorfija“, kiek savo dydžiu (tai galima spręsti pagal grindų plytelių dydį). Voro „galva“ primena nupjautas galvas, dažnai randamas kituose mūsų numerio herojaus „juoduosiuose“.
Labiausiai šis menininkas garsėja savo „juodumu“ – taip jis vadino savo niūrius paveikslus. Akivaizdu, kad jų nereikėtų rodyti vaikams, žiūrėti prieš miegą ar esant blogai nuotaikai. Bet kuris psichoterapeutas pastebės, kad asmuo, nupiešęs šias nuotraukas, turėjo kokių nors psichikos sutrikimų. Ir jis neklys.
Odilonas Redonas, 1840–1916 m buvo labai įtarus, jautrus ir nedrąsus žmogus, netikėjo savo tapytojo talentu ir savo elgesiu stebino aplinkinius.
Meno istorikai išskiria tik du Redono paveikslų ciklus – juodą ir spalvotą. Spalvoti darbai taip pat gana tamsūs ir bauginantys, tiesiog pažvelkite į šiurpius portretus su negyvais veidais ar simbolinius galvosūkius! Tačiau „juoda“ paprastai yra bet kurio šiukšlių ir beprotybės gerbėjo svajonė. Atrodo, kad jei pažvelgsi į šią bedugnę, ji pažvelgs ir į tavo akis.
Jis pažiūrės atidžiau.
Nerodykite šių paveikslėlių savo žmonoms ir dukroms, kitaip jums nebus leista ramiai miegoti naktimis. Taigi koks buvo žmogus, į pasaulį žvelgęs per tamsos prizmę, tapęs tokias „fantastiškas būtybes“ ir aiškiai žinantis „kur jos gyvena“?
Odilonas Redonas gimė 1840 m. Prancūzijos mieste Bordo aristokratų šeimoje. Tapybą studijavo pas Goriną ir Jeronimą, o botaniką – pas Clavą. Būtent jis pirmasis jaunuoliui parodė Baudelaire'o ir Poe kūrinius. Ar galite įsivaizduoti, kokią įtaką trapiai kūrybingo žmogaus psichikai padarė šie puikūs rašytojai? Visos šios bauginančios Edgaro Po istorijos, įkvepiančios mistišką siaubą net ir suaugusiam (bet jautriam!) žmogui... Visi šie „irstantys“ Baudelaire'o eilėraščiai, pavadinti „Blogio gėlės“... Galbūt tai buvo pirmas žingsnis į "juoda"?
Tada jaunasis menininkas susipažino su oforto meistru Rodolphe'u Bredenu (dabar ypač garsi jo litografija „Gerasis samarietis, 1861“). Braedeno kūrybinis pasaulis – tai chaoso ir bauginančių fantazijų, įtampos, siaubo ir nykimo pasaulis. Norint suprasti jo kūrinių prasmę, reikėjo į juos ilgai ir įdėmiai žiūrėti. Būtent Bredeno dirbtuvėse Odilonas Redonas išmoko litografijos ir metalo graviravimo.
Būdamas 25 metų Redonas pradėjo tapyti savo juodos anglies paveikslus, taip pat juodai baltas litografijas. Būdamas 27 metų jis pradėjo vesti dienoraštį, kurį pavadino „Sau“. Greičiausiai be dienoraščio mūsų herojui būtų buvę labai blogai. Odilonas buvo puikus menininkas, bet jo psichika vis dar buvo gana sukrėtusi. Būdamas 30 metų menininkas išėjo... į kariuomenę.
Nuo tada jis įgavo daugiau pasitikėjimo ir ryžto, o po 10 metų vis dar tikėjo savo tapytojo talentu ir išleido keletą albumų su savo piešiniais: „Svajonių pasaulyje, 1879“, „Edgarui Alanui Poe, 1882“ , „Ištakos“ (1883), „Gojaus garbei“ (1885), „Šv. Antano gundymas“ (1888, 1889, 1896), „Gustavui Floberui“ (1889), „Blogio gėlės“ (1890) , „Apokalipsė“ (1899). Kaip matome iš pavadinimų, ankstyva aistra Baudelaire'o ir Poe kūrybai nebuvo veltui.
Ir tik nuo 1890 metų Odilono Redono kūryboje atėjo nušvitimas. Ar tai turėjo įtakos antrojo sūnaus gimimas, laiminga santuoka ar kažkas kita, nežinoma. Tačiau vis dėlto meistro drobėse vis dažniau pasirodė ryškios spalvos. Jis pradėjo tapyti aliejumi, o naujų paveikslų temos – drugeliai, gėlės, moterys – ryškiai skyrėsi nuo ankstesnių. Beje, vėliau menininkė išgarsėjo gėlių kompozicijų dėka. Jis rašė juos norėdamas užsidirbti pinigų, nes finansinė pusė paskutiniais jo gyvenimo metais paliko daug norimų rezultatų.
Bet grįžkime prie „juodojo laikotarpio“.
„Juoda gimsta giliausiose sielos gelmėse““, – sakė menininkas.
Užtenka atgaminti jo kūrinių pavadinimus, kad viskas paaiškėtų: „Balionas su akimi“, 1898 m., „Besišypsantys kiklopai“, „Verkiantis voras, 1881“, „Besišypsantis voras, 1881“.
Ypač liūdnai atrodė Redono vorai. Juose daug daugiau melancholijos nei baimės. Visiškai žmogiški, siurrealistiški veidai didžiulėmis liūdnomis akimis kelia ne tiek pasibjaurėjimą, kiek gailestį. Keliaudamas į žmogaus pasąmonės gelmes ir pagardindamas šiuos „skrydžius“ didžiųjų mistikų darbais, Odilonas Redonas iš chaoso atsinešė savo skausmo viziją žmogaus veidu...
Dar kartą pažvelkite į šį darbą. Čia negyvas objektas vėl turi žmogaus veidą. „Keista gėlė“ nukritusiais žiedlapiais, žvelgianti į žiūrovą abejingu žvilgsniu - tai tikrai vaikystės košmaro įsikūnijimas!
Pasaulyje labai išgarsėjo ir graviūra Wagnerio operos „Parsifalis, 1891“ tema, kurioje vaizduojama niūri mergina vėl didelėmis ir liūdnomis akimis. Šis darbas tuo metu sujaudino Paryžių.
Prancūzų kritikas Hennequin kartą apie Redono kūrybą rašė taip:
„Kažkur ties realybės ir fantazijos riba menininkas rado negyvenamą vietovę ir apgyvendino ją grėsmingomis šmėklomis, pabaisomis... Sudėtingos būtybės, išaustos iš visų įmanomų žmonių ydų, gyvuliškumo, siaubo ir nešvarumų...“
Odilonas Redonas – XIX amžiaus prancūzų menininkas simbolistas. Šio menininko kūrybą mintyse galima suskirstyti į du periodus: „juodą“ ir „spalvotą“, logiška būtų manyti, kad toks skirstymas liečia ne tik autoriaus naudojamus spalvinius sprendimus, bet ir apibūdina bendrą nuotaiką.
Lygiai taip pat, kaip Pikaso buvo mėlynasis liūdesio ir melancholijos laikotarpis, taip ir Odilonas, apimtas neramumų ir liūdesio, kūrė savo paveikslus pieštuku ir anglimi. Nors oficialiai ji priskiriama simbolizmui, daugelis meno istorikų simbolizmo kontekste įvardija ir kitą kryptį – irrealizmą. Tai nėra abstrakcija ar siurrealistika, kaip galėtume manyti, o kažkas tarpinio, numatomo. Taip sakant, besivystantis vystymosi etapas yra tiltas tarp stilių.
« Dovydas ir Galijotas»
„Senasis riteris“, litografija
Redonas savo juodąjį laikotarpį beveik visiškai skiria Francisco Goya kūrybai. Gal ir neapgalvota taip sakyti, bet vis tiek nuotaikų ir kompozicinių sprendimų panašumas toks didelis, kad kitaip pabrėžti jų giminystės, regis, nebūtų įmanoma. Tie patys raganiški-mistiški vaizdai, atšiaurių ir šaltų spalvų, niūrūs ir romantiškai melancholiški viduramžių stiliumi, jie ne prasiveržia į sąmonę, o lėtai, bet tikslingai skverbiasi į paslėptus jos kampelius, užpildydami visą ten esančią erdvę savo neaiškiais šešėliais.
Odilonas itin jautriai jaučia vaizdų nuotaiką, jo subtilūs, pasteliniai spalvinio laikotarpio kūriniai, nepaisant viso gyvumo, lyginant su juodai balta, vis dar išlaiko pesimistines natas.
"Ofelija"
Jo gražuolė Ofelija savo beprotybėje yra palaidota gėlėse, švelni, bet kartu tokia nerimą kelianti. Šios neryškios linijos, kurios tarsi pridėtų romantikos, priešingai, išlaiko tam tikrą dramatišką įtampą. Jausmas, kad dabar kažkas būtinai turi įvykti, žiūrovo neapleidžia.
Odilonas Redonas numatė tapybos naujoves, numatė modernistines tendencijas, padėjo pirmuosius akmenis kuriant naują vaizdų viziją.
„Onliner“ korespondentas lankėsi studijoje „Jodov“, kuriai priklauso unikali ir vienintelė Baltarusijoje kino kamera RED ONE. Šis daiktas nuotraukose atrodo bauginantis, tačiau realiame gyvenime jis yra dar įspūdingesnis. Surinkta konstrukcija sveria apie 10 kilogramų ir, esant galimybei, padedama asistento pakeliama ant pečių. Jei kiekvienas filmuotojas vestų dienoraštį, jame tikrai būtų šios kameros, apsuptos širdimi, nuotrauka.
Charizmatiškasis RED lyderis Jamesas "Jim" Jannardas inicijavo labai svarbią šiuolaikinio vaizdo įrašymo raidą. Kaip vienas iš 300 turtingiausių amerikiečių žurnalo „Forbes“ ir sportinės aprangos bei aksesuarų kompanijos „Oakley“ savininkas, Jamesas beveik 30 metų dirbo vaizdo operatoriumi. Įsigijęs ir išstudijavęs kiekvieną naują skaitmeninį fotoaparatą, jį įnirtingai liūdino tai, kad visi nauji produktai buvo labai specializuoti ir labai brangūs, o įrenginio, kuris jam tikrai patiktų, nebuvo.
Todėl Jimas norėjo pats išspręsti šią problemą. Jis pritraukė geriausius fotoaparatų operatorius, dizainerius ir programuotojus ir metė jiems iššūkį sukurti universalų ir daugiafunkcį fotoaparatą, kuris teiktų vaizdo kokybę, prilygstančią filmų kokybei, tačiau su visais skaitmeninio gyvenimo būdo privalumais. Jamesas manė, kad kūrybinių laboratorijų galimybes riboja tik finansinė dalis, todėl jis ėmėsi sukurti įrenginį, kuris išlygintų šį veiksnį.
Remiantis entuziastingomis profesionalų apžvalgomis, jam pavyko. Dauguma patyrusių videografų mano, kad paveikslas iš RED ONE yra panašus į juostą, o jo kinematografinė plastika ypač išryškėja. Filmas, beje, buvo (o kai kuriais aspektais tebėra) paskutinis nesunaikinamas fizikos ir chemijos bastionas skaitmeninių technologijų kelyje.
RED ONE debiutavo kaip daug funkcijų turintis ir universalus fotoaparatas. Be to, ji siekė kino pagrindinio srauto, suteikdama galimybę kurti filmus nedidelėms nepriklausomoms studijoms, kurios neturi įspūdingų finansinių sumų, tačiau trykšta kūrybinėmis idėjomis.
Modelio prototipas buvo parodytas 2007 m. Iki šiol RED ONE nufilmuotų filmų nėra daug, tačiau tokių filmų skaičius nuolat auga. Jų pakankamai numatyta 2009–2010 m. Beje, keliomis RED ONE kameromis buvo filmuojamos atskiros Timuro Bekmambetovo neseniai išleisto filmo „Ieškomas“ scenos.
Specifikacijos:
Mysterium CMOS jutiklis 24,4 x 13,7 mm, 11,4 MP;
darbinė raiška: 4K 16:9 (4096 x 2304), 4K 2:1 (4096 x 2048), 3K 16:9 (3072 x 1728), 3K 2:1 (3072 x 1536), 2K 16:9 (2048 x 2048) 1152), 2K 2:1 (2048 x 1024), 1080p, 1080i, 720p;
dažnis: 1-120 kadrų per sekundę, priklauso nuo raiškos;
įrašymo formatas: REDCODE, 12 bitų RAW;
4K – iki 30 kadrų per sekundę;
3K – iki 60 kadrų per sekundę;
2K - iki 120 kadrų per sekundę;
garso įrašymas: 4 kanalai, 24 bitai, 48 kHz;
užrakto greitis: 1/6-1/2000 s;
konstrukcija: magnio lydinys, aliuminis.
Galimybės
Kamera pastatyta ant didelio Mysterium CMOS jutiklio, kuris yra viena pagrindinių įrenginio savybių. Skirtingai nuo daugelio profesionalių filmų segmento fotoaparatų, RED ONE filmuoja savo RAW formatu. Spalvų (RGB) ir skaisčio (YUV) signalai įrašomi 4:4:4 standartu, taip pat galite perjungti į 4:2:2. Skaičiai 4:4:4 reiškia, kad kiekvienam pikseliui, be ryškumo, išsaugoma ir jo spalva, o įprasti skaitmeniniai fotoaparatai tiksliai išsaugo tik šviesumo charakteristikas, o gretimų taškų spalvų skirtumo signalai laikomi vienodais ir apytiksliai apskaičiuojami naudojant įvairūs algoritmai.
Atsižvelgiant į RED ONE, dauguma HD kamerų atrodo išblukusios, nes įrašinėja visuotinai priimtu 3:1:1 formatu. Tai yra, grubiai tariant, jis skiriasi nuo kitų skaitmeninių fotoaparatų taip pat, kaip RAW ir JPEG formatų papildomo apdorojimo galimybės skiriasi viena nuo kitos. O profesionalams tai yra svarbiausias veiksnys. Filmuotoje medžiagoje nėra daug artefaktų ir iškraipymų, susijusių su suspaudimu.
Šiuo metu REDCODE kodavimo RAW medžiagą galima peržiūrėti tik per QuickTime. Konvertavimas į kitus formatus ir pagrindinis neapdoroto signalo redagavimo, spalvų korekcijos ir komponavimo darbas atliekamas REDCINE programoje. Neseniai gerai žinoma „Adobe“ paskelbė, kad palaiko REDCODE „Premiere“ ir „After Effects“. Kaip pasakojo „Jodov Studio“, šiuo metu dirbti su šiomis programomis yra nepatogu, vyksta nuolatiniai sulėtėjimai.
Žinoma, nesuspausti duomenys taip pat turi įtakos failo dydžiui. Spręskite patys: 8 GB CF kortelė gali talpinti maždaug 4,5 minutės visos 4K raiškos. Vaizdo įrašams to pakanka, nes trunka retai ilgiau nei 3 minutes. Kitas variantas yra prijungti RED-Raid modulį, raidinį masyvą, pagrįstą dviem diskais, kuris leidžia įrašyti signalą skrydžio metu. Dvi valandos visos raiškos vaizdo įrašo užima maždaug 320 GB.
Fotoaparatas turi galimybę programuoti perėjimus tarp įprasto ir didelio greičio fotografavimo, vadinamojo „greito“. Kaip jau rašėme aukščiau, RED ONE fotografuoja iki 120 kadrų per sekundę, o tai leidžia daryti intarpus su vizualiai sulėtintu laiku. Taip pat galite užprogramuoti laiko tarpo režimą. Jame kamera užfiksuoja nuo 5 kadrų per sekundę iki 1 kadro per 10 minučių, o tai duoda priešingą pagreitinto laiko efektą (taip dažniausiai filmuojamos gėlės, dienos ir nakties kaita).
Pradinėje programinėje įrangoje fotoaparatas turėjo daug trūkumų, tačiau su kiekvienu atnaujinimu ji tapo vis geresnė, įgydama neįsivaizduojamų ir neįsivaizduojamų funkcijų. Vaizdo įrašų kūrėjams neliko nieko kito, kaip tik keiktis ir priprasti prie naujų versijų. Įdomu tai, kad 1.17 programinės įrangos versijoje įrenginys „paleidžiamas“ maždaug per 90 sekundžių.
Skirtingai nuo kitų gamintojų fotoaparatų, RED ONE optiką galite pakeisti iš karto, neišjungdami įrangos. Adapteriais prie fotoaparato galite prijungti beveik bet kokią firminę optiką: PL, m42, Canon EF, Canon MD, Pentax K, Nikon F ir t.t.. Žinoma, galima naudoti objektyvus filmavimui ir anamorfinei optikai.
Sistemos dizainas sukurtas moduliniu principu, kuris leidžia kamerą pritaikyti sau ir pirkti tik tai, ko reikia. Pats prietaisas kainuoja 17 500 USD, o papildomų priedų įsigijimas Vladimiro Yodovo studijai papildomai kainuoja 13 000 USD Vien LCD ekranas kainuoja 1 700 USD, taip pat reikia kelių RED Brick baterijų, įkroviklio, „Red-Rail“ kreipiamųjų bėgelių ir daug daugiau. . Didesnės nei 9000 mAh talpos baterija fotoaparatui užtenka vos pusantros valandos.
Įkroviklis, kaip ir visa kita, atrodo baisiai:
Vaizdo įrašo ekrano kopijos su 4K raiška:
Vaizdo įrašų sekos ekrano kopijos su 2K raiška:
Dėl šios priežasties dažnai filmavimui atvedami profesionalai su atitinkamomis finansinėmis užklausomis, nes bet kokios klaidos su 35 mm plėvele klientui kainuos neblogai. Pasirodo, dirbant analoginiu formatu, į dizaino studijų įėjimo kainą ir vieno vaizdo įrašo kūrimo kainą įeina brangių medžiagų kaina.
Kalbant apie RED ONE, situacija yra priešinga: plačios papildomo apdorojimo galimybės, momentinė rezultato kontrolė, didelis mobilumas... ir praktiškai visiška nepriklausomybė nuo trečiųjų šalių, be to, jokių išlaidų, išskyrus kietuosius diskus. Tačiau svarbiausia, kad vaizdo įrašo kokybė būtų ne prastesnė nei filmo:
RED ONE galimybių užtenka net centriniams Rusijos kanalams (vienas iš neseniai atliktų studijos užsakymų – ekrano užsklanda, arba taip vadinamas „pakavimas“ ir pergalės naujai jaunimo eskizų komedijai, tokiai kaip „Mūsų Rusija“ per STS kanalą), taip pat klipams, reklamai ir įmonių pristatymams kurti. Naudodami tokį įrankį galite imtis bet kokio projekto, net ir filmuoti. Pastaroji, beje, yra viena iš „Jodov Studio“ darbo sričių. Be to, studijos darbuotojai savarankiškai sukūrė ir pradėjo gaminti adapterį, leidžiantį naudoti šių laikiklių SLR fotoaparatų objektyvus: m42, Canon FD, Canon EF, Pentax K, Four Thirds, Nikon F.
Vladimiro Yodovo studija kamerą užsakė iš anksto. Kaip ir visi klientai, „Jodov Studio“ sumokėjo 10 procentų mokestį ir laukė apie metus, kol gaus įrenginį. Iš viso visame pasaulyje buvo pagaminta apie 5000 RED ONE kamerų. Modelio numeris, kurį peržiūrime, yra 2832. Kameros paklausa tik auga po kompetentingo PR ir jo galimybių demonstravimo.
Mums buvo įdomu sužinoti studijos darbuotojų nuomonę dėl vaizdo įrašymo naudojant „Canon EOS 5D Mark II“. Anot jų, tai kokybiškas, kompaktiškas ir patogus variantas filmuoti kelyje. Bent jau nebus gaila jo pamesti ar sušlapti fotografuojant po vandeniu, juokauja vaikinai.
Vietoj išvados
Pradiniuose kūrimo etapuose RED ONE turėjo daug trūkumų. Tačiau dėl jo ateities nekyla jokių abejonių: fotoaparatas toliau tobulėja ir tikrai taps rytojaus pramonės standartu. Be to, RED paskelbė apie daugybę naujų modulių, priedų ir kamerų, tarp kurių yra modelis, pagrįstas 261 megapikselio jutikliu ir fotografuojantis stulbinančia 29K raiška. Kad ir kaip pretenzingai tai skambėtų, po RED ONE pasaulis niekada nebebus toks, koks buvo anksčiau.
Dėkojame Vladimiro Yodovo studijai (www.jodov.com , +375 297 239 839)
už testavimui pateiktą RED ONE juostinį fotoaparatą