Účel lekce: upevnění slovní zásoby na téma "Oděvy".

Úkoly:

  • Vzdělávací:
    • prohloubení a rozšíření znalostí studentů na téma „Oděvy“;
    • aplikace poznatků získaných v praxi;
    • aktivace lexikálního materiálu na dané téma.
  • Rozvíjející se:
    • rozvoj paměti, pozornosti, myšlení;
    • rozvoj kognitivního zájmu;
    • rozvoj jazykových schopností, rozvoj monologové řeči.
  • Vzdělávací:
    • vzdělávání zájmů a pozitivní vztah k učení se cizímu jazyku.

Očekávaný výsledek:studenti by si měli pamatovat dříve prostudovanou slovní zásobu k danému tématu, během plnění úkolů kontrolovat úroveň svých znalostí a rozvíjet monologické dovednosti.

Použité metody:

  • způsob vizualizace;
  • metoda vícenásobného opakování;
  • komunikační metoda.

BĚHEM TŘÍD

1. Organizačníokamžik

Učitel: "Buenos días." Sentáos. Hoy el tema de nuestra clase es "La ropa". Alguién sabe qué es "la ropa" en ruso?

Jeden ze studentů překládá slovo - „oblečení“

Učitel: "Muy bien." Recordáis algunas palabras? Qué palabras?

Žáci pojmenují slova, která si z tématu pamatují.

2. Revitalizaceslovní zásoba

Učitel: "Ahora vamos a rekordní todas las palabras." Si no recordáis algunas palabras escribídlas en vuestros diccionarios. “

Snímky 2-7

Učitel: „Recuerda las fotos“

Učitel: „Qué falta?

Snímky 11-13

Snímky 14-17

Žáci vidí obrázek a musí si pamatovat jméno.

Učitel: „Recuerda las fotos“

Studenti by si měli zapamatovat obrázky na snímku

Učitel: „Qué falta?

Snímky 21-22

Studenti pojmenují chybějící obrázek.

Snímky 23-27

Žáci vidí obrázek a musí si pamatovat jméno.

Učitel: „Recuerda las fotos“

Studenti by si měli zapamatovat obrázky na snímku

Učitel: „Qué falta?

Snímky 31,32

Studenti pojmenují chybějící obrázek.

Snímky 33-37

Žáci vidí obrázek a musí si pamatovat jméno.

Učitel: „Recuerda las fotos“

Studenti by si měli zapamatovat obrázky na snímku

Učitel: „Qué falta?

Snímky 41-43

Studenti pojmenují chybějící obrázek.

Snímky 44-48

Žáci vidí obrázek a musí si pamatovat jméno.

Učitel: „Recuerda las fotos“

Studenti by si měli zapamatovat obrázky na snímku

Učitel: „Qué falta?

Snímky 52-54

Studenti pojmenují chybějící obrázek.

3. Upevňování slovní zásoby

Snímky 55-56

Žáci by měli popsat obrázky (řekněte, co má dívka na sobě, co má chlapec).

Studenti hovoří o tom, jaké oblečení nosí, když je zima, a jaké, když je teplo.

4. Kontrola porozumění. Práce ve dvojicích

Studenti si navzájem říkají, co mají na sobě.

Učitel: "Qué lleva tu compañero?"

Studenti by se měli podělit o to, co nosili jejich spolužáci.

5. Shrnutí lekce

Učitel: "Hoy hemos repasado muchas palabras." Hay palabras nuevas? Hay palabras que habéis olvidado?

Studenti pojmenují slova, která jsou pro ně nová, a slova, která zapomněli, ale během lekce si je zapamatovali.
Učitel vám připomene, abyste slova opakovali.

Pojem „španělský kostým“, španělská móda, zahrnuje období výrazné existence španělské módy v XVXIX století. V užším smyslu je španělská móda stylem tuhých rámových obleků přijatých španělským habsburským soudem v 17. a 7. století, který měl obrovský vliv na módu jiných evropských královských dvorů. Lidový kroj Španělský kroj v podobě, ve které se stal skutečností vizuální kultury, se formoval v 17. – 19. Století. Jeho formování usnadnila kultura macho sociální vrstvy španělských dandies od obyčejných lidí, kteří zdůrazňovali jejich původ. Pánský oblek 1922 Mahoův oblek zahrnoval následující prvky: krátkou bundu (kterou Francouzi později nazývali „figaro“), krátkou vestu barevných barev, přiléhavé zdobené kalhoty ke kolenům, šerpu, plášť, který za širokým opaskem zakrývá pas, navajský nůž, síťku na vlasy, čepici s kapucí nebo montér nízké boty, s přezkami punčochy V dnešní době se většina prvků lidového kroje zachovala v kostýmu toreadora.



Dámský oblek Dámská verze, oblek s lupy, používala stejné prvky: bunda se širokými klopy byla vybavena, korzet se nenosil mantilla nejznámějším prvkem španělského kostýmu je dodnes hřeben na mantillu, sukně fanouškovského šálu, příkladem ženského kostýmu je oblečení flamenco tanečnice.




Éra Reconquista Situace, která se vyvinula v Pyrenejích během éry Reconquista, je jedinečná: dědic středověké vizigótské krojové tradice, vliv arabského kroje a také, protože se boje účastnili rytíři jiných zemí, šířily se formy italských a francouzských kostýmů: Prvky gotického kostýmu: boty s dlouhými ponožkami, klobouky, například autorská práva (francouzsky chapiro), kabát s dlouhým rukávem bez rukávů španělské prvky: sabrerope (doslova „na oblečení“) pánské svrchní oděvy, plášť abrigo hubon rod pláštěnky pláštěnka, obvykle jedna strana byla přehozena rameno, délka závisí na společenském postavení boemio pláště, které mělo tvar kruhu, střih byl umístěn na pravém rameni a byl zapnut sponou. Kozácké formální oblečení, široké, dlouhé, s dlouhými skládacími rukávy. ropilla


Prvky originality v ženských šatech Španělska se objevují v polovině 15. století. Má ostře zvýrazněný tenký pas, od kterého se paprskovité záhyby rozcházejí nahoru a dolů. Mys byl často používán. Vlasy byly hladce česané s rovným dělením a jedním copem. vést k (rozsvíceno „šaty“) volné dlouhé jednodílné šaty. Nosí na košili. cofia de papos je tradiční ženská čelenka vyrobená z tenkého bílého lnu. Skládalo se ze dvou částí, čelenky, která zakrývala hlavu z jemně zploštělé látky našité na kovovém rámu potaženém stejnou látkou, a zvláštně zahaleného šálu pro ženskou čelenku. Koruna byla svázána látkou, do které byl pak zabalen cop, propletený černou stuhou příčně nahoře. Přežila až do 20. let 20. století a na nějakou dobu si ji vypůjčili Italové. Někdy se trance kombinoval s malým turbanem. čelenka vespayo vyrobená z průhledné bílé látky pokrývající čelo, hlavu a záda až k ramenům. Na přehoz přes postel byla položena úzká obruč se šperky.



Renesance S nástupem 16. století došlo ke změně španělského oděvu - přechod od plynulých gotických látek k „brnění“ na rámu. „Španělsko staví proti přirozenosti italského renesančního oděvu ideál lidské postavy, stylizovaný v duchu manýrismu.“ Sociálně-psychologické faktory ovlivňující španělský kroj: ideály militantní rytířství, přísná etiketa španělského královského dvora, askeze katolické církve, popření hříšného těla. Uniforma pro hubon a horní část kancexu byla vytvořena pomocí pevně zabalených polštářků (vata, žíně, chmýří, pleva nebo seno). Linie ramen byla uměle prodloužena s podhlavníky a vybavenou hlavou rukávu a hlava byla nucena držet arogantně tuhý límec. Tento kostým zdůrazňoval přirozené tvary a proporce postavy, typické pro renesanci, ale současně s nahrazením plastických měkkých zaoblených obrysů postavy úhlovými tvrdými liniemi. Vztah mezi jednotlivými částmi těla, zdůrazněný oděvem, se ukázal jako nevyvážený: pánské oblečení je stylizováno jako kužel, jehož základna je „posunuta do úrovně boků, kužel se zužuje k ramenům, nohy působí téměř nepřirozeným dojmem, na který je nasazen kužel“. V pánské skříni dlouhé róby nakonec zmizí (zůstávají pouze ve tvaru), proto se konečně rozlišuje mezi pánským a dámským oblečením. Charakteristickými rysy španělské módy byla tendence k čistým formám a jednoduchým povrchům, z nichž se Španělovi zdály prvky obraznosti, například italské, příliš zahlcené.


Pánská košile kamisfaa, košilka. Bylo to prakticky neviditelné. Měl límec meso a vysoké manžety vyrobené z lnu nebo cambricu zdobené krajkou. Calses (španělské kalzy) dělené kalhotové punčochy. Móda se změnila z úzkého calcexu na 40. léta 15. století. vznik dvou nezávislých vrstev spodní široké a horní ze samostatných širokých pruhů, když horní část kalcexu získá tvar hlavně. Pak použití rámu, a v letech. dvojitý kalcex, skládající se z úzkých kalhot přiléhajících k nohám a kulatých gregescos na tlustém polstrování, které zakrývalo pouze nohy. V 90. letech 15. století se nahoře objevil volný a široký kalcex. Často byly zdobeny svislými pruhy dekorativní látky, které byly připevněny nahoře a dole a volně viseli po celé délce. corpesuelo úzká vesta bez rukávů, ke které byly punčochy přivázány stužkami. svrchní oděvy kalhoty (krátké) hubon (španělský jubón) rod bund, tuniky, ve 20. letech 20. století. má vlastnosti podobné, ale také odlišné od italské jubbone. Stojatý límec, živůtek se hodí k postavě, žádné střihy, skryté zapínání, skládaná sukně. Kromě úzkých rukávů měl také falešné skládací rukávy. Rukávy bylo možné vyměnit, protože byly spojeny s bubo pomocí šněrování, průramky kolem nich byly opláštěny nárameníky. Ve 40. letech 20. století. proporce se mění, linie pasu vpředu klesá a boule ve spodní části živůtku se zvětšuje, i když to ještě není rám. krátké kalhoty z bavlny plněné bavlnou, s pozdně gotickým krajkovým límcem naškrobeným límcem, po jehož okraji se uvolňuje límec, který se postupně zvětšuje a do konce století roste: gran gola, hornicky proslulý španělský límec. Límec je také přirovnáván k detailům brnění, jsou vytvořeny jako z kovových krčních desek, které chrání krk. vrchní soudní oděv, částečně krátký nebo krátký, s kožešinou, s kožešinou nebo vyšívaným límcem. Ve 40. letech 20. století má menší objem a méně nadýchanou horní část rukávů. kapitál malý plášť, v poslední změnil ropon. čtvrtina XVI století. fieltra delší plášť capa klasický široký a dlouhý plášť s kapucí. volný oděv ropa s ozdobnými závěsnými rukávy a ramenními vycpávkami. Bylo nošené otevřené nebo zapnuté vysoko pod krkem. čelenka: baret, měkký, s tvrdým, sníženým okrajem (1. polovina 16. století) klobouk (tok), tvrdý, ve formě komolého kuželu s malým okrajem (2. polovina 16. století) boty úzké sametové boty nebo satén, zdobený střihy. boty jen za války. Úzké bootlegs, měkká podrážka. punčochy První zmínka o pletených punčochách ve Španělsku sahá až do roku 1547





Obyčejní lidé Alguasilov kostým: šedý kapoton se zelenými skládacími rukávy, poměrně dlouhý odříznutý baskičkán, položený v kruhu s hlubokými záhyby. Hubonovy rukávy jsou žluté. Vloží se a vezme si na klobouk červené, bílé pírko. Boty jsou krátké boty tmavé barvy. Kopí zbraň a meč, buben na opasku. Také plášť. Dámský oblek Stejně jako u mužů ztratil hladkost linií a získal kostru. Podle legendy takový kostým poprvé vynalezla Kastilská královna, chodící manželka Enrique Bezmocného Juana z Portugalska, která si v roce 1468 přála skrýt své těhotenství. Silueta má jasné, přesné linie a zvláštní kompoziční schéma: dva trojúhelníky, malý (živůtek) a velký (sukně), umístěné naproti sobě, s vrcholy protínajícími se v pase. V tomto případě čáry, které tvoří horní část malého trojúhelníku, dokončují spodní část živůtku. (Poměr šířky sukně k výšce je 1: 1,5, délka živůtku k délce sukně je 1: 2. Hlava zapadá do obrázku 7krát). verdugos, vertigado spodnička vyrobená z husté látky (verdugaden, raf rock), do které byly všité kovové obruče. Na konci 16. století se šířka verdugosu ve spodní části výrazně zvýšila. černá taftová sukně z baskinu, která se nosí nad předchozí zprávou, říká, top šaty se nosí přes předchozí sukně. Měl vpředu trojúhelníkový rozparek nebo sponu na smyčky a mašle. část vakero vede k, živůtku s odnímatelnými nebo překlopitelnými falešnými rukávy. Odnímatelné rukávy byly spojeny s průramky pomocí šněrování, které bylo skryté pod válečkem nebo zapečené. Korzetový rám byl nejčastěji vyroben z kovových štěrbinových desek na pantech, které byly určitým způsobem ohnuty a pokryty tenkým semišem nebo sametem. Živůtek skončil vpředu dlouhým špičatým pláštěm. Jeho řez byl složitý: design s odříznutou hlavní a drážkami. Překrytí žíně v živůtku bylo použito k vytvoření plochého zúžení trupu, skrývajícího přirozené vyboulení hrudníku. rozšířená sukně druhá část vedla k busk úzkou dřevěnou nebo kovovou deskou, která byla připevněna k korzetu. S jeho pomocí bylo břicho zploštělé a pas vizuálně zúžen. velký brankový límec. V 90. letech 20. století. se změnily na „límce na nádobí“, „malé mlýnské kameny“. košile, stejně jako ta mužská, byla zpod šatů téměř neviditelná. výstřih (obvykle čtvercový) byl překryt vyšívanou vložkou. svrchní oděvy ropa s krátkými nebo dlouhými rukávy. Možná si půjčil od Maurů. Městské ženy, na rozdíl od aristokratů, nepoužívaly verduga a měly na sobě měkké plastové věci. Měli na sobě košili, úzký (ale ne vždy přiléhavý) živůtek s odepínatelnými rukávy, sukni (přeloženou do kruhu ve velkých záhybech nebo v pase). V regionech Španělska: Seville je kostým bohatých žen bližší italštině.





Textil Barevná škála látek ve srovnání s barevnými pod vlivem gotických Arabů přechází do hlavních barev mnišských řádů: černé a hnědé, šedé a bílé, také červené, fialové, zelené. Milují hladké látky a řešení černobílých kostýmů. Ve španělském kroji byly nejběžnější vzorované (tkané, vyšívané, potištěné) látky. Charakteristickým vzorem jsou velké medailony - charakteristické znaky zobrazující stylizovaná zvířata, stejně jako symboly křesťanského náboženství a heraldické motivy. "Vzor používal hodně zlata a stříbra na bohaté barvě pozadí." Vzorované látky byly také zdobeny různými pruhy, brokátovými stužkami, zlatými šňůrkami, krajkou, které byly šity vertikálně nebo diagonálně. “ Obuv Pánská obuv první poloviny 16. století, měkké boty z barevné kůže nebo sametu, bez podpatků se širokými prsty („medvědí tlapa“). od poloviny 16. století je špička boty ostrá. Saténové nebo sametové boty, které pokrývaly celé chodidlo, měly často štěrbiny, pod nimiž bylo vidět barevnou podšívku. Armáda měla boty s měkkými podešvemi a úzkými měkkými topy. Při lovu měli muži nad koleny měkké boty; obzvláště módní byly považovány bílé boty s vroubkovaným pod kolenem. Dámské boty boty vyrobené z měkké kůže, sametu nebo saténu, zdobené výšivkou. na konci 16. století se objevuje pata. to bylo považováno za nepřijatelné, aby prsty boty byly viditelné zpod sukně, ale toto se nevztahovalo na boty se silnými dřevěnými podešvemi „chapines“. Čím ušlechtilejší dáma byla, tím silnější byly chodidla, zatímco noha byla vidět téměř po kotník. Strom zdobil ornament lesklých mosazných hlavic nehtů. Vlasy Muži nosili krátké vlasy, vousy a knír. Ženy si také skromně upravovaly vlasy. Nejčastěji byly vlasy česané v rozděleném dílu, prameny byly stahovány dolů po tvářích a vzadu byly sekány do drdolu. Tento účes se jmenoval „bando“. Také nadále nosili trance. Šperky Španělsko, milenka Nového světa se všemi svými poklady, ve svém kostýmu aktivně využívá mnoho chytlavých a velkých šperků. Kostým se pro něj někdy stává pozadím. Jedná se o náhrdelníky, řetízky, opasky, vějíře, šperky na hlavě, spony, agraphy, prsteny, knoflíky, perlové výšivky atd.

Obzvláště obtížný byl vývoj humanistické kultury ve Španělsku: od VIII. Století. v této zemi vládli Maurové. Teprve na konci 15. století. dosažené uvolnění. Dlouhý boj s cizinci učinil ze Španělska silný stát. Země získala zvláštní politický a ekonomický význam po objevení Ameriky, což způsobilo celou řadu drancovaného zlata. Španělsko vytvořilo mocnou armádu a námořnictvo. A již v 16. století se za císaře Karla V. změnilo v království, ve kterém „slunce nikdy nezapadá“. Německo, Nizozemsko, Itálie i americké kolonie byly pod její vládou.
Ve Španělsku hrála důležitou roli katolická církev. Španělský katolicismus, který podporoval boj proti Maurům, byl obzvláště fanatický. Kultura španělské renesance byla velmi složitá: na jedné straně - vliv italské renesance, na druhé straně - náboženský dogmatismus a askeze, boj „svaté inkvizice“ s „kacíři“. Španělská kultura byla také ovlivněna maurským jhem, zejména v jazyce, architektuře a kostýmech.
Španělský kostým byl tvrdý, skryl tvar těla a podrobil je přísnému schématu. Takže silueta ženské postavy připomínala dva rovnoramenné trojúhelníky spojené v linii pasu vrcholy. Toho bylo dosaženo použitím rámů a umělých obložení. Španělská dáma v takovém obleku získala pyšné postavení.
Španělé se od Arabů naučili, jak vyrábět luxusní hedvábné látky. Také věděli, jak vyrobit vlněné látky. Obyčejní lidé šili oblečení z levných, jasných, jednobarevných nebo pruhovaných látek. S příchodem inkvizice (konec 15. století) však hlavní tóny oděvů ztmavly. Španělé, většinou ušlechtilí, se oblékají do obleků černé, hnědé, šedé, bílé (to jsou barvy hlavních klášterních řádů). To bylo považováno za známku důvěryhodnosti, absence kacířských myšlenek. Aristokraté měli černé sametové obleky zdobené zlatou výšivkou a nádhernými límci. Eleganci nevytvořila barva, ale struktura textilií a jejich kombinace.
Od konce XVI století. krajka se objevila ve Španělsku, ale již na počátku 17. století. byly zakázány luxusními zákony, protože byly velmi drahé.
Španělský kostým nebyl tak demokratický jako italský; zdůrazňoval příslušnost ke třídě.

Pánský oblek

V první polovině XVI století. pánský oblek sestával z košile (kamis); punčochové kalhoty šité ve tvaru nohy (kalses), přes které se nosily krátké kalhoty; úzká vesta - „corpesuelo“, oblečená přes košili, ke které byly vázány stužky kalsy.
Svrchní oděvy byly zvláštním typem bundy - „khubon“, která byla na počátku 16. století. byl jako italský jubbon. Hubon měl vybavený živůtek, stojatý límec, nafouklé široké rukávy zdobené rozparky. Povrch látky pokryté štěrbinami se nazýval „vyříznutý“. Tato technika byla zpočátku používána pro pohodlí: úzký oděv byl stříhán v ohyboch loktů, ramen a kolen. Ale poté se vystřižená látka stala ozdobou ušlechtilého kostýmu.
Rukavice byly povinným doplňkem mužského ušlechtilého kostýmu. Dali si je na ruce jen během lovu, zbytek času byli drženi v rukou. U vchodu do kostela a při tancích byly na opasek navlečené rukavice. Vlevo na bederním pásu měli muži meč a vpravo dýku zavěšenou na řetězu.
V polovině XVI století. pánský oblek se změnil. Proměnil se v brnění, připomínající rytířské brnění. Byla to jakási pocta vzpomínce na hrdinské činy doby znovudobytí - boj proti Maurům. Španělský kostým ztělesňuje ideál válečníka. Tvrdý skeletovaný oblek, který skryl tvar těla, chránil vnitřní svět člověka ve složité historické situaci Španělska.
Ve druhé polovině 16. století. hubong se stal hlavní součástí mužského kostýmu. Pro něj, stejně jako pro horní krátké kalhoty, se používají podložky, které jsou těsně plněné vatou, koňskými žíněmi, peřím a dokonce i seno. Hubong se na hrudi stává konvexní (k tomu byly vloženy kousky lepenky). Vzpřímený límec dosáhl k bradě a jeho okraj zdobil volán, který se postupně zvětšoval a proměňoval ve slavný nabíraný španělský límec - „gorguera“. Nejčastěji bílá.
Tento límec byl prvním znakem elegance. Byla mu věnována velká pozornost: škrob, modrý, zploštělý kleštěmi.

Na úzkých kalsách nosili Španělé druhé - krátké, až do poloviny stehna („gregescos“). Vycpané, vypadaly jako dvě koule. Tyto kalsy mohly být dvouvrstvé: na horní část široké horní vrstvy byla položena druhá, ze samostatných širokých pruhů jiné barvy, spojených vazbou nahoře a dole. Na samém konci XVI století. Španělští vojáci a poté šlechtici začali nosit nahoře volné a široké kalhoty.
Slavnostním oděvem šlechticů i krále byl „ropon“ - krátký rozevřený kaftan s kožešinou s velkou rozevírací kožešinou nebo vyšívaným límcem.
Plášť je hlavním svrchovaným oblečením Španělů, mohl mít různé velikosti a tvary a umožňoval nosit na boku meč. Pláště byly přehozeny přes jedno rameno, přehozeny přes ramena a narovnány v krásných záhybech. Klasický španělský plášť je široký a dlouhý plášť s kapucí. Na konci XVI století. do módy přišel malý plášť „kapita“ a dlouhý - „fieltro“ s límcem a kapucí.
Meč, dýka a rukavice byly stále nezbytným doplňkem pánského obleku. Kvůli polštářovým kalhotám musel být meč připevněn téměř vodorovně.
Obyčejní lidé a chudí měšťané často nosili barevné oblečení. Jejich kostým „kapingot“ se výrazně lišil od aristokratického - jednoduchý, volný oděv ke kolenům s podhlavníky přes rameno, spojený s měkkou čelenkou; měkké poloviční kalhoty; čtvercová pláštěnka.

na ženu: soudní šaty s rifrockem

na muže: kalhoty a kalhoty polstrované vatou, plášť boemio, cylindr

Dámské kostýmy

Španělský renesanční ženský kostým se výrazně lišil od obecného evropského: použití rámu ho ztuhlo a omezovalo pohyb.
Pro dámské šaty z 15. století. charakterizovaný ostře zvýrazněným pasem. Radiální záhyby, které se od ní odchylovaly nahoru a dolů, způsobily, že postava byla obzvláště štíhlá. Šaty měly nahoře plášť. Do XVI století. dámský oblek ztratil na plastickosti, měkké látky byly nahrazeny těžkými brokátovými, vypadalo to jako tvrdé pouzdro.
Živůtek ženských šatů 16. století byl vyroben na hustém rámu, byl velmi úzký, těsně zakrytý na hrudi a krku a na konci zakončený pláštěm. Výstřih (obvykle čtvercový) byl překryt vyšívanou vložkou. Kovové talíře nebo talíře s velrybími kostmi, které byly vloženy do živůtku, z něj udělaly korzet stahující hruď.
Spodnička byla pevně přetažena přes kovový nebo třtinový rám, což byla řada obručí. Říkalo se mu „verdugos“ (Francouzi toto slovo interpretovali jako „strážce ctnosti“). Nosili jej pouze šlechtici. Tato sukně byla nahoře pokryta černým brokátem a zdobena drahokamy. Byla to celá struktura: nainstalovali ji na podlahu, vstoupili do ní a poté ji připevnili k korzetu. Nahoře byly svrchní šaty s úzkým živůtkem a odnímatelnými nebo skládacími rukávy. Odnímatelné rukávy spojené se šněrováním na průramky. Úzké skládací rukávy mohly být zakryty velmi širokými rukávy křídel. Od poloviny XVI století. spodní rukávy byly shromážděny v obláčku. Šaty byly doplněny límcem - nejprve v podobě úzkého volánku, poté na konci 16. století. vlnitý. Sukně dosáhla na podlahu: podle etikety nebylo vidět ženské nohy.
Tento oficiální kostým ženského soudu měl mimořádnou jasnost tvarů a linií.
V XVI století. „Španělská móda“ dámských rámových šatů se rozšířila po celé Evropě.
Dalším formálním ženským kostýmem bylo „ropa“ - oděv s otevřeným topem s krátkými nebo dlouhými rukávy, který se nosil přes šaty.
Bohaté dámy, které vyšly na ulici, si hodily přes ramena hedvábný nebo vlněný plášť, nejčastěji černý s barevnou podšívkou.
Ve druhé polovině 16. století. dámské oblečení se stalo jednobarevným, s malým vzorem, ztratilo veselost barev. Objevilo se však více šperků.
Dámský kostým doplňoval vějíř a rukavice, stejně jako kapesníky, které sloužily jako ozdoba šatů.

na muže: vams, kalhoty s obláčky, boemio plášť

na ženu: živůtek - „husí břicho“, čepice „a la Stuart“

Obuv

Pánské boty v první polovině 16. století. byly měkké boty z barevné kůže nebo sametu, bez podpatků se širokými prsty („medvědí tlapa“). Od poloviny XVI století. špička boty se ostří. Saténové nebo sametové boty, které pokrývaly celé chodidlo, měly často štěrbiny, pod nimiž bylo vidět barevnou podšívku.
Armáda měla boty s měkkými podešvemi a úzkými měkkými topy.
Muži měli při lovu měkké boty nad kolena. Za obzvláště módní byly považovány bílé boty s vroubkovaným pod kolenem.
Španělské ženy nosily boty vyrobené z měkké kůže, sametu nebo saténu, zdobené výšivkou. Na konci XVI století. dámské boty mají podpatek. U španělských žen bylo považováno za nepřijatelné, že zpod sukně byly viditelné i špičky bot. To však neplatilo pro boty se silnými dřevěnými podešvemi - „chapines“. Čím ušlechtilejší dáma byla, tím silnější byly chodidla, zatímco noha byla vidět téměř po kotník.

Účesy a klobouky

Renesanční Španělé měli krátký účes, vousy a knír. Čelenka do poloviny 16. století. měli barrette s tvrdou stranou. Pak ho postupně vystřídal tuhý, vysoký klobouk s úzkými okraji. Klobouk byl kolem koruny bohatě zdobený.
Dámské účesy se vyznačovaly jednoduchostí a přísností. Nejčastěji byly vlasy česané v rozděleném dílu, prameny byly stahovány dolů po tvářích a vzadu byly sekány do drdolu. Tento účes se jmenoval „bando“.
Až do začátku 16. století a ještě později si španělské ženy česaly vlasy v rozděleném dílu a zapletaly jeden cop. Zhora dolů byl cop zkroucen příčně úzkou černou stuhou a zabalen do látky, která svázala temeno hlavy. Tato čelenka se jmenovala „transado“. Nosili ho ženy i dívky. Někdy byl doplněn malým turbanem propleteným stuhou.
Další čelenku - „kofya de papos“ - nosily pouze ženy. Byl vyroben z tenkého bílého plátna a sestával ze dvou částí. Jeden z nich zakrýval hlavu ve formě pokrývky hlavy a byl vyroben z látky, složené v malých záhybech a natažené přes kovový rám, druhý byl jakousi závěs ve formě šálu.
Pozoruhodné španělské ženy nosily „Vespayo“ vyrobené z tenké průhledné bílé látky pokrývající hlavu a čelo a sestupující do zadní části ramen. Tento závoj držel na hlavě kovová páska s drahokamy.
Lehké závoje byly běžnou čelenkou pro ženy všech tříd. Byli přehozeni přes hlavu a zakryli ramena, zahalili celou postavu a sestoupili téměř k zemi.
Všechny vdané obyčejné ženy, zejména starší osoby, nosily bílé šátky nebo čepice.

Zdroj - „Historie v kostýmech. Od faraóna po dandyho“. Autorka - Anna Blaze, výtvarnice - Daria Chaltykyan

Úvod

Španělský kostým, módní španělsko - pokrývá období původní existence španělské módy v 15. – 19. století. V užším smyslu španělská móda - styl obleků s tuhým rámem, který přijal španělský habsburský dvůr v 16. – 17. století a který měl mimořádný vliv na módu jiných evropských královských dvorů.

1. Lidový kroj

Španělský kroj, v podobě, která se stala skutečností vizuální kultury, se formoval v 18. – 19. Století. Jeho formování usnadnila kultura Maho (viz) - sociální vrstva španělských dandies od obyčejných lidí, kteří zdůrazňovali jejich původ.

2.2.1. Pánský oblek

Maho kostým zahrnoval následující prvky:

    krátká bunda (která by se později volala Figaro)

    barevná vesta

    vybavené zdobené kalhoty po kolena

    pásová šerpa

    schovaný za širokým opaskem - nožem - navaja

    síťka na vlasy

    klobouk - natažený klobouk nebo montér

    boty - nízkého střihu, se sponami

V dnešní době se většina prvků lidového kroje zachovala v kostýmu toreadora (viz).

2.2.2. Dámské kostýmy

Dámská verze, oblek, používala stejné prvky:

    bunda se širokými klopy byla vybavena, korzet se nenosil

    mantilla - dodnes nejslavnější prvek španělského kostýmu

    hřeben na mantillu

Příkladem ženského kostýmu je dnes oblečení flamenco tanečnice.

1.3. Regiony

Baskický rolnický kostým během renesance:

    mnoho středověkých rysů: horní krátké oblečení mělo rozkládací rukávy, kapuce byla zakončena dlouhým ocasem. Šli jsme holými koleny. Na nohách jsou punčochy z látky s koženým lemem a sandály.

2. Aristokratický kostým

2.1. Age of Reconquista

Situace, která se vyvinula v Pyrenejích v době Reconquisty, je jedinečná: dědici středověkých Španělů-Vizigótů, vliv arabského kostýmu a také, protože se boje účastnili rytíři jiných zemí, šířily se formy italského a francouzského kostýmu:

Prvky gotického kostýmu:

    boty s dlouhou špičkou

    například klobouky capirot (Francouzský chaperone)

    dlouhý plášť bez rukávů

Španělské prvky:

    sobrerope (doslovně „na oblečení“) - pánské svrchní oblečení, pelerína

    abrigo

    hubon - druh bundy

    plášť - obvykle byla jedna strana přehozena přes rameno, délka závisí na společenském postavení

    • boemio - plášť, který měl tvar kruhu, řez byl umístěn na pravém rameni a byl připevněn sponou.

    kasaka - formální oblečení, široké, dlouhé, s dlouhými rozkládacími rukávy.

    ropilla

Prvky originality v ženských šatech Španělska se objevují v polovině 15. století. Má ostře zvýrazněný tenký pas, od kterého se paprskovité záhyby rozcházejí nahoru a dolů. Mys byl často používán. Vlasy byly hladce česané s rovným dělením a jedním copem.

    vestido (rozsvíceno „šaty“) - volné dlouhé jednodílné šaty. Nosí na košili.

    káva de papos - tradiční ženská čelenka z tenkého bílého plátna. Skládalo se ze dvou částí, tetování zakrývajícího hlavu z jemně zploštělé látky, přišité k kovovému rámu, potažené stejnou látkou, a také podivně zakrytý šátek

    transado - ženská čelenka. Koruna byla svázána látkou, do které byl pak zabalen cop, propletený černou stuhou příčně nahoře. Zachována až do 20. let 20. století, po určitou dobu si ji vypůjčovali Italové. Někdy bylo transado kombinováno s malým turbanem.

    vespayo - čelenka vyrobená z průhledné bílé látky pokrývající čelo, hlavu a záda až k ramenům. Na přehoz přes postel byla položena úzká obruč se šperky.

2.2. renesance

S počátkem 16. století došlo ke změně španělského oděvu a od tekoucích gotických látek přecházejí k „brnění“ na rámu. „Španělsko staví proti přirozenosti italského renesančního oděvu ideál lidské postavy, stylizovaný v duchu manýrismu.“

Sociálně psychologické faktory ovlivňující španělský kostým:

    ideály bojovného rytířství

    přísná etiketa španělského královského dvora

    askeze katolické církve, popření hříšného těla

Tvar pro hubon a horní kalses byl vytvořen pomocí pevně zabalených podložek (vata, koňské žíně, chmýří, plevy nebo seno). Linie ramen byla uměle prodloužena s podhlavníky a vybavenou hlavou rukávu a hlava byla nucena držet arogantně tuhý límec. Tento kostým zdůrazňoval přirozené tvary a proporce postavy, typické pro renesanci, ale současně s nahrazením plastických měkkých zaoblených obrysů postavy úhlovými tvrdými liniemi. Jak píší vědci: „Ve srovnání s harmonickým módem italské renesance, s úctou lidské tělo, španělská móda byla silně ovlivněna geometrickými tvary, které uměle mění přirozené linie lidského těla a deformují je. “ Vztah mezi jednotlivými částmi těla, zdůrazněný oděvem, se ukázal jako nevyvážený: pánské oblečení je stylizováno jako kužel, jehož základna je posunuta na úroveň boků, kužel se zužuje k ramenům, nohy působí téměř nepřirozeným dojmem, na který, jakoby, obléci kužel “. V pánské skříni nakonec dlouhé róby zmizí (zůstávají pouze ve tvaru) - proto existuje konečný rozdíl mezi pánským a dámským oblečením.

Charakteristickými rysy španělské módy byla tendence k čistým formám a jednoduchým povrchům, z nichž se Španělovi zdály prvky obraznosti, například italské, příliš zahlcené.

Pánský oblek

    kamisa - košile, košile. Bylo to prakticky neviditelné. Měl límec meso a vysoké manžety z lnu nebo cambricu zdobené krajkou.

    uklidňuje (Španělština. kalzy) - dělené kalhoty-punčochy. Móda se mění od úzkých kals, ve 40. letech 20. století. vznik dvou nezávislých vrstev - spodní široké a horní ze samostatných širokých pruhů, kdy horní část kalsy získává tvar hlavně. Pak použití rámu, a v 1570s a 80s. - dvojité kalhoty skládající se z přiléhavých kalhot a kulatých kalhot se silnou výplní gregescoskterá zakrývala pouze nohy. V 90. letech 15. století se nahoře objevila bezplatná a široká kalsa. Často byly zdobeny svislými pruhy dekorativní látky, které byly připevněny nahoře a dole a volně viseli po celé délce.

    corpezuelo - úzká vesta bez rukávů, ke které byly punčochy přivázány stužkami.

    svrchní oděvy

    kalhoty (krátké)

    hubon (Španělština. jubón) - druh bundy, tuniky, ve 20. letech 20. století. má vlastnosti podobné, ale také odlišné od italské jubbone. Stojatý límec, živůtek se hodí k postavě, žádné střihy, skryté zapínání, skládaná sukně. Kromě úzkých rukávů měl také falešné skládací rukávy. Rukávy bylo možné vyměnit, protože byly spojeny s hubonem pomocí šněrování, průramky kolem nich byly oříznuty štítky na epolety. Ve 40. letech 20. století. proporce se mění - linie pasu vpředu klesá a boule ve spodní části živůtku se zvětšuje, i když to ještě není rám. Později dostal hubon tvar brnění, protože do nich vložil kousky lepenky (hubon se stal zvláště konvexním v 70. a 80. letech 20. století). Takový hubon "s husím břichem" se nazývá panseron .

    bragett - krátké kalhoty plněné vatou, s pozdně gotickým vrchlíkem

    límec - krajka naškrobená, po jejímž okraji se uvolňuje límec, který se postupně zvětšuje a do konce století dorůstá do 15–20 cm:

    • grangola, gorghera - slavný nabíraný španělský límec. Límec je také přirovnáván k detailům brnění, jsou vytvořeny jako z kovových krčních desek, které chrání krk.

    ropon - svrchní oděv, částečně krátký nebo krátký, s kožešinou, s kožešinou nebo vyšívaným límcem. Ve 40. letech 20. století má menší objem a méně nadýchanou horní část rukávů.

    capita - malý plášť, v posledním změněn ropon. čtvrtina XVI století.

    fieltro - delší plášť

    chránič úst - klasický široký a dlouhý pláštěnka s kapucí.

    ropa - houpací oblečení s ozdobnými zavěšenými rukávy a ramenními vycpávkami. Bylo nošeno otevřené nebo zapnuté vysoko pod krkem.

    čelenka:

    • baret, měkký, s tvrdým sníženým okrajem (1. polovina 16. století)

      čepice (aktuální), tuhý, ve formě komolého kužele s malými poli (2. polovina 16. století)

    boty - úzké sametové nebo saténové boty zdobené rozparky.

    • boty - jen za války. Úzké bootlegs, měkká podrážka.

    punčochy - první zmínka o pletených punčochách ve Španělsku sahá až do roku 1547

Vulgární

Kostým měšťanů XVI. Století je velmi odlišný od šlechtického. Je barevnější, kromě:

    capingot jednoduchý a pohodlný střih místo úzkého hubonu

Kostým Alguasil:

    šedá kapuce se zelenými skládacími rukávy, poměrně dlouhý odříznutý peplum, složený do kruhu s hlubokými záhyby. Hubonovy rukávy jsou žluté. Calses a baret - červené, bílé pírko na klobouku. Boty jsou krátké tmavé boty. Zbraně - kopí a meč, buben na opasku. Také plášť.

Dámské kostýmy

Stejně jako muž ztratil hladkost linií a získal kostru. Podle legendy takový kostým poprvé vynalezla Kastilská královna, chodící manželka Enrique Bezmocného Juana z Portugalska, která si v roce 1468 přála skrýt své těhotenství.

Silueta má jasné, přesné linie a zvláštní kompoziční schéma: dva trojúhelníky, malý (živůtek) a velký (sukně), umístěné naproti sobě, s vrcholy protínajícími se v pase. V tomto případě čáry, které tvoří horní část malého trojúhelníku, dokončují spodní část živůtku. (Poměr šířky sukně k výšce je 1: 1,5, délka živůtku k délce sukně je 1: 2. Hlava zapadá do obrázku 7krát).

    verdugos, vertigado - tílko z husté látky (vertiugaden, rayfrock), do kterého byly všité kovové obruče. Na konci 16. století se šířka verdugos ve spodní části výrazně zvýšila.

    basquinha - sukně z černého taftu, která se nosila nahoře na předchozí

    vestido, sayo - svrchní šaty přes předchozí sukně. Měla vpředu trojúhelníkový rozparek nebo sponu na smyčky a mašle.

    • vakero - část vestida, živůtku s odnímatelnými nebo překlopitelnými falešnými rukávy. Odnímatelné rukávy byly spojeny s průramky pomocí šněrování, které bylo skryto pod válečkem nebo písty. Korzetový rám byl nejčastěji vyroben z kovových štěrbinových desek na závěsech, které byly určitým způsobem ohnuty a pokryty tenkým semišem nebo sametem. Živůtek skončil vpředu dlouhým špičatým pláštěm. Jeho řez byl složitý: design s odříznutou hlavní a drážkami. Náplast z koňských žíní v živůtku byla použita k vytvoření plochého kužele trupu, skrývajícího přirozené vyboulení hrudníku.

      • a jubon - úzký živůtek s velmi širokými rukávy na křídlech, které zakrývají úzké odnímatelné rukávy. V letech 1570-80. objevují se změny - tuhá forma zastarává: horní křídla rukávů hubonu z tuhého a nehybného se změní na měkká „křídla“, získají pohyblivost a rozbijí tuhý geometrický tvar.

      • rozšířená sukně - druhá část vestida

    busca - úzká dřevěná nebo kovová deska, která byla připevněna k korzetu. S jeho pomocí bylo břicho zploštělé a pas vizuálně zúžen.

    grangola - límec. V 90. letech 20. století. se změnily na „límce na nádobí“, „malé mlýnské kameny“.

    košile, stejně jako muže, bylo stěží vidět zpod šatů.

    výstřih (obvykle čtvercový) byl pokryt vyšívanou vložkou.

    ropa - svrchní oděvy s krátkým nebo dlouhým rukávem. Možná si půjčil od Maurů.

Městské ženy, na rozdíl od aristokratů, nepoužívaly verduga a měly na sobě měkké plastové věci. Měli na sobě košili, úzký (ale ne vždy přiléhavý) korzet s odepínatelnými rukávy, sukni (přeloženou do kruhu ve velkých záhybech nebo shromážděnou v pase).

V regionech Španělska:

    Sevilla - kostým bohatých žen je blíže italštině.

Textil

Barevná škála látek ve srovnání s barevnými pod vlivem gotických Arabů mizí - hlavními barvami jsou barvy mnišských řádů: černá a hnědá, šedá a bílá, také červená, fialová, zelená. Milují hladké látky a řešení černobílých kostýmů.

Ve španělském kroji byly nejběžnější vzorované (tkané, vyšívané, potištěné) látky. Charakteristickým vzorem jsou velké medailony - značky zobrazující stylizovaná zvířata, stejně jako symboly křesťanského náboženství a heraldické motivy. "Vzor používal hodně zlata a stříbra na bohaté barvě pozadí." Vzorované látky byly také zdobeny různými pruhy, brokátovými stužkami, zlatými šňůrkami, krajkou, které byly šity vertikálně nebo diagonálně. “

Obuv

Pánská obuv

    v první polovině 16. století - měkké boty z barevné kůže nebo sametu, bez podpatků se širokými prsty ("medvědí tlapa").

    od poloviny XVI století - špička boty je ostrá. Saténové nebo sametové boty, které pokrývaly celé chodidlo, měly často rozparky, zpod kterých bylo vidět barevnou podšívku. Armáda měla boty s měkkými podešvemi a úzkými měkkými topy. Při lovu měli muži nad koleny měkké boty; zvláště módní byly považovány bílé boty s vroubkovaným pod kolenem.

Dámská obuv

    boty vyrobené z měkké kůže, sametu nebo saténu, zdobené výšivkou.

    na konci 16. století se objevuje pata.

    bylo považováno za nepřijatelné, aby prsty na botách byly viditelné zpod sukně, ale to se nevztahovalo na boty se silnou dřevěnou podrážkou - Chapines. Čím ušlechtilejší dáma byla, tím silnější byly chodidla, zatímco noha byla vidět téměř po kotník. Strom zdobil ornament lesklých mosazných hlavic nehtů.

Vlasy

Muži měli krátké vlasy, vousy a kníry.

Ženy si také skromně upravovaly vlasy. Nejčastěji byly vlasy česané v rozděleném dílu, prameny byly stahovány dolů po tvářích a zezadu byly sekány do drdolu. Tento účes se jmenoval "Bando"... Také pokračoval v nošení transado.

Dekorace

Španělsko, milenka Nového světa se všemi svými poklady, ve svém kostýmu aktivně používá spoustu chytlavých a velkých šperků. Kostým se pro něj někdy stává pozadím. Jedná se o náhrdelníky, řetízky, opasky, vějíře, šperky na hlavě, spony, agraphy, prsteny, knoflíky, perlové výšivky atd.

„Zlatý věk“ (XVII. Století)

Móda navazovala na tradici předchozího století - brnění. Teprve od druhé poloviny 17. století pronikl do Španělska vliv francouzské módy, například výstřih.

Pánský oblek

    Svěží kalhoty po kolena uvázané pod koleny lukem („soudky“ zmizí)

    hubon, často se zavěšenými rozkládacími rukávy a ramenními podhlavníky. Prodlužuje se od poloviny století.

    škrobový límec

    plášť. Od poloviny století se prodlužoval

„V polovině století se forma mužského obleku trochu zjednodušila a někteří módní návrháři začali nosit francouzský„ mušketýrský “oblek.“ Luxusní límec z grangoly mizí a je nahrazen malým límečkem (ovlivněným zejména luxusními zákony).

Dámské kostýmy

Tradice předchozího století jsou zachovány. Sukně rostou.

"Obyčejné ženy nosily pestrobarevnou sukni, svetrovou košili, jejíž rukávy byly vyhrnuté až po loket, a barevný šněrovací korzet." Účes byl jednoduchý: nosili dlouhé vlasy, uprostřed je česali a „košíkem“ si dali cop na zadní část hlavy. Ženy rodu také nosily mantillu, která byla jako fanoušek povinným doplňkem kostýmu. “

Vlasy

Vlasy byly ostříhané nakrátko; „Francouzské“ paruky se nenosily, až na pár dandies. Od poloviny století se vlasy mírně prodlužují, ale ne pod polovinou tváře.

Obuv

Měli boty, často vyrobené ze sametu, se zlatými nebo stříbrnými sponami. „Obzvláště slavné byly španělské boty vyrobené z bílé kůže, úzké a velmi vysoké, které šly přes koleno.“

2.4. XVIII století

V roce 1700 zemřel poslední král habsburské dynastie a vnuk Ludvíka XIV. Byl povýšen na trůn. V tomto ohledu došlo k „franfrancování“ španělského kostýmu s úplným přeorientováním na tehdy skutečnou francouzskou módu diktovanou Versaillesem, respektive, jak říkají vědci: „Španělská móda se spojila s evropskou.“

2.5. Pozdní 18. - počátek 19. století

Vychloubající se nemorálnost života obyčejných lidových dandies Maho, jejich písní a tanců (s tamburíny, kastaněty a kytarami) byly pro vysokou společnost nesmírně atraktivní. Aristokraté si z nich často vybírali milenky a milenky. Od 70. let 17. století. „Machismus“ se stal šílenstvím v nejvyšších kruzích. Během tohoto období španělské historie se navíc vyznačovala dominance ofranseado („Francouzi“, příznivci vládnoucí dynastie - španělští Bourbonové, jen Gallomaniacs a poté Bonaparte), jejich kostým a chování mimo jiné zdůrazňovaly jejich národní identitu. Název tohoto ideologického fenoménu odporu vůči osvícenství (který přes všechny své zásluhy přesto pocházel z Francie) je „Machism“, „Machism“ (majismo).

Dá se to vysledovat na dochovaných portrétech aristokracie: šlechtičtí senioři rádi používali ve svém šatníku prvky národního kroje a tento trend v době, kdy ve zbytku Evropy vládla Říše, byl docela rozšířený. Móda se dokonce dostala i na královský dvůr - dochovala se například řada portrétů královen pózujících v mantille.

Bibliografie:

    M. Mertsalova. Kostým z různých dob a národů. Sv. 1. M., 1993.S. 307-362.

    Lyudmila Kibalová, Olga Gerbenová, Milena Lamarová. Ilustrovaná encyklopedie módy. 1987

    N. M. Kaminskaya. Renesanční kostým

    Kireeva E.V. Historie kostýmu. Historie kostýmů

Španělsko je země bohatá na historii a kulturu. Možná se mnozí alespoň jednou v životě ponořili do studia tradic, flamenca a velkolepých býčích zápasů. Mimo jiné je velkým zájmem národní kroj Španělska.

Po celý středověk prošel tradiční kostým pravidelnými změnami, které si nakonec upevnily svoji pozici jednoho z nejpozoruhodnějších a nejpůsobivějších.

V našem článku vám podrobně povíme o historických aspektech formování kroje ve Španělsku.

Trochu historie

K vývoji tradičního španělského kroje došlo během 15–19 století.

V 16. století. u dvora španělských Habsburků se začaly používat pevné rámy na obleky, které byly populární po celé století až do 17. století. Ovlivnily vývoj kostýmů v dalších evropských zemích.

Na formování hlavních tradičních rysů kostýmu měl vliv rytířský obraz, etiketa královského dvora a náboženství. Kostým zdůrazňoval přirozenost a harmonické proporce, které byly charakteristické pro renesanci, ale na druhé straně existovala speciální kritéria pro skrytí těla.

Obleky se vždy pokoušely rozšířit linii ramen pomocí speciálních válečků nebo prodloužené linie ramen. Již v 18. až 19. století se začala formovat modernější verze oblečení, jejíž předměty jsou přítomny v moderních modelech národního kroje.

Odrůdy

ženský

Oblek pro dámy se vždy vyznačoval jasnými a pravidelnými liniemi a trojúhelníkovou siluetou. Šaty měly korzet, pevně utažené v pase a uzavřený výstřih ve formě složitého živůtku.

Pomocí korzetu se snažili udělat hrudník vizuálně méně objemným. Přední část živůtku byla zakončena špičatým pláštěm. Nahoře byl šitý kovový vertiguaden, na který byly navléknuty dvě sukně. Svršek měl vysokou trojúhelníkovou štěrbinu a odhaloval spodničku, která měla vždy jinou barvu.

Šaty byly samozřejmě zdobeny různými druhy dekorativních prvků v podobě perel, zlatých nití a ozdobných sítí z nití.

Rukávy šatů byly obvykle dlouhé a zdvojené. Spodní vrstva byla úzká a horní vrstva se mohla lišit, například s řezem v záhybu, kde se vedlo rameno. Druhý rukáv měl obvykle volnější nebo rozšířený tvar, okraje rukávu ladně visely dolů. Dámské oblečení mělo mezenterický límec, vpředu mělo výřez a rozevíralo krk.

Námi popsaný kostým byl vlastní zástupcům aristokracie.

Obyvatelé měst nepoužívali korzet a rám na sukně. Jejich kostým sestával z košile, úzkého živůtku, odepínatelných rukávů a sukní se spoustou záhybů a shluků.

Později, na konci 18. a 19. století, vypadala dámská výbava trochu jinak. Byla to vybavená vesta se širokými klopami, nebyl tam žádný korzet, sukně s podlahou a plisováním, mantilla, hřeben, vějíř a šál.

Nedílnou součástí je mantilla - plášť s krajkou, který zakrývá hrudník, ramena a hlavu. Hřeben byl připevněn vysoko k vlasům ve vzpřímené poloze a mantilla byla zakryta nahoře.

mužský

Tradiční kostým pro muže ve Španělsku sestával z košile, oříznutých kalhot, tuniky a pláště.

Košile byla zdobena mezzy límcem a vysokými manžetami na manžetách zdobenými krajkou.

Oříznuté kalhoty byly kulatého stylu, někdy byly doplněny dekorativní látkou ve formě svislých pruhů. Takovým kalhotám se také říkalo bragetty a pod nimi se nosily těsné punčochy zvané kales.

Tunika, známá také jako khubon, byla krátká bunda po pás nebo do poloviny stehen. Měla tvarově tvarovaný střih, přední zapínání, stojatý límec a zúžené rukávy s polstrováním na ramenou a odnímatelným peplem.

Tento límec byl předpokladem pro vzhled vlnitého límce. Jeho obvyklý tvar se postupně zvětšoval, byly k němu přidány volánky a krajky. Takže na konci 16. století. už to bylo do velikosti 20 cm.

Pláště byly variantou svrchního oblečení, přestože měly různé podoby. Mohly být zkráceny nebo prodlouženy, s kapucí nebo vůbec bez límce. Nejoblíbenější byly pláště, které se nosily rozepnuté nebo s jedním zapínáním pod krkem. Plášť vždy zdobily ramenní vycpávky a nádherně visící široké rukávy.

Právě ve Španělsku byl poprvé v Evropě použit rám ve formě prošívané podšívky z vaty, žíně a pilin. Na takový rám se oblékalo oblečení.

Později prošel pánský outfit výraznými změnami. Nyní to zahrnovalo oříznutou figarovou bundu, úzké kalhoty o délce kolena, vestu, šerpu, která překrývá linii pasu, punčochy, čepici, plášť a zapnuté boty.

Dítě

Dětské kostýmy byly v zásadě podobné oblečení pro dospělé. Chlapci měli oříznuté kalhoty s legíny a košili.

U dívek byla vybrána rozšířená sukně, košile a také límce konkrétního tvaru. Na rozdíl od kostýmů pro dospělé se dětské kostýmy vyznačovaly kontrastnějšími odstíny a vzory.

Funkce:

Barvy a vzory

Barevné schéma oblečení se měnilo v závislosti na historickém časovém období. V raném středověku to byly bledé nebarevné odstíny: černá, hnědá, šedá a bílá. Existovaly také relativně jasné odstíny fialové a zelené.

V 19. století se kostýmy vyznačovaly jasnými barvami, jako je červená. Oděvy byly často zdobeny vzory ze zlata nebo stříbra. Byly to hlavně květiny nebo hrášek.

Tkaniny

Při výrobě oděvů obvykle převládaly jednoduché jednobarevné látky. V 18. až 19. století se rozšířily vzorované látky, vyšívané nebo potištěné.

Tyto vzory často používaly náboženské motivy, zvířata. Tkaniny byly také zdobeny stuhami, nášivkami a spoustou krajek.

Střih

Jak jsme již poznamenali, v oblecích byly jasné linie, pomocí nichž byly vytvořeny lichoběžníkové siluety a rozšířené styly.

Všechny položky šatníku byly volné, včetně pánských kalhot a košil.

Doplňky a dekorace

Zástupci mužů nosili plstěné nebo napnuté klobouky, barety, červeně zbarvené čepice, podobné frygickým čepicím.

Dámy zdobily vlasy různých tváří sponkami a hřebeny.

Šperky pro ženy i muže byly vždy bohatě vystaveny. Mohly by to být perlové náhrdelníky, opasky z drahých kovů, náušnice, prsteny, opasky, neobvyklé spony na knoflíky, řetízky, portréty atd.

Obuv

Muži měli ploché boty, většinou vyrobené z měkké kůže nebo sametu. Od poloviny 16. století. došlo ke změnám ve tvaru obuvi, nos bot se zostřil. Na sametových botách byly vytvořeny štěrbiny, kterými byla vidět barevná podšívka.

Dámské boty byly velmi rozmanité. Byly také vyrobeny z měkké kůže, sametu nebo saténu. Od poloviny 16. století. začaly se objevovat boty na podpatku.

Ženy se vždy snažily skrýt své boty sukněmi. Výjimkou byly boty se silnými dřevěnými podešvemi. Tloušťka podešve svědčila o pohodě dámy.

Současné modely pro tradiční tance

Standardní střih - rozšířený od boků, měkké světlé textury, které při pohybu mohou ladně proudit.