Рей Кавакубо (Rei Kawakubo) є засновницею знаменитого бренду Comme des Garcons, що в перекладі означає «хлопчик». Вона народилася в Токіо в 1942 р. Можливості отримати відповідну освіту дизайнера не мала, тому всі тонкощі цього мистецтва вивчалися майбутнім модельєром самостійно. Рей легко могла передати свої ідеї конструкторам і швачкам. Останні могли з її слів легко створювати моделі та втілювати задумане.
Трохи згодом Рей Кавакубо змогла піти на курси шиття. Після їх закінчення вона працювала у текстильній компанії. Рей також пробувала себе і як стиліст. Однак у 1969 р. вона створила свою марку одягу – Comme des Garcons, що відповідало назві однієї з її улюблених пісень. Компанія Comme des Garcons Cо. Ltd., яка була заснована 1973 р., спеціалізувалася на випуску жіночого одягу. Але вже 1978 р. було запущено і чоловічу лінію.
Переїзд до Парижа відкрив для Рей можливість щорічних демонстрацій своїх колекцій у самій столиці моди.
Особливості стилю Рей Кавакубо
У той час як більшість дизайнерів працюють з моделями за прийнятими у світі модою стандартами, Рей позбавляється симетрії. Вона використовує м'яту тканину темних, чорнильно-чорних відтінків. Залишаючи незакінчені шви, грудкаючи різні деталі і безжально кромсаючи матерію, Кавакубо приховує те, що решта модельєрів намагаються підкреслити – особливості та красу. жіночого тіла. Її лінія жіночого одягу непередбачувана, суперечлива, йде врозріз із загальноприйнятими поняттями про стиль. Її колекції вирізняються особливим, власним стилем. Явна любов до деконструкції обумовлює відсутність рукавів та перевернуті кишені – це та багато іншого ви знайдете у її колекціях.
Віддаємо перевагуОдяг від Рей Кавакубо не всякій модниці припаде до смаку. Проте любительки експериментів зможуть відкрити для себе багато нового з її вбраннями. Можливо, одяг Рей допоможе вам краще висловити своє внутрішнє "Я". Пам'ятайте, що акцент в одязі повинен бути на одній, максимум двох деталях. Що стосується квітів, то одяг Рей Кавакубо перекреслює всі уявлення про їхню сполучність. Дійте сміливо.
 |
 |
 |
Rei Kawakubo: аромат японського чорнила і... смогу фіміамів, що куряться
"Я не маю вчителів. Я сама по собі"
Рей Кавакубо
Рей Кавакубо (Rei Kawakubo, Японія) - відомий авангардний дизайнер, що створила парфумерну нішеву марку Comme des Garcons. Філософія Рей Кавакубо говорить, що показувати варто лише те, чого ще ніколи не було. Вона ефективним чином піддала сумніву пропорції людського тіла, вшиваючи «горби» у свої моделі. Мені хотілося показати силу і красу, що виникають при повторенні чи акумуляції того чи іншого ефекту, — каже Рей Кавакубо. Естетика основоположниці «Comme des garcons» слідує японській традиції. «Краса - це необов'язково красивість», а «недосконалість і нерегулярність - ознаки справжнього життя». Філософію марки - концеп-туальність несумісного. На такі ідеї та колекції японських дизайнерів у Європі одразу навісили ярлик «анти-моди». Японські модельєри Реї Кавакубо, Йоші Ямамото, Ісей Міяке, які підкорили Європу в 80-ті, в 90-і продовжували шокувати публіку зміщеними пропорціями, спотвореним силуетом, поєднаннями з прямих ліній та асиметрії. Вони радикально змінили уявлення про жіночу красу. На сьогоднішній день засновниця марки Comme des Garcons Рей Кавакубо по праву носить звання Королеви Авангарда. Багато хто з тих, хто працює у світі моди, вважають Кавакубо одним з найбільш впливових дизайнерів сьогодні, і навіть
Рей Кавакубо (Rei Kawakubo, Японія) - відомий авангардний дизайнер, що створила парфумерну нішеву марку Comme des Garcons. Філософія Рей Кавакубо говорить, що показувати варто лише те, чого ще ніколи не було. Вона ефективним чином піддала сумніву пропорції людського тіла, вшиваючи «горби» у свої моделі. Мені хотілося показати силу і красу, що виникають при повторенні чи акумуляції того чи іншого ефекту, — каже Рей Кавакубо. Естетика основоположниці «Comme des garcons» слідує японській традиції. «Краса - це необов'язково красивість», а «недосконалість і нерегулярність - ознаки справжнього життя». Філософію марки - концеп-туальність несумісного. На такі ідеї та колекції японських дизайнерів у Європі одразу навісили ярлик «анти-моди». Японські модельєри Реї Кавакубо, Йоші Ямамото, Ісей Міяке, які підкорили Європу в 80-ті, в 90-і продовжували шокувати публіку зміщеними пропорціями, спотвореним силуетом, поєднаннями з прямих ліній та асиметрії. Вони радикально змінили уявлення про жіночу красу. На сьогоднішній день засновниця марки Comme des Garcons Рей Кавакубо по праву носить звання Королеви Авангарда. Багато хто з тих, хто працює у світі моди, вважають Кавакубо одним з найвпливовіших дизайнерів сьогодні, і навіть ті, хто не любить її моделі, визнають, що вони сильно вплинули на розвиток моди.
Парфумерні лінії:
- Comme des Garcons
- Comme des Garcons Homme (1978)
- Tricot Comme des Garcons (1981)
- Robe de Chambre Comme des Garcons (1981)
- Comme des Garcons Homme Plus (1984)
- Comme des Garcons Homme Deux (1987)
- Comme des Garcons Noir (1987)
- Comme des Garcons Shirt
- White by Comme des Garcons
- Junya Watanabe Comme des Garcons (1992)
- Comme des Garcons (1993)
- Comme des Garcons Homme Homme (1998)
- Odeur 53 by Comme des Garcons (1998)
- Comme Des Garcons 2 рік випуску (2000)
- Odeur 71 by Comme des Garcons (2000)
- Comme Des Garcons 3 рік випуску (2002)
- Pearly Monster by Comme des Garcons (2006)
Селективні парфумернілінії «Comme des Garcons»:
- Comme des Garcons Series 1: Leaves
- Calamus
- Comme des Garcons Series 2: Red
- Carnation
- Harissa
- Palisander
- Sequoia
- Comme des Garcons Series 3: Incense
- Avignon
- Jaisalmer
- Kyoto
- Ouarzazate
- Zagorsk
- Comme des Garcons Series 4: Cologne
- Anbar
- Citrico
- Vettiveru
- Comme des Garcons Series 5: Sherbet
- Cinnamon
- Peppermint
- Rhubarb
- Comme des Garcons Series 6: Synthetic
- Dry Clean
- Garage
- Comme des Garcons Series 7: Sweet
- Burnt Sugar
- Nomad Tea
- Spicy Cocoa
- Sticky Cake
- Wood Coffee
- Comme des Garcons Series 8: Guerrilla
- Guerrilla 1
- Guerrilla 2
Хоча визнання Comme des Garcons у всьому світі зросло з того часу, коли Кавакубо з'явилася в Європі, експорт займає лише 10% усіх продажів цієї марки. Чверть магазинів, що продають продукцію Comme des Garcons, розташована поза Японією і продається лише мала частина ліній цієї марки. Homme, Homme Deux, Tricot та Robe de Chambre – лінії, які створюються в основному для японського ринку. Кажуть, що одяг Comme des Garcons за популярністю перевершує Yamamoto та Issey Miyake, разом узятих. Рей Кавакубо досі є першою особою та власницею Comme des Garcons Ltd. Вона диктує всю художню та бізнес політику своєї компанії. Після успішного завоювання ринку поза Японією, за межами «країни сонця, що сходить» стало розвиватися і виробництво одягу Comme des Garcons - головним чином у Франції. Кавакубо протягом тривалого часу протистоїть спробам ліцензування продукції Comme des Garcons. Тільки одна італійська фірма Pallucco має право виготовляти фурнітуру під цим ім'ям.
Rei Kawakubo:
Рей Кавакубо народилася Токіо в 1942 р. Рей навчалася філософії в престижному університеті Кейо. Не отримавши спеціальної освіти дизайнера одягу, вона вивчала витончені мистецтва та літературу, тому їй легко вдається розповісти свої ідеї конструкторам і швачкам. Після закінчення навчання Кавакубо працювала в текстильній компанії і пробувала свої сили як стиліст.
У 1969 р. вона придумала свій лейбл, назвавши його словами з пісні - Comme des Garcons (від фран. - "Подобно хлопчикам", "по-хлоп'ячому"). Але, за словами представників компанії, жодного особливого сенсу Рей у назву не вкладала. Перші її колекції були витримані виключно в сірому, бежевому, а головне - у чорному кольорі. І коли модельєр, яка й сама одягається виключно у чорне, ввела у свої роботи колір, це викликало певну сенсацію. Часто, не маючи можливості намалювати контури моделі, Рей "на пальцях" пояснювала своїм дизайнерам, що вона хоче побачити в матеріалі.
У 1973 р. в Токіо було засновано цілу компанію Comme des Garcons Cо. Ltd. Comme des Garcons спеціалізується на так званій анти-моді, строгих та часом деконструктивних моделях, у яких іноді відсутні рукави чи інші компоненти. Цей одяг, переважно чорного кольору, темно-сіра та біла, часто демонструється з черевиками-комбатами.
У 1978 році Кавакубо запустила чоловічу лінію. Цього ж року виходить у світ аромат Comme des Garcons Homme.
У 1980 році Рей переїжджає до Парижа. Її фірма Comme des Garcons спеціалізується на "антимоді": деструктивних моделях з перебільшено великими плечима, подвійними комірами, кишенями, розташованими "вгору", і з "дірками" на найнесподіваніших місцях.
У 1981 році Рей випускає аромати Tricot Comme des Garconsі Robe de Chambre Comme des Garcons.
У 1982 році Comme des Garcons була прийнята в члени паризького Синдикату Pret-a-Porter. У цей час був відкритий і перший іменний бутік у Парижі. Після успішного "вторгнення" до столиці моди одяг Comme des Garcons часто стає об'єктом виставок у всьому світі.
У 1984 випущений аромат Comme des Garcons Homme Plus.
В 1987 Рей Кавакубо була удостоєна титулу кращого дизайнера, що присуджується престижним паризьким модним виданням Journal de Textile. Цього ж року виходять три аромати: Comme des Garcons Homme Deux, Comme des Garcons Noirі Comme des Garcons Shirt.
З 1992 під маркою Comme des Garcons почав випускати свої моделі молодий японський дизайнер, протеже Рей Кавакубо, Джунія Ватанабе. Цього ж року виходить аромат Junya Watanabe Comme des Garcons.
У 1993 році випускає аромат Comme des Garcons Comme des Garcons. Аромат і чоловічий та жіночий одночасно. Для чоловіків він не буде нудотним і солодким, а для жінок не стане занадто строгим і консервативним. За задумом його творця, цей аромат повинен був діяти на людину подібно до ліків, надаючи їй енергію - свого роду ароматний аналог кави. Його авангардна концепція ґрунтувалася на стародавній індійській медицині – аюрведе. Ексклюзивність цього створення підкреслювала вакуумне пакування - покупець знав, що цей аромат призначений тільки для нього.
1995 року Будинок Comme des Garcons випустив його в новому дизайні нову версію аромату Comme des Garcons, як аромат Comme des Garcons Comme Love Hurts. Концепція аромату така: чорний аромат, наче японське чорнило, якими написані стародавні манускрипти, контрасти та поєднання, світло і тінь. Це захоплююча гра між чоловіком і жінкою, формула кохання на вістря натяку.
У 1997 році колекція одягу від Реї Кавакубо ставить під питання пропорції тіла. Набиваючи безглуздого крою картаті спідниці та блузки подушками та товстими прокладками, Кавакубо перетворює своїх манекенниць на деформованих та горбатих монстрів. Модельєр, яка здобула освіту в Токіо, дотримується японської естетики, де неправильність і недосконалість традиційно цінуються як ознака живого. Вона говорить про себе як про модельєра, але її бачення моди властиве не модельєру, а скульптуру. Сьогодні мереживний пуловер від Кавакубо можна побачити в Лондонському музеї сучасного мистецтва, але свого часу їй коштувало величезної праці роз'яснити критикам привабливість цього дірявого, немов проїденого міллю, предмета. Погодьтеся, навчити в'язальну машину час від часу спускати петлі так, щоб це виглядало, начебто пуловер вийшов із майстерні в'язального гуртка «невмілі ручки» – велике мистецтво. Її одяг для тих, хто одягає її, отримує від цього певну енергію.
В 1998 випускає аромат Comme des Garcons Homme Hommeі Odeur 53 by Comme des Garcons. Головною особливістюаромату Odeur 53стала повна відсутність структури. Не можна виділити початкову, серединну та кінцеву ноти. Незвичайний, авангардний і привабливий своєю загадковістю аромат створений на основі 53 запахів неорганічних матеріалів таких як: пісок пустелі, вогонь, каучук, кисень.
2000 року, ще одним сюрпризом, став випуск парфуму Odeur 71, що складається з 71-го інгридієнта, серед яких такі "офісні" запахи, як запах чорнила та факсового тонера. Таємничий букет, що поєднує в собі штучні альдегіди і натуральні аромати апельсина, мандарину і магнолії. Це його світла сторона. Але Схід має і Зворотній бік- чорна, яка народилася в поєднанні аромату японського чорнила для каліграфії і смогу фіміамів, що куряться. Цей незвичайний союз підкреслюється орієнтально-шипровою композицією з пачулі, лабдануму, амбри, ветивера, китайського кедра, можжевелової олії і кореня ангелики.
У 2002 році Рей створює аромат Comme de garcon - 3. Поштовхом до створення аромату стала фотографія цілого поля застиглої лави, де росла крихітна квітка, що зуміла знайти свій шлях до світла. Спочатку була побудована комбінація димних нот, але запах не виходив, у ньому не вистачало чарівності життєвої сили, яка була на фото. І тоді Рей зрозуміла, що потрапивши в екстремальні умови, квітка стала наполовину... механічною. Щоб відтворити його аромат був спеціально винайдений парфумерний компонент rose oxide, що поєднує аромат троянди з холодними металевими нотами І вийшов образ уявної квітки - безбарвний, безтілесний, що пробуджує таємні інстинкти. Цей основний аромат оточують теми свіжої зеленої шкаралупи не зірваного лісового горіха і шовковисті ноти замші і фіалки, а також синтезовані спеціально для Comme de garcon - 3 . Вийшов сміливий і мінливий, дерево-метал-личний запах з тоном зелені. Початкові ноти: мандарин, лист магнолії, лист гінгко білоба, базилік, бутон чорної смородини, горошки червоного перецю; Переклад: серце: корінь янголики, кардамон, мулава, безсмертник, райські зерна, лист чорної троянди, лист фрезії, жасмин самбак; Кінцеві ноти: ліванський кедр, сандал, гайяк, яванський ветивер, пачулі, березова есенція, фіміам олібануму, амбра. Аромат універсальний, підходить і для вечора, і для денних зустрічей.
У 2004-2005 роках. однією з найяскравіших подій тижня, що відкрився в Парижі, чоловічої модистав показ колекції Осінь-зима 2004/2005 Будинки моди Comme des Garcons. «Я завжди починаю з того, що забуваю все, що робила раніше, та ігнорую все, що вже існує. Мене може надихнути випадкова фотографія, людина на вулиці, почуття або відчуття, що нічого не означає, може бути, навіть марна і викинута в сміттєвий кошик предмет - все що завгодно. Найважче – початок, концепція колекції. Найцікавіше – закінчити колекцію вчасно...»
Pearly Monster White Comme des Garcons, але тепер його «одягли» в джерсі, прикрашене чорним довгим бісером і перлинами. Парфумерна
Наприкінці 2006 року Comme des Garcons зробив своїм шанувальникам незвичайний новорічний подарунок: вона подарувала їм «перлинного монстра» Саме так перекладається назва нового парфуму Pearly Monster. Цей лімітований випуск укладено у флакон, аналогічний аромату White Comme des Garcons, але тепер його «одягли» в джерсі, прикрашене чорним довгим бісером і перлинами. Парфумерна композиціяскладається з нот прянощів, конвалії, травневої троянди, граната, ванілі, кедра та амбри.
У 2007 році авангардна марка Comme des Garcon's вирішила освоїти ювелірне мистецтво і порадувати своїх шанувальників виробами з перлів. перли з Південної частини Тихого океану воістину цього гідні. Перші перлинні кольє Comme des Garcon's дуже романтичні, на відміну від звичного стилю марки. З одного боку, прикраси симметричні, вони замкнуті, суворі, величні, у них немає фатальних і викликаючих смислів, як і зайвого нальоту інтелектуальності. Проте, вони надзвичайно високі і загадкові.Кілье не тільки включають перли різних відтінків, але й ланцюжки. Зауважте, перли зараз у неймовірній моді і позицій своїх здавати не збираються, цього року багато хто ювелірні будинкивипустили колекції з його
У 2007 році авангардна марка Comme des Garcon's вирішила освоїти ювелірне мистецтво і порадувати своїх шанувальників виробами з перлів. перли з Південної частини Тихого океану воістину цього гідні. Перші перлинні кольє Comme des Garcon дуже романтичні, на відміну від звичного стилю марки. З одного боку, прикраси симметричні, вони замкнуті, строгі, величні, в них немає фатальних і викликаючих смислів, як і зайвого нальоту інтелектуальності. Однак, вони надзвичайно високі і загадкові.Кілье не тільки включають перли різних відтінків, але й ланцюжка.Зауважте, перли зараз у неймовірній моді і позицій своїх здавати не збирається, цього року багато ювелірних будинків випустили колекції з його почесною участю Наприклад, Himalia Perles de Cartier від Cartier…
Наявність ароматів дивіться у наших оптовихпрайс-листах на елітну парфумерію;
_________________
|
Парфумерія Косметика Оптом |
Текст:Ірина Дубина
Обкладинка:Даша Чортанова
Уявіть, що ви зразковий редакторшановного модного глянцю. Справа відбувається в 1981 році, і ви приходите на показ маловідомого японського дизайнера, яка лише рік тому влаштувалась у Франції, відкривши перший бутік бренду в Парижі, а власне фешн-шоу взагалі влаштовує вперше. Для повноти картини незайвим буде згадати, що відбувалося в моді того часу, яке на чільне місце ставило конвенційні жіночність і сексуальність: буржуазна краса Іва Сен-Лорана, провокаційні femmes fatales у виконанні Тьєррі Мюглера, спокусливі сукні висхідної зірки Азадіна для уяви.
Колекція, яку критики презирливо охрестили «хіросимським шиком», передбачувано не викликала масового схвалення, але змінила світ моди назавжди
І тут у спокійний, розмірений ритм паризьких мод із руйнівністю цунамі вривається вчорашня студентка токійського університету Кейо Рей Кавакубо. Під час показу на подіум виходять дівчата в невиразного вигляду одягу чорного кольору: художньо прикрашених дірками светрах, як їх добре поїла моль, спадаючих спідницях і об'ємних сорочках, що приховують навіть натяк на вторинні статеві ознаки. Висока шана публіка в шоці - що це було: речі, які передбачається носити, або художнє висловлювання на тему японської розрухи після Другої світової війни? Колекція, яку критики презирливо охрестили «хіросимським шиком», передбачувано не викликала масового схвалення, але змінила світ моди. І навряд чи хтось тоді міг припустити, що Кавакубо судиться стати однією з найвпливовіших дизайнерів для багатьох наступних поколінь.
Щоб розуміти Рей Кавакубо як дизайнера, потрібно насамперед знати бекграунд. Її дитинство і юнацтво припали на повоєнні роки, коли Японія вийшла з Другої світової ослабленою політично і фінансово. Сімдесяті, так само як для Великобританії шістдесяті, стали для країни формуванням нового покоління, яке не застало жахи Хіросіми і Нагасакі у свідомому віці, але живе на тлі їхніх соціальних наслідків. Під час американської окупації Японії у 1945–1952 роках люди Заходу прагнули насадити країні власні цінності, зокрема, надати жінкам більше прав та свобод. Так, нова конституція Японії, що набула чинності у травні 1947 року, гарантувала жінкам виборчі права – вперше за всю історію країни. Цей крок був причиною фемінізму, що сформувався в 1970-ті, в японському суспільстві - того самого, який стане каталізатором і рушійною силою всієї творчості Кавакубо.
Звичайно, Кавакубо була аж ніяк не першим дизайнером, який пропагував ідеї фемінізму в моді і намагається уникнути загальноприйнятих уявлень про жіночність і красу. Усі ми пам'ятаємо про Габріель Шанель, яка запевняла, що жіноча фігуразовсім не повинна мати форму пісочного годинника, щоб вважатися привабливою, а зайві прикраси - і зовсім ознака поганого смаку. Або про Соні Рікель, яка у менш радикальній формі проголошувала право жінки одягатися для себе, а не для привернення чоловічої уваги. Але саме голос Рей Кавакубо прозвучав досить голосно, щоб луною відбитися в колекціях багатьох інших дизайнерів через десять, двадцять і тридцять років.
Сама Кавакубо розповідала, що в роки її юності їй неодноразово довелося зіткнутися з нерозумінням і несхваленням суспільства: тоді, у 1960-ті, як і раніше патріархальної Японії жінка, яка вибирала кар'єру замість сім'ї, вважалася недалекою егоїсткою. «Я ніколи не перестаю боротися – у мене народжується гнів, і він стає моїм джерелом енергії». Важливо, що в колекціях Кавакубо провокація ніколи не була виключно візуальним творчим прийомом: за всіма дивностями завжди стояла ідея про сильній жінці, яка зобов'язана вважати привабливість у власних очах чоловіки своєю самоціллю, оголюватися чи підкреслювати вигини свого тіла.
Досліджуючи питання тілесності (найяскравіший приклад - колекція весна-літо 1997 року), Кавакубо ставила під сумнів ідеали краси, що нав'язуються західним, зокрема американським, суспільством - те, з чим їй особисто довелося зіткнутися, живучи в постоккупаційній Японії. Як свої дизайнерські інструменти вона використовувала різні прийоми, що так чи інакше йшли врозріз з умовними нормами французької моди того часу: деконструкція замість акуратно пошитих в правильному порядкуелементів одягу, необроблені краї та вивернуті назовні речі як метафора вивороту fashion-індустрії, змішання чоловічого та жіночого в колекціях. Але за всім цим завжди стояв образ сильної і незалежної від тиску стереотипів жінки, що став лейтмотивом усієї творчості Кавакубо і відбився в роботах дизайнерів, що нею захоплювалися.
Так, Міучча Прада, яку називають однією з головних феміністок сучасної моди, неодноразово говорила, що засновниця Comme des Garçons була для неї величезним джерелом натхнення. Перша показана нею в 1989 році колекція стилістично була далека від складносурядних конструкцій Кавакубо, але несла в собі ту ж ідею неконвенційної жіночності в спис канонам модної індустрії того часу. У Пради для того були власні причини: активна феміністська позиція, докторський рівень у політичних науках. Але на створення своєї дизайнерської естетики, яку охрестили «ugly chic», її багато в чому надихнула саме Кавакубо – ідеєю антисексуальності та нівелюванням самих принципів «розкішної» моди.
Ще один показовий приклад - Олександр Маккуїн, для якого японська дизайнерка була мало не ідолом у тілі. Його стилістика, особливо в зріліші роки, відрізнялася і від Comme des Garçons, і від Prada, але цінності, які він транслював через свої колекції, були все тими самими. Сильна (нерідко у прямому значенні слова – згадайте фінал показу осінь-зима -1998/1999) жінка, наділена неприхованою, часом відверто агресивною сексуальністю, майже міфічна істота – образ, далекий від масових уявлень про прекрасне.
Майже всі ключові дизайнери, які визначили вигляд 1990-х у моді, включаючи Хельмута Ланга, Мартіна Маржелу, Жіль Зандер, «Антверпенську шістку», так чи інакше переносили ідеї, закладені Кавакубо, у свої колекції:
хтось - випускаючи на подіум моделей в одязі на десять розмірів більше,
хтось – створюючи мінімалістичну уніформу для дівчат-кар'єристок. І не має значення, наскільки візуально їхні роботи перетиналися з колекціями
Comme des Garçons: коли ми говоримо про вплив дизайнера на уми її послідовників, ми маємо на увазі насамперед концепцію фемінізму як звільнення жінки від догмату обов'язково виглядати красивою та сексуальною в очах чоловіка.
Багато хто вважає творчість Кавакубо близьким швидше до мистецтва, ніж моди: надто далекими від традиційних понять про одяг виглядає більшість його колекцій. Сама ж дизайнерка бачила в них швидше матеріальну артикуляцію своїх ідей - про гендер, роль і місце жінки. сучасному суспільстві, її право виглядати так, як їй хочеться, не оглядаючись на думку партнера.
Багато хто вважає творчість Кавакубо близьким швидше до мистецтва, ніж моди: надто далекими від традиційних понять про одяг виглядає більшість його колекцій
Якщо замислитись, мода останніх роківтрьох як мінімум говорить нам про те саме: на тлі соціальних пейзажів, що утворилися новою хвилею фемінізму, ідеї Кавакубо виглядають як розфарбовані чорно-білі фільми піввікової давності. Виявляється, ми все це вже проходили, і фундамент сучасної феміністськи орієнтованої моди було закладено понад три десятки років тому. Йдеться не про горезвісні футболки зі слоганами, але про те, що жінкам знову нагадують: ви можете одягатися, як вам заманеться, і це не повинно нівелювати вашу привабливість або впевненість у собі, або взагалі хоч якось хибно вас характеризувати.
Сьогодні у нас є ціла когорта дизайнерів, які дотримуються тих самих принципів, що колись транслювала світові паризької моди Кавакубо: це і Фібі Файло, що вміло створює образ сучасної феміністки, і Надія Ване-Цибульскі, яка чудово вписалася в естетику Hermès, і Крістоф Лемер , і Консуело Костільоні, і Тітосе Абе Їх усіх не можна підвести під єдиний стилістичний знаменник, але в ідеологічному контексті вони так чи інакше схожі.
Виставка Метрополітен-музею "Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between", як заявлено в прес-релізі, має на меті проаналізувати дуальність у роботах Кавакубо: мода/антимода, дизайн/відсутність дизайну, висока/низька і так далі. Дивно, але в цьому переліку немає згадки про одну з головних проблематик творчості японського дизайнера - свободи жінки. "Багато дизайнерів культивують ідею того, якими, на їхню думку, чоловіки хочуть бачити жінок", - говорила в одному з інтерв'ю Кавакубо. У неї було достатньо сміливості та таланту, щоб запропонувати власний, відмінний від традиційного погляд і надихнути на те саме.
Кавакубо (як і одночасно з нею Едзі Ямамото) показала, що для жінки одяг необов'язково повинен бути засобом прикраси або поліпшення себе, але може бути інструментом самовираження або захисту. Сучасна мода продовжує цю думку, додаючи до неї ідеї зручності, комфорту як головної цінності – як результат, ми все частіше бачимо на подіумах речі вільного кроюзамість суконь-коконів та кросівки або черевики на плоскій підошві замість убивчих підборів.
І так, ніхто не скасовує тих же Balmain і Elie Saab з їхньою армією відданих клієнток, Instagram-див, що вибрали в якості рольової моделі Кайлі Дженнер, і жінок, які, як і раніше, вважають за краще мати два діаметрально протилежні за стилем гардероби: «для себе і зустрічей з подругами» та «для чоловіка». Але краса світу, в якому ми живемо сьогодні, якраз без категоричних понять про те, що є правильно, а що неправильно. І хто знає, можливо, якби не той показ 1981 року, сучасний світ був би трохи іншим.
На час з 26 липня до 21 серпня арт-спільнота Петербурга розлучиться з улюбленими речами, щоб продемонструвати їх як об'єкти мистецтва на першій виставці-НЕпродажі. Лофт Проект ПОВЕРХІ присвячує модну експозицію марці Comme des Garçons та її творці, чемпіонці інакодумства - дизайнеру Рей Кавакубо. Напередодні виставки ми зібрали 7 фактів про творчість та життєвий шлях японського дизайнера.
Факт №1. Філософія Рей Кавакубо говорить, що показувати варто лише те, чого ще ніколи не було.Звернення до архівів модного будинку, цитування самої себе, огляд трендів – це не про Рей. Під час створення нової колекції вона йде своїм шляхом. «Я завжди починаю з того, що забуваю все, що робила раніше, та ігнорую все, що вже існує. Мене може надихнути випадкова фотографія, людина на вулиці, почуття або відчуття, що нічого не означає, може бути, навіть марна і викинута в сміттєвий кошик предмет – все, що завгодно. Найважче – початок, концепція колекції. Найцікавіше закінчити колекцію вчасно...»
Факт №2. Модна спільнота називає творчість Рей Кавакубо «пост-ядерною модою», «Хіросіма-шик». Культурна спадщина рідної країни та японське виховання від самого початку визначили лінію творчості Рей. Дизайнер як досвідчений драг-дилер підсадила спочатку Європу, а потім і весь. модний світ, на японську естетику зовнішнього вигляду, яка недосконалість форм сприймає як ознаку живого та сьогодення. Речі Comme des Garçons можуть деформувати тіло їхнього власника, показати нові, не завжди правильні формиале при цьому продемонструвати справжню сутність і настрій людини.
New Edited Black Comme des Garcons space designed by Rei Kawakubo, Dover Street Market
Факт №3. Рей Кавакубо не навчалася дизайнера одягу.Вона обходиться без ескізів, пояснюючи своїм конструкторам та швачкам ідеї на пальцях. Натомість освіта в галузі західної та східної естетики впливає на суть творчості. Рей працює найчастіше не як модельєр, а як скульптор.
H&M / Comme des Garçons Collaborative Collection
Факт №4. Японський дизайнер самостійно контролює весь бізнес кожному етапі.Рей Кавакубо вдається робити те, що більшість модельєрів як творчим людям недоступно. «Comme des Garçons – це не лише одяг. Я займаюся не лише дизайном одягу, а й створюю образ компанії в цілому. Атмосфера, простір і магазини, всі друковані матеріали – грає вирішальну роль. Розташування логотипу на сторінці, ширина дверей у магазині, товщина облямівки на сукні – все одно важливо. Все має бути підпорядковане єдиній системі цінностей, естетично цікавій, новій, що кидає виклик усталеним уявленням і упередженим ідеям. Мій підхід завжди залишається незмінним». Як і у випадку зі створенням колекцій, Рей намагається забути все, що було в індустрії до цього і пропонує свої ходи. І кожна дія компанії, що спочатку здається громадськості арт-проектом, в результаті приносить комерційний успіх.
Odeur 53, Comme des Garçons
Rei Kawakubo, artwork by Elena Tsaregradskaya
Факт №5. Рей Кавакубо взяла під свій контроль виробництво тканин для колекцій Comme des Garçons.Вона інвестує у розробки текстилю з новими властивостями, а також займається пошуком втрачених технологій. Компанія скуповує верстати на старих виробництвах, що розорилися, і експериментує з новими ідеями. Ні мас-маркет, ні великі дизайнери не можуть повторити крій та фактуру речей Comme des Garçons, вони є унікальними.
Comme des Garçons and Club21 standalone shop in Singapore
Факт №6. Рей Кавакубо революційно відкрила нову епоху парфумерної промисловості.Японському дизайнеру вдалося створити аромати з компонентів, застосування яких не спало б на думку парфумерам-класикам.Наприклад, кисень, метал, палена гума, гарячий асфальт, лак для нігтів, вулканічний попіл, морська водалялькового волосся з целюлози. Так як Рей ніколи раніше не займалася парфумерією, при запуску власної лінії ароматів вона не мала жодних знань-обмежень. Тому і з'явився Odeur 53, що складається з 53 компонентів, 49 з яких ніколи раніше не використовувалися. З кожним релізом аромату Comme des Garçons модна спільнота дізнається про щось нове, чого раніше точно не було.
Comme des Garçons, 1997
Irving Penn for Vogue, March 1993.
Факт №7. Рей, мабуть, найзакритіший зі світових дизайнерів.Фору їй дасть хіба Мартін Марджела. Всупереч поширеній думці, Рей не так рідко дає інтерв'ю. Але вона ніколи не відповідає на питання, пов'язані з особистим життям. Ми знаємо офіційну інформацію про її освіту, ім'я чоловіка, який також працює в Comme des Garçons, і те, що має специфічне почуття гумору. На всі запитання японський дизайнер відповідає лише у межах бізнесу чи творчості.
З моменту створення Comme des Garçons у 1969 році, Рей Кавакубо мала свій власний, зовсім незвичний для суспільства погляд на одяг та подачу бренду.
Японський дизайнер здійснила справжню революцію у фешн-бізнесі, поділившись власним поняттям про те, що таке мода. На НаразіКавакубо є не менш далекоглядною особистістю, але її досі "затягує темрява", саме цими словами глава знаменитої імперії описує свій вічний пошук чогось нового.
Для сайту JAPANISM ми знайшли коротке, дуже ємне і цікаве інтерв'ю, опубліковане минулого року Interview Magazine. Воно має сподобатися всім, хто хотів би познайомитися із загадковою особистістю Рей Кавакубо.
Як вам хотілося б, щоб себе почували власники одягу Comme des Garçons?
Те, що носять - є виразом особистості. Якщо ви почуваєтеся комфортно в тому, що одягли, вас ніколи не відвідають нові думки. Я хочу, щоб люди щось відчули, замислилися над тим, ким вони є. Ви не зможете стати абсолютно вільним, якщо перестанете думати про одяг. Іноді потрібно дозволяти собі носити щось сильне та динамічне, правда це змушує почуватися дивно. Але це допомагає усвідомити факт свого існування, цим підтвердивши наявність відносин із суспільством. Я думаю, що люди відчувають непередаване відчуття, коли вступають у контакт із «чимось», зроблене «кимось» за межами досяжності та розуміння. Коли ви одягаєте одяг, який протистоїть чомусь, ви відразу зрозумієте, як стаєте сильнішими і мужнішими. Одяг здатний звільняти.
Що являє собою ваш творчий процес?
Я завжди ставлю за мету зробити те, чого раніше не було, «ходжу на дотик у темряві», при цьому не тільки коли займаюся створенням колекції. Пошук є константою в моєму повсякденному житті. Але постійно шукати щось нове, це як шукати колодязь у пустелі, як «тонути» у темряві, блукати у невідомості. Але сам факт створення саме те, на чому побудований Comme des Garçons. Коли я розмірковую над новою колекцією, мені необхідно загнати себе у кут, щоб знайти спосіб пройти крізь стіни. Спочатку з'являються нескладні ідеї, плутано і повільно, потім формується остаточне уявлення.
Чи вважаєте ви моду формою мистецтва?
Коли мода рухає свідомістю, гадаю, у разі її можна назвати однією з форм мистецтва. У своїй роботі я не маю жодного поняття для визначення «мистецтво». Одяг набуває остаточного вигляду лише тоді, коли його починають носити. У такому разі, якби одяг був мистецтвом, він був би абстрактнішим. Доки результат являє собою щось зовсім нікому невідоме, я не заперечую, якщо люди називатимуть це мистецтвом. Спробуйте надіти це, якщо зважитеся звичайно.
Як урівноважити мистецтво та комерцію?
Comme des Garçons – це компанія, заснована на творчості, але й діловий аспект не можна ігнорувати. Як у дизайнера, який є керівником компанії, у мене була можливість «сконструювати» бренд і компанію на тих самих цінностях. Я беру на себе повну відповідальність за те, що я створюю, від початку до кінця. Отже, результат – самостійна, гранично ясна та остаточна ідея. Творчість та створення – ось наш бізнес.
Яку кінцеву мету ви маєте на меті?
Немає кінця та немає мети. Доки я намагаюся створювати те, що раніше не існувало, про кінець не може бути й мови.
Наскільки важливою є візуальна складова бренду?
Вкрай важлива. Словам я не довіряю.
Що таке краса?
Краса повинна приносити збудження та хвилювання.
