Retușare foto- una dintre cele mai populare caracteristici atunci când lucrați în Photoshop. Numărul de metode pentru a obține un rezultat sau altul este excesiv de mare, iar metodele au o varietate destul de mare. În mod tradițional, fiecare fotograf profesionist sau designer de retușuri foto are propriile sale trucuri și subtilități pentru a obține acest sau acel efect. Mai jos sunt descrise diferite tehnici, care vă vor permite să vă extindeți abilitățile în acest domeniu.
În fotografiile cu lumină naturală, lumina soarelui creează cumva o anumită textură. Unele locuri par prea umbrite, în timp ce zonele în care razele soarelui lovesc fără obstacole par prea luminoase. În astfel de cazuri, devine necesar să controlați cumva intensitatea luminii și luminozitatea din fotografie. Pentru a face acest lucru, creați un nou strat folosind combinația de taste Shift + Ctrl + N sau accesați meniul „Straturi” (Strat) → „Nou” (Nou) → „Strat” (Strat) și schimbați modul de amestecare aici : „Lucerarea elementelor de bază” (Color Dodge). Opacitatea ar trebui să fie setată la 15%.
Folosind pipeta, selectați o culoare în zona fotografiei pe care doriți să o faceți mai deschisă. Apoi, luați o perie cu margini moi și începeți să reglați lumina, alegând de fiecare dată tonul care se potrivește cel mai bine cu zona cu care lucrați. Folosind această metodă, nu numai că puteți crește luminozitatea unor zone din imagine, dar puteți și corecta saturația gamei de culori. Ca rezultat, puteți obține un efect care este cel mai apropiat de imaginea reală.
Mai întâi, deschideți fotografia utilizând formatul Camera Raw. Puteți face acest lucru în programul Photoshop însuși, urmând calea „Fișier” (Fișier) → „Deschidere ca obiect inteligent” (Deschidere ca obiect inteligent). În plus, puteți folosi Bridge, aici, făcând clic dreapta pe mouse, selectați „Open in Camera Raw”. Pentru a optimiza imaginea originală, va trebui să setați setările de bază. Puteți face acest lucru, de exemplu, jucându-vă cu glisoarele Fill Light sau Recovery. Acum mergem la fila „Scale de gri” (HSL / Tonuri de gri), acolo facem clic pe elementul „Conversie în tonuri de gri” (Conversie în tonuri de gri) și selectăm valoarea „Galben” la aproximativ +20, „Albastru” la -85, „Verzi” la +90. Rezultatul ar trebui să fie un cer aproape negru, iar tufișurile vor deveni albe.
Nu te poți opri la acest rezultat și să dai imaginii mai multă granulare. Pentru a face acest lucru, accesați fila „Efecte” și setați următorii parametri: pentru rugozitate 80, pentru dimensiunea 20 și 15 pentru cantitate. De asemenea, puteți utiliza efectul Vigneta folosind -35 pentru rotunjime, -30 pentru cantitate, 40 pentru punctul de mijloc. Datorită acțiunilor întreprinse, fotografia devine ca o imagine în infraroșu.
Manipularea nivelului
Cu instrumentul de ajustare a nivelurilor, puteți seta punctele de alb și negru pentru a ajusta nuanțele diferitelor culori. Dar atunci când lucrați, există o problemă cu determinarea celor mai întunecate și mai luminoase locuri din fotografie. Pentru a rezolva această problemă, trebuie să accesați meniul „Layers” (Nivel) → „Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Isohelia” (threshold) sau faceți clic în partea de jos a paletei „Layers” (Layer) . Setați parametrii glisorului în așa fel încât să rămână doar câteva puncte albe pe imagine. Setați un punct pe unul dintre aceste puncte folosind instrumentul Color Sampler. Acum mutați glisorul spre stânga până când rămân doar câteva puncte negre, puneți un al doilea punct pe una dintre ele.
Căutăm un semiton de gri neutru în imaginea rezultată. Creați un nou strat între imaginea originală și stratul de ajustare a pragului. Acum trebuie să mergeți la elementul „Editare” (Editare) → „Umplere” (Umplere) sau țineți apăsate tastele Shift + F5, completați noul strat gol cu gri cu 50%, selectând în câmpul „Conținut” (Conținut ) 50% „gri”.
Faceți stratul activ „Isohelia” (Prag) și schimbați modul de amestecare la „Diferență” (Diferență). Selectați din nou „Isohelia” (Prag), mutați glisorul până la stânga, apoi mutați-l ușor spre dreapta până când apar puncte negre mici - acestea sunt tonuri medii neutre. Pe zona neagră, adăugați un „Spot Color Sampler” și ștergeți stratul plin cu gri (50% „Gray”) și stratul de ajustare (Threshold). Creați un nou strat de ajustare gol și utilizați prima pipetă pe cea mai neagră zonă și a treia pe cea mai deschisă zonă și utilizați-o pe cea din mijloc pe al treilea punct al standardului de culoare. Astfel, am redus numărul de nuanțe din fotografia originală.
În meniul „Layers” (Layer) selectați „Adjusting new layer” (New Adjustment Layer) → „Hue / Saturation” (Hue / Saturation), selectați modul de amestecare „Soft light” (Soft Light) și bifați caseta de pe poziţia „ Toning ” (Colorare). Prin manipularea glisoarelor „Luminozitate” (Luminozitate), „Ton de culoare” (Nuanță) și „Saturație” (Saturație), facem tonurile imaginii mai reci sau mai calde.
Puteți utiliza, de asemenea, straturi de culoare. Pentru a face acest lucru, utilizați funcția „Creați un strat de umplere sau un nou strat de ajustare” (Strat de ajustare / Umplere nouă), schimbați modul de amestecare la „Lumină strălucitoare” (Lumină vie) și setați opacitatea stratului la 11-13%, țineți apăsate tastele Ctrl + I și inversați masca de strat. Vopsim zona care trebuie vopsită cu o pensulă mare cu margini moi albe. Rezultatul lucrării este vizibil mai ales în fotografiile portret cu fundal texturat.
Adesea, atunci când editați fotografii de peisaj și peisaj, este nevoie de îmbunătățirea detaliilor. Pentru a atinge acest obiectiv, puteți încerca să creșteți contrastul tonurilor medii. Apăsați Ctrl + J pentru a copia stratul de fundal într-unul nou. Trecem la meniul „Filtru” (Filtru) → „Convertire pentru filtre inteligente” (Conversie pentru filtre inteligente), apoi din nou „Filtru” (Filtru) → „Altele” (Altele) → „Contrast de culoare” (Pasă înaltă), unde setați raza pixelului la 3. Schimbați suprapunerea în „Overlay” (Suprapunere) și deschideți fereastra „Layer Style” (Layer Style) făcând dublu clic lângă numele stratului.
Pentru primul gradient „Acest strat” (Acest strat) setați valorile la nivelul de la 50/100 la 150/200, ținând apăsată tasta Alt și extinzând glisoarele. Acest lucru va crește contrastul doar în tonurile medii. În paleta de straturi, faceți dublu clic din nou pentru a activa filtrul „Color Contrast” (High Pass) ”și ajustați valorile razei. Rezultatul este o fotografie cu contrast crescut de tonuri medii.
Imităm un apus de soare
Apusul în sine, ca fenomen natural, poate fi deja extraordinar de frumos. Dacă vorbim despre mare în razele soarelui apus, putem vorbi cu încredere despre pitorescul unei astfel de fotografii. Cu câteva trucuri și trucuri în Photoshop, este ușor să simulezi un apus de soare. Puteți schimba tonurile folosind harta gradient. Accesați meniul „Strat de umplere sau strat de ajustare nou” (Strat de ajustare-Hartă Gradient / Umplere nouă), deschide panoul de gradient.
Deschideți editorul făcând clic pe gradient în sine. Pentru primul marker, schimbați culoarea gradientului în roșu, pentru celălalt marker, setați culoarea la galben și, în același timp, schimbați modul de amestecare la „Soft light” (Soft Light), în timp ce scădeți opacitatea la 50% . Rezultatul ar trebui să fie un apus de soare cald, auriu.
Folosind metoda descrisă mai jos, poți crea cu ușurință un zâmbet frumos și relaxat.
Selectați instrumentul „Polygon Lasso” (instrumentul Polygon Lasso) și selectați zona din jurul gurii, acest lucru se poate face destul de condiționat, mult dincolo de marginile buzelor. În meniul „Selectare” (Selectare) → „Modificare” (Modificare) → „Feathering” (Pene), selectați o rază de 10 pixeli. Apoi, țineți apăsat Ctrl + J și copiați într-un nou strat. Accesând meniul „Editare” (Editare) → „Deformare marionetă” (Puppet Warp), ca urmare, va apărea o grilă în jurul selecției noastre anterioare. În panoul de opțiuni, găsiți opțiunea „Expansie”, cu ea puteți ajusta volumul și dimensiunea grilei. Așezați știfturile în punctele de ancorare - adică în locurile care ar trebui să rămână staționare. Modificați rețeaua trăgând-o până când obțineți un zâmbet frumos.
Cu fotografia macro, puteți crea fotografii colorate cu apă și picături de apă. Uneori nu este de prisos să le subliniem pitorescul cu ajutorul corectării culorii. Pentru a obține picături de apă cu culori optimizate, puteți utiliza un gradient: „Layer” (Layer) → „Layer Style” (Layer Style) → „Gradient Overlay” (Gradient Overlay). Schimbați suprapunerea la „Culoare” (Culoare), reduceți opacitatea la 50%, gradientul „Culoare din prim plan la culoarea de fundal” și setați unghiul la 90 °. În acest fel, gradientul este salvat ca stil de strat și poate fi schimbat în orice moment făcând dublu clic pe stratul din paletă.
De asemenea, puteți picta suprafața cu un gradient liniar, puteți crea un nou stil de strat și un gradient de la #772222 (RGB 119, 34, 34) la #3333bb (RGB 51, 51, 187). Ca rezultat, obținem picături de apă iluminate.
Uneori, după retușare, pielea din fotografie nu arată destul de naturală și perfectă. Acest lucru se poate datora tonului general de culoare al imaginii. Acest defect poate fi eliminat prin crearea unui „New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Hue / Saturation” (Hue / Saturation). Acum inversați masca de strat făcând clic pe miniatura acesteia și țineți apăsate tastele Ctrl + I. Pictați peste zonele pielii, a căror culoare o considerați nesatisfăcătoare. În acest caz, folosim o pensulă cu margini moi în alb. De asemenea, puteți regla culorile folosind glisoarele „Luminozitate” (Luminozitate)
Nuanță, Saturație. Este dificil să recomanzi valori specifice aici, totul depinde de fotografie, așa că ghidează-te după preferințele tale.
Potrivirea tonului pielii
În fotografiile în pereche sau în grup, paloarea pielii unei persoane poate declanșa în mod nefavorabil bronzul alteia sau invers. Pentru a optimiza diferite nuanțe de piele, aceștia recurg la utilizarea instrumentului Match Color. Să spunem că într-o fotografie în care sunt 2 persoane pielea unei persoane este foarte roșie. Începem să lucrăm cu o astfel de imagine prin deschiderea acesteia folosind instrumentul de selecție rapidă. Mai întâi, selectați pielea roșie, aplicați selecției
Scurgeți cu 10-15 pixeli și copiați într-un nou strat cu comanda rapidă de la tastatură Ctrl + J.
Acționând conform secvenței descrise mai sus, lucrează pe pielea palidă.
Faceți activ stratul pe care se află pielea roșie și accesați meniul „Imagine” (Imagine) → „Corectare” (Ajustări) →> „Preluare culoare” (Potrivire culoare). Folosiți glisoarele pentru a regla tonul pana se obtine rezultatul dorit. Intensitatea efectului poate fi ajustată prin mișcarea glisoarelor „Luminance” și „Color Intensity”. Odată ce rezultatul este salvat, puteți varia efectul schimbând opacitatea stratului.
Reducerea intensității zgomotului
Imaginile „zgomotoase” pot să nu fie foarte plăcute pentru ochiul privitorului. Încercați să reduceți zgomotul folosind canale. Apăsați Ctrl + J pentru a copia stratul original. În paleta „Canale”, selectați canalul cu cel mai scăzut nivel de zgomot, trageți-l cu mouse-ul în „Canal nou”, care se află lângă coș. Apoi, accesați meniul „Filtru” (Filtru) → „Stilizare” (Stilizare) → „Selectare margini” (Găsiți margini) și aplicați „Neclaritate gaussiană” cu o rază de 3 pixeli.
Acum țineți apăsată tasta Ctrl și faceți clic pe miniatura noului canal, selectând astfel conținutul acestuia. Porniți din nou modul RGB și mergeți la panoul Straturi, unde creăm o mască „Adăugați mască de strat” (Adăugați mască de strat). Faceți clic pe miniatură pentru a activa stratul și mergeți la meniul de filtru: „Filtru” (Filtru) → „Estoțoșare” (Neclaritate) → „Esteclară pe suprafață” (Esteclară suprafață). Acum ajustăm valorile glisoarelor „Radius” (Radius) și „Isohelia” (Prag) astfel încât zgomotul să fie redus cât mai mult posibil. Esența metodei descrise constă în faptul că contururile - adică cele mai întunecate locuri din fotografie, datorită măștii create, rămân neatinse, în timp ce totul devine neclar.
Efect retro în Photoshop
Vom obține efectul dorit folosind curbe. Accesați meniul „Layers” (Layer) → „New Adjustment Layer” (New Adjustment Layer) → „Curves” (Curves) și schimbați modul RGB la Roșu. Joacă-te cu glisorul trăgându-l puțin în jos pentru umbre și puțin în sus pentru lumini. Apoi, schimbați modul în Verde. Și facem totul pentru el exact ca și pentru Red. Pentru canalul Albastru, trebuie să faceți opusul, astfel încât umbrele să înceapă să arunce lumină albastră, iar zonele mai deschise să devină gălbui.
Acum creați un nou strat, țineți apăsat Shift + Ctrl + N și setați modul de amestecare la „Excepție” (Excludere). Umpleți stratul creat cu culoarea #000066 (RGB 0, 0, 102). Apăsați Ctrl + J, copiați stratul de fundal al imaginii, setați modul de amestecare la „Lumină moale” (Lumină moale). Dacă doriți, puteți grupa straturile foto apăsând Ctrl + G și vă puteți juca cu opacitatea lor până când obțineți un rezultat potrivit.
Definiţia layers
Adesea, atunci când lucrați cu un șablon complex și un colaj, există o supraabundență de straturi cu nume standard, deoarece numele straturilor originale sunt cel mai adesea neglijate. Ca rezultat, avem o mulțime de nume similare, cum ar fi „layer 53 / layer 5 copy 3”, etc. Există probleme cu identificarea stratului. Pentru a preveni confuzia, Photoshop oferă mai multe soluții. De exemplu, puteți selecta „Mutați” (instrumentul de mutare) și faceți clic dreapta pe el, astfel încât să puteți vedea ce straturi se află în spatele stratului curent. Această metodă este convenabilă pentru un număr relativ mic de straturi, altfel nu va fi foarte ușor să găsiți stratul dorit în lista derulantă.
Puteți face clic pe elementul „Mutare” (instrumentul Mutare) cu butonul stâng al mouse-ului în timp ce țineți apăsată tasta Ctrl, acest lucru vă va muta la stratul pe care ați făcut clic.
În plus, puteți modifica dimensiunea miniaturilor și stilul de afișare a acestora. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe săgeata din colțul din dreapta sus al panoului „Layers” (Straturi) și selectați „Panel Options” (Layers Palette Options), se va deschide fereastra de setări a paletei de straturi. Setați opțiunile și stilul după cum doriți.
Economisim resurse
Când utilizați plug-in-uri în munca dvs., este posibil să fi observat că activitatea programului Photoshop încetinește vizibil, timpii de încărcare și de răspuns cresc. Pentru a elimina acest neajuns, puteți crea un folder nou în directorul Adobe → Adobe Photoshop CS5, numiți-l Plugins_deactivated. Toate extensiile neutilizate momentan sunt trase acolo și, data viitoare când programul este încărcat, aceste plugin-uri nu vor porni, deși vor fi gata să funcționeze în orice moment. Astfel, vei elibera RAM-ul computerului, ceea ce îi va crește semnificativ performanța.
Sepia
Nuanțele clasice de sepia este puțin probabil să-și piardă vreodată relevanța. Pentru a îmbunătăți sepia pe o imagine alb-negru, deplasați-vă pe calea „Layer” (Layer) → „Adjustment New Layer” (New Adjustment Layer) → „Photo Filter” (Photo Filter) și aplicați filtrul „Sepia” cu 100 % densitate. Deschideți fereastra Stil strat făcând dublu clic pe strat. Mutați glisorul alb de pe primul gradient la stânga în timp ce țineți apăsată tasta Alt. Deci tranziția dintre zona ajustată și cea necorectată a fotografiei va fi lină și moale.
Adesea programul, încercând să ne ajute, pune obiectele în locul greșit, unde ne-am dori. Uneori, această caracteristică este utilă, uneori doar iese în cale. Faptul este că Photoshop, implicit, leagă elementul nostru de alte obiecte. Pentru a elimina temporar ancorarea elementelor, trebuie doar să țineți apăsată tasta Ctrl în timp ce poziționați elementele.
Umbre multiple pentru un singur obiect
Uneori devine necesar să creați două sau trei umbre dintr-un obiect. La prima vedere, pare complicat, dar este foarte posibil să se creeze un astfel de efect. Vom crea pe rând umbre, mai întâi aruncăm una. Urmați calea tradițională „Layers” (Layer) → „Layer Style” (Layer Style) → „Shadow” (Drop Shadow). Faceți clic dreapta pe pictograma stratului și selectați „Convert to Smart Object” (Convertire în Smart Object), acum umbra și obiectul nostru sunt una, puteți, de asemenea, să aruncați o umbră din ea în același mod. Și convertiți-l din nou într-un obiect inteligent. În mod similar, puteți crea câte umbre doriți pentru un obiect.
În plus, umbra poate fi, de asemenea, convertită într-un nou strat făcând clic dreapta pe FX. Aici selectăm „Form a layer” (Creare Layer). Acest lucru este util pentru a aplica un filtru diferit pentru fiecare dintre umbrele create.
Pe baza materialelor de pe site:
În acest tutorial Photoshop, veți afla cum retușează pielea profesioniștii. Pielea va arăta sănătoasă, fără efect plastic sau estompare.
1. Deschideți o fotografie în Photoshop. În acest tutorial, încercați să utilizați imagini de înaltă rezoluție unde puteți vedea textura pielii.
2. Duplicați stratul și lipiți-l în grup. Pentru a face acest lucru, apăsați Ctrl + J pentru a duplica stratul și apoi Ctrl + G pentru a plasa noul strat într-un grup. Numim grupul „Aerbrush”, iar stratul „Blur” (Blur).
Vom folosi stratul „Blur” pentru a estompa pielea. Apoi, vom adăuga un alt strat pentru a reda textura naturală a pielii.
3. Selectați stratul „Blur”. Pentru a estompa acest strat, utilizați filtrul Surface Blur. Acest filtru este similar cu Gaussian Blur, diferența este că lasă marginile mai detaliate. Trebuie să estompăm stratul, astfel încât pielea să fie netedă, dar fără margini neclare.
4. Așa arată imaginea mea după aplicarea filtrului Surface Blur. Imaginea ta ar trebui să arate asemănătoare cu a mea, detaliile ochiului nu ar trebui să fie afectate.
5. Creați un nou strat și plasați-l deasupra stratului de estompare. Să numim acest strat „Textură” și să schimbăm modul de amestecare în lumină tare(Lumină tare). Acest strat va fi folosit pentru a adăuga textura pielii, precum și pentru a ajusta tonul pielii.
6. Textura creată în acest strat va fi cu greu vizibilă în imaginea finală. Poate fi văzut doar dacă se aplică o mărire mare. Dar, în ciuda acestui fapt, pielea nu va arăta prea netedă sau ca și cum ar fi făcută din plastic.
Mai jos este un exemplu de rezultat.
7. Asigurați-vă că aveți selectat stratul „Textură”. Apăsați Shift+F5 sau accesați meniu Editare > Umplere(Editare - Umplere). Setați setările instrumentului de umplere ca în imaginea de mai jos.
8. Apoi, accesați meniul Filtru > Zgomot. Acest lucru va adăuga ceva zgomot imaginii, ceea ce va evita „efectul de piele de plastic”. După aplicarea filtrului, imaginea poate părea prea clară, dar în pasul următor vom remedia acest lucru prin aplicarea filtrului Gaussian Blur (Gauss Blur).
9. Accesați meniul Filtru > Estompare > Neclaritate gaussiană. Setați raza de estompare la 1 pixel.
10. Acum vom lua o mostră de culoare din acest strat. Pentru a începe, selectați instrumentul Eyedropper. Alegeți un eșantion de ton de piele care vi se pare mai potrivit, este posibil să nu fiți foarte precis, deoarece vom ajusta culoarea mai târziu în tutorial. În paleta de culori, faceți clic pe triunghiul mic încercuit și selectați modelul HSB din meniul pop-up. Ar trebui să vedem valorile HSB pentru următorul pas.
11. Deschideți panoul Nuanță/Saturație apăsând Ctrl+U. Bifați caseta Render și verificați setările pentru a se potrivi cu setările HSB de la pasul de sus.
12. Selectați grupul „Aerografia” din panoul de straturi, apoi accesați meniul Strat>Mască strat>Ascunde tot(Layer - Layer mask - Ascunde tot). Acest lucru va crea o mască de strat plină cu negru care va ascunde întregul grup. În această mască de strat, vom picta zonele în care dorim să adăugăm retuşuri.
13. Și acum, apăsați D de pe tastatură pentru a seta culoarea implicită de fundal la alb-negru. Selectați instrumentul Perie și cu următoarele setări.
Măriți la 100% și pictați peste piele. Nu-ți face griji dacă nuanța pielii tale arată greșit. Acest lucru se datorează faptului că nu am ales culoarea potrivită când am folosit Hue/Saturation with Hue pe stratul Texture, deoarece este foarte dificil să facem asta imediat. Vom ajunge la rezultatul corect mai târziu. Utilizați următoarele taste rapide pentru a schimba dimensiunea și duritatea periei:
. Reduceți dimensiunea periei: [
. Măriți dimensiunea periei: ]
. Reduceți moliciunea periei cu 25%: Shift + [
. Creșteți moliciunea periei cu 25%: Shift + ]
Acolo unde ați pictat peste piele, masca de strat ar trebui să aibă zone albe, iar pielea ar trebui să arate netedă.
Acum vom corecta culoarea pielii așa cum am spus mai devreme în acest tutorial. Selectați stratul „Textură” și apăsați Ctrl + U. Schimbați setările pentru a obține un ton natural al pielii.
În „Color Tone” setările sunt de obicei corecte. L-am mărit cu 10 unități, adăugând o nuanță galbenă, reducând astfel zonele roșii.
Setările „Saturație” trebuie de obicei reduse semnificativ. Reglați această setare până când nuanța pielii pare naturală, dar nu prea palidă.
„Luminozitatea”, pe de altă parte, necesită modificări minore, pe măsură ce o reglezi, vei vedea cât de sensibil este acest parametru. Dacă această setare este setată corect, imaginea va arăta mai naturală.
Acum să restabilim detaliile pielii, mergeți la meniu Imagine > Canal extern(Imagine - Aplica imagine). În fereastra care apare, setați următoarele setări.
Rezultate finale.
Aici puteți vedea rezultatul final după aplicarea tehnicii aerografului.
Pe măsură ce măriți, veți observa că ușoarele umflături din piele sunt încă vizibile. Chiar și în imaginea din dreapta jos, rezultatul pare natural datorită stratului Texture, fără acest strat imaginea ar arăta ca o culoare solidă fără zgomot.
Toți cei implicați în procesarea imaginilor în Photoshop s-au gândit cum să învețe cum să retușeze fotografii ca în revistele de modă lucioase. Această lecție vă va spune despre tehnica de retușare, care pentru mulți va deschide noi fațete în procesarea imaginilor și vă va permite să obțineți rezultate care nu vor diferi de munca fotografilor profesioniști.
O astfel de imagine poate fi obținută parcurgând întreaga lecție de la început până la sfârșit. Lucrarea ta va arăta la fel de bine.
Pentru a obține un rezultat foarte bun, trebuie să vă perfecționați tehnica și să învățați câteva reguli. Următoarele sfaturi vă vor ajuta să vă procesați fotografiile:
- Prin toate mijloacele, încercați să păstrați cât mai mult posibil textura pielii. Nu puteți spăla prea mult pielea. Acest lucru îl face plastic.
- Merită să distingem defectele pielii de aspectul său natural. la retusuri se indeparteaza deseori alunitele si pistruii, iar de fapt ei transmit caracterul pielii modelului.Scaparea de ei nu este deloc necesara.
- Întotdeauna trebuie să știi măsura. O femeie mai în vârstă nu ar trebui transformată într-o fată tânără. Acest lucru este nefiresc, cu excepția cazului în care este o idee pe care fotograful încearcă să o realizeze.
Poți să te apuci de treabă. Această imagine va fi folosită ca exemplu:
Pentru muncă, ar trebui să faceți fotografii la rezoluție înaltă. Acest lucru vă va permite să rezolvați toate lucrurile mici în detaliu și să obțineți un rezultat de cea mai înaltă calitate.
Când procesați imagini, ar trebui să scăpați de defecte pe cât posibil. Chiar și ceea ce nu este vizibil pe monitorul unui computer va fi vizibil clar pe un poster mare. Cea mai de bază etapă a retușului este curățarea pielii de defecte. Aici ar trebui să începi întotdeauna.
După deschiderea imaginii în Photoshop, trebuie să creați o copie a stratului principal. Pentru a face acest lucru, puteți trage stratul principal la pictograma pentru crearea unui nou strat, care se află în partea de jos a panoului de straturi, sau pur și simplu apăsați comanda rapidă de la tastatură Ctrl + J. Pielea va fi curățată pe duplicat. Originalul va servi drept rezervă. Va fi util dacă ceva nu merge bine pe stratul de lucru așa cum a fost planificat.
Alunițele nu trebuie îndepărtate. Dacă nu desfigurează modelul, pot fi lăsate în siguranță. Cu toate acestea, aceasta este o decizie individuală pentru fiecare.
Pentru a curăța pielea, utilizați instrumentul „Clone Stamp” (Tool Stamp). Este invocat prin apăsarea tastei „C”. Setările modului de amestecare ale instrumentului ar trebui schimbate la „Luminare” (Înlocuirea luminii) pentru a elimina zonele întunecate și la Întunecare (Înlocuirea întunericului) pentru a edita zonele luminoase.
Lucrând în acest mod, textura pielii va rămâne neatinsă, iar defectele vor fi eliminate. În lucru, ar trebui să utilizați o unealtă cu o rază mică, cu o rigiditate de 90%.
Mărind foarte mult imaginea, poți elimina toate cele mai nesemnificative și la prima vedere imperceptibile defecte, precum firele de păr în plus pe sprâncene.
După ce ați scăpat de defecte minore, ar trebui să treceți la porii largi de pe piele, riduri, umbre și lumini.
Ajustarea tonului se poate face cu instrumentele Dodge (Clarifier) și Burn (Dimmer).
Folosind instrumentele „Dodge” și „Burn” (Clarifier și Dimmer), care sunt numite de tasta „O”, va uniformiza tonurile pielii, o va face netedă și moale. Acestea sunt instrumentele pe care le folosesc profesioniștii. Și amintiți-vă, nu se poate face nicio estompare a pielii. Acest lucru este acceptabil numai cu retușarea prin metoda de descompunere a frecvenței, dar aceasta este o lecție complet diferită. Acum să vorbim despre tehnica Dodge & Burn.
Mai jos este rezultatul utilizării acestor instrumente:
În locul acestor două instrumente, puteți utiliza o metodă mai flexibilă - acestea sunt straturi de ajustare „Curbe” (Curbe):
- După ce adăugați un strat de ajustare a curbei deasupra tuturor straturilor, trageți centrul în sus. Este mai bine să redenumiți imediat stratul în sine în „Dodge” (Lightening), pentru a nu fi confundat în viitor. Masca de strat ar trebui să fie umplută cu negru. Inițial, este alb, așa că îl puteți face negru inversând culorile (Ctrl + I).
- După aceea, trebuie să creați un alt strat de curbe. În ea, curba ar trebui să fie trasă în jos. Numele „Burn” (Blackout) este potrivit pentru el. Masca ar trebui să fie de asemenea neagră.
Setările ar trebui să arate astfel:
Acum ar trebui să folosiți o perie moale. În setările sale, ar trebui să modificați parametrul „Flow” (Apăsați) cu aproximativ 1-4%. Desenați în alb.
Acum, pentru a lumina zonele, trebuie să pictați pe masca curbei de ajustare Dodge, iar pentru a o întuneca, pe masca stratului Întunecare.
Iată cum poți scăpa de zonele întunecate din colțul gurii prin iluminare:
Pentru un control mai amănunțit, puteți crea un strat de ajustare „Alb-negru” (Alb-negru) și în acesta mutați glisorul care este responsabil pentru tonurile roșii spre stânga. Acest lucru va adăuga contrast și vă va permite să vedeți mai clar tonurile inegale.
Acestea sunt toate punctele cheie ale acestei metode de retuşare. Pentru a obține un rezultat acceptabil, rămâne doar să exersați. Iată fotografia inițială și rezultatul final:
Această tehnică de procesare poate dura mai mult decât estomparea obișnuită a pielii, dar aici rezultatul este de un nivel calitativ diferit. Cel mai important este să faci retuşuri în aşa fel încât nimeni să nu bănuiască că fotografia a fost procesată. Oamenii ar trebui să vadă doar o imagine frumoasă.
Pe baza materialelor de pe site:
După cum știți, aproape nicio fotografie finisată în mod sensibil nu este completă fără una sau alta procesare. Vă permite să subliniați și să evidențiați elementele principale ale imaginii, să eliminați sau să dezactivați detaliile inutile și neimportante, să îmbunătățiți efectul emoțional al imaginii și să plasați corect accentele.
Acest lucru se datorează, în special, faptului că ochiul uman și creierul reacționează la datele primite într-un mod foarte specific. Prin urmare, înțelegând cum și la ce creierul acordă atenție, atunci când retușați, puteți determina clar unde și la ce se va uita în cele din urmă privitorul.
Contrastele sunt de o importanță capitală. Culoare, lumină și claritate.
Prin crearea și controlul acestora, puteți face fotografii care sunt plăcute ochiului uman.
Ca fan al minimalismului, fotografiile mele au de obicei 2-3 elemente centrale, între care încerc cu grade diferite de succes să fac ochii privitorului să alunece.
Este clar că poți obține efectul opus dacă abordezi retușul analfabet. Așa că ar trebui să arăți un fler revoluționar în întrebarea ce merită retușat și ce ar fi bine să pleci așa cum este.
Într-o oarecare măsură, depinde de obiectivele stabilite și de genul în care se plănuiește obținerea loviturii finale.
De exemplu, așa-numitul. Portretul „glamorous” necesită un minim de detalii inutile și maximă „sleekness”. Drept urmare, modelul poate să nu se recunoască în imagine, deoarece trăsăturile și figurile feței pot suferi un rafinament serios direct pentru a le aduce la un aspect mai „ideal”, uneori chiar „de păpușă”. Portretele mai „personale”, dimpotrivă, necesită păstrarea unor astfel de trăsături faciale caracteristice, cum ar fi asimetria inerentă unei persoane adevărate vie, alunițe importante, riduri, gropi, cicatrici etc. Nu există oameni perfecți, iar scopul nostru este de obicei să obținem o imagine autentică, cu un caracter și un caracter specific.
Gustul antrenat și preferințele personale joacă, de asemenea, un rol important aici. Acest lucru este valabil mai ales în stadiul de corecție a culorii. Unii leneși, însă, încearcă să evite această etapă interesantă transformând imaginea în alb/negru, dar știm că: alb/negru este pentru leneși și năuciți!!!
Apropo, există o părere că „photoshop-ul relaxează”, „photoshop-ul este rău” și „așa nu era cazul înainte și a fost mai tare”.
În general, cu introducerea, asta e tot deocamdată, să începem încet.
Instrumente
În primul rând, un manipulator.
Dacă sunteți serios să retușați fotografii în cantități mai mult sau mai puțin decente, cumpărați-vă o tabletă. Cumpără-l, ia-l de la prieteni (mulțumesc, oh Jezek!!!), convinge-ți șeful să-l cumpere pentru serviciu. Pentru procesarea imaginilor cu mouse-ul este doar un iad.
Asta, desigur, dacă nu doriți să ucideți pielea și fața cu un estompare/filtru, ci lucrați cu competență, cu pixuri și într-un timp rezonabil. De asemenea, accelerează și facilitează lucrul cu măști. Și, în general, trebuie să „desenezi” în timpul retușului din abundență și este mai convenabil să o faci cu o tabletă.
Wakom, chiar și cel mai tânăr, ar fi o alegere grozavă. Dar este indicat să luați o dimensiune mai mare. Tabletă mai mare = precizie mai mare.
În aia Tutorial Photoshop Veți învăța cum profesioniștii fac retușurile pielii. Pielea va arăta sănătoasă și, cel mai important, fără efectul „plastic” sau estompare.
Sper să vă placă tutorialele noastre Photoshop. Să trecem la lecție...
1. Deschideți o fotografie în Photoshop.
În acest tutorial de retușare foto, încercați să utilizați imagini de înaltă rezoluție unde puteți vedea textura pielii.
2. Duplicați stratul și lipiți-l în grup.
Pentru a face acest lucru, faceți clic Ctrl+J pentru a duplica stratul și apoi ctrl+g pentru a plasa stratul nou creat într-un grup. Numim grupul „Aerbrush”, iar stratul „Blur” (Blur).
Vom folosi stratul „Blur” pentru a estompa pielea. Apoi, vom adăuga un alt strat nou pentru a readuce textura naturală a pielii.
3. Selectați stratul „Blur”.
Pentru a estompa stratul curent, utilizați Filtru de estompare a suprafeței. Acest filtru este similar cu Gaussian Blur, diferența este că lasă marginile mai detaliate. Trebuie să estompăm stratul, astfel încât pielea să fie netedă, dar fără margini neclare.
4. Rezultatul aplicării filtrului Blur pe suprafață.
Desenul tău ar trebui să arate asemănător cu al meu, detaliile ochiului ar trebui să fie intacte.
5. Creați un nou strat și plasați-l deasupra stratului de estompare.
Denumiți stratul curent „Textură” și schimbați modul de amestecare la lumină aspră(Lumină tare). Stratul existent va fi folosit pentru a adăuga textura pielii, precum și pentru a ajusta tonul pielii.
6. Textura creată în acest strat nu va fi cu adevărat vizibilă în imaginea finală.
Se vede dacă aplicați o creștere mare. Dar, în ciuda acestui fapt, pielea nu va arăta prea netedă sau „plastică”.
Mai jos este un prototip al rezultatului.
7. Asigurați-vă că aveți selectat stratul „Textură”.
Clic Shift+F5 sau mergi la lista Editare > Umplere(Editare-Umplere). Setați setările instrumentului de umplere ca în imaginea de mai jos.
8. Apoi, selectați meniul Filtru > Zgomot.
Acest lucru va adăuga un ușor zgomot imaginii, ceea ce va evita „efectul de piele de plastic”. Aplicarea unui filtru poate face fotografia ta să pară prea clară. În pasul următor, vom remedia acest lucru prin aplicarea unui filtru estompare gaussiană(Neclaritate Gaussiană).
9. Alegeți din meniu Filtru > Estompare > Neclaritate gaussiană.
Setați raza de estompare la 1 pixel.
10. Acum vom lua o mostră de culoare din acest strat.
Pentru a începe, selectați instrumentul Eyedropper. Luați o mostră de culoarea pielii care vi se pare mai potrivită, este posibil să nu fiți complet exact, deoarece vom ajusta drastic culoarea mai târziu. În paleta de culori, faceți clic pe triunghiul liliputian într-un cerc și selectați un model din lista pop-up HSB. Trebuie să cunoaștem valorile HSB pentru următorul pas.
11. Deschideți panoul Nuanță/Saturație, apăsând Ctrl+U.
Bifeaza casuta Nuanțatși verificați parametrii pentru a se potrivi cu parametrii HSB de la treapta de sus.
12. Selectați grupul „Aerografia” din panoul de straturi.
Apoi mergem la meniu Strat>Mască strat>Ascunde tot(Layer - Layer mask - Ascunde tot).
Acest lucru va crea o mască de strat plină cu negru care va ascunde întregul grup. În această mască de strat, vom picta zonele în care dorim să adăugăm retuşuri.
13. Apăsați D de pe tastatură pentru a seta culoarea implicită de fundal la alb-negru.
Alegeți un instrument Perie cu următoarele setări.
Măriți la 100% și pictați peste piele. Nu-ți face griji dacă nuanța pielii tale arată greșit. Acest lucru se datorează faptului că nu am ales exact culoarea când am folosit-o Nuanță/Saturație cu o tentă pe stratul Texture. Pur și simplu, atunci este foarte greu de făcut. Vom ajunge la rezultatul corect puțin mai târziu. Foloseste urmatoarele taste rapide pentru Photoshop pentru a modifica dimensiunea și duritatea periei:
* Dimensiunea periei reduse: [
* Măriți dimensiunea periei: ] * Reduceți moliciunea periei cu 25%: Shift + [
* Înmulțiți moliciunea pensulei cu 25%: Shift + ]
Acolo unde ați pictat peste piele, masca de strat ar trebui să aibă zone albe, iar pielea ar trebui să arate netedă.
14. Acum vom corecta culoarea pielii.
Am mai vorbit despre asta în acest tutorial de retușare a pielii Photoshop. Deci, selectați stratul „Textură” și faceți clic Ctrl+U. Schimbați setările pentru a obține un ton normal al pielii.
la " Nuanta de culoare” setările sunt de obicei corecte. Dar l-am mărit cu 10 unități, adăugând o nuanță galbenă pentru a reduce zonele roșii.
Setări " Saturare” de multe ori trebuie reduse semnificativ. Reglați setarea până când nuanța pielii arată bine, dar nu palid.
“Luminozitate” dimpotrivă, necesită modificări minore, când îl ajustați, veți vedea cât de sensibil este acest parametru. Dacă luminozitatea este reglată fin, fotografia va arăta mai naturală.
15. Restaurați detaliile pielii.
Să trecem la listă Imagine > Canal extern(Imagine - Aplica imagine). În fereastra care apare, setați următoarele setări.
Rezultate finale.
Aici vedeți fotografia finală după aplicarea tehnicii aerografului.
Pe măsură ce modificați intervalul imaginii, veți observa că ușoarele umflături din piele sunt încă vizibile. Chiar și în imaginea din dreapta jos, rezultatul pare natural datorită stratului Texture. În afara acestui strat, imaginea ar arăta ca o culoare solidă, fără zgomot.
Ți-a plăcut? Toată lumea a reușit să facă o astfel de retușare?
Împărtășește-ți părerea în comentarii ACUM!