@fridakahloo_
Câți artiști de renume mondial poți numi în acest moment fără să faci ochii pe nicăieri? Dacă nu sunteți un expert în domeniul istoriei artei și nu sunteți un colecționar entuziast de pictură, cel mai probabil lista va fi extrem de scurtă. Și totuși, în marea majoritate a cazurilor, prima care vine în minte este Frida Kahlo.
@fridakahloo_, @fridakahlo
De ce este exact ea? Până la urmă, nu tuturor le place munca ei: complexă, bogată, suprarealistă, nu timidă pentru a demonstra suferința prin care artistul a trebuit să treacă prin viață. Răspunsul la suprafață: Frida Kahlo însăși, cu propriile mâini s-a transformat într-o icoană, inventând și gândind un stil unic care a rămas fidel fiecărui lucru mic. Contradictorie, expresivă, tare, dreaptă, rebelă și nedorită să renunțe - era așa în ciuda tuturor și a tuturor, chiar în ciuda ei înșiși.
În această iarnă, în Manege de la Moscova, o expoziție a lucrărilor artiștilor legendari Frida Kahlo și a soțului ei, Diego Rivera. Acest eveniment este la scară rară, deoarece niciodată în Rusia au fost demonstrate mai mult de 90 de lucrări ale soților celebri. Expoziția se desfășoară până pe 25 februarie 2019, bine, astăzi vom vorbi despre un astfel de fenomen cultural precum stilul personal al lui Frida Kahlo!
@fridakahlo
Două accidente
Frida a spus mereu că au existat două accidente în viața ei: primul i s-a întâmplat la vârsta de 18 ani, când autobuzul pe care îl călărea s-a ciocnit cu un tramvai. Frida a primit răni groaznice: o triplă fractură a coloanei vertebrale, o fractură a claviculei, coaste rupte, o triplă fractură a pelvisului, unsprezece fracturi ale piciorului drept, un picior drept fragmentat și dislocat, un umăr dislocat. În plus, stomacul și uterul ei au fost străpunse cu balustrade metalice, ceea ce a dus la infertilitate. A fost culcată un an, iar mai târziu a trebuit să sufere zeci de operații și să reziste la lungi la nesfârșit în spital.
Frida cu soțul ei, @fridakahlo
Al doilea accident din viața ei, Frida l-a sunat pe soțul ei, Diego Rivera, un celebru artist mexican. Chiar înainte de căsătorie, Frida era conștientă de problemele de dragoste aleasă de ea, care era și cu 21 de ani mai mare decât ea, dar cu toate acestea trăia o trădare extrem de dureroasă. Temperamentul său exploziv, pasiunea și îndrăzneala băietească au forțat-o să se năpustească între iubire și ură, loialitate și dezvăluire (mulți iubiți, inclusiv chiar Leon Troțki, sunt credulați lui Frida!). Au supraviețuit divorțului și re-căsătoriei, trăind împreună mulți ani, până când bolile dureroase care au învins treptat Frida nu le-au separat.
@fridakahlo
Frida a murit de pneumonie la 13 iulie 1954, la doar câteva zile după împlinirea a 47 de ani. În ajunul morții ei, Rivera s-a așezat la patul soției sale toată noaptea. Apoi i-a dat un inel, cumpărat la a 25-a aniversare, deși mai rămăseseră câteva săptămâni până la data memorabilă. "De ce asa devreme?" întrebă Diego. - Pentru că simt că te voi părăsi curând, a răspuns Frida. Rivera a supraviețuit iubitului ei timp de trei ani.
Frida Kahlo Style
Shot din filmul „Frida” (2002). În rolul lui Frida - Salma Hayek
Când spunem „Frida” este întotdeauna flori în păr negru, sprâncene groase topite la puntea nasului, fuste lungi și culori strălucitoare. Stilul personal al marelui artist a evoluat treptat, influențat nu numai de propria natură contradictorie, ci și de circumstanțe. De exemplu, Frida a preferat fustele lungi pe podea literalmente din copilărie, deoarece din cauza polio-ului transferat la vârsta de șase ani, unul dintre picioarele sale a devenit mai subțire și a devenit vizibil mai scurt decât stânga, ceea ce a dus la apariția flăcării. Fustele, precum și pantalonii largi în stilul bărbaților au făcut posibilă mascarea bolii.
Apropo, Frida i-a plăcut elementele din garderoba unui bărbat nu numai prin necesitate, ci și prin înclinație emoțională: artista infamă a fost creditată cu romane nu numai cu bărbați, ci și cu femei, în afară de asta, Frida era foarte iubită să se transforme într-un bărbat, să se îmbrace în costume și chiar scurte. obținerea unei tunsori.
Tânăra Frida în imaginea masculină și „Autoportret cu părul decupat”
După câțiva ani de viață în SUA, Frida a devenit și mai puternică în dragostea pentru stilul popular și obiceiurile mexicane. Ea aprecia foarte bine hainele handmade și cel mai adesea purta o bluză țărănească mexicană în combinație cu fuste de mătase, bumbac sau catifea. Una dintre principalele surse de inspirație pentru ea au fost costumele naționale ale locuitorilor Istmului din Teuantepec din Oaxaca și din alte state din Mexic. Artista a acordat o atenție deosebită și accesoriilor: Frida a strâns o colecție impresionantă de bijuterii precolombiene și a purtat adesea coliere din această epocă, portretizându-se în autoportrete. Brățările ei grele, care păreau nepoliticoase și spectaculoase, foloseau dragostea ei neschimbată.
@fridakahlo
O altă trăsătură distinctivă și caracteristică a stilului ei este stratul. Frida combina ușor lucruri și texturi. De exemplu, ea purta adesea mai multe fuste unul peste altul, combinându-le cu jaluzele magnifice (pe care, potrivit zvonurilor, blestemele mexicane erau brodate cu propria mână). Broderiile bogate cu motive etnice, șaluri și stole cu franjuri de lux, bluze spațioase i-au permis Fridei să mascheze o altă problemă - a fost obligată să poarte un corset medical.
Ținutele lui Frida din colecțiile muzeului
În fiecare zi, Frida a îndurat ferm durerea, pe care nimeni nu are dreptul să o judece și în fiecare zi contrasta această durere cu culori strălucitoare, flori și panglici țesute în părul ei, veselia costumelor etnice și originalitatea propriului aspect. Când în 1953 a fost forțată să-și amputeze piciorul până la genunchi din cauza apariției gangrenei, ea însăși a proiectat o proteză cu o cizmă roșie, decorată cu broderii și clopote în stil chinezesc, pentru ca toată lumea să audă despre abordarea ei.
Alberta Ferretti, Dolce & Gabbana
Nu este surprinzător faptul că o astfel de figură distinctivă a avut un impact extraordinar nu numai asupra culturii în general, dar și asupra modei în special. Din nou, designeri din diferite țări apelează la cultul personalității lui Frida Kahlo - Valentino, Dolce & Gabbana, Jean-Paul Gaultier, Alberta Ferretti și mulți, mulți alții au reconstruit și deconstruit stilul Fridei, exagerand și ridicând nota absolută etnică mexicană din imaginile sale.
Dacă doriți să creați o imagine în stilul Frida Kahlo, ar trebui să evaluați modul în care sunteți gata să vă jucați cu culori și texturi. Întrucât imaginația și curajul lui Frida nu au cunoscut limite, ea a fost cu greu oprită de cuvântul „prea” - ceea ce înseamnă că, fără o anumită cotă de ultraj și excesivitate, imaginea dvs. nu va fi pur și simplu recunoscută.
Cea mai simplă alegere este o combinație de o fustă în podea și bluze în stil etnic sau topuri simple, dar luminoase. Fusta poate fi decorată cu broderie sau cu un imprimeu sofisticat captivant, fustele cu niveluri vor arăta deosebit de bine. Adăugați un colier mare, șal sau pelerină, și pentru a completa aspectul, nu uitați de coafura înaltă cu flori sau panglici țesute în păr.
Radar glam
Nuntă strict, Stradivarius
Model:
Datorită țesăturii din denim, se poate combina o fustă maxi pe un jug larg, în loc de curea ...
Model:
La prima vedere, acest cuplu uimitor poate fi confundat cu o rochie adevărată pentru o ocazie specială ...
Model:
Un top liber și o fustă cu mai multe niveluri, cu bibelouri largi până la podea, care nu constrâng mișcările, creează o impresie de ...
Rochia va arăta foarte impresionant, dar trebuie să muncești din greu, pentru că ar trebui să fie un decor cu adevărat remarcabil și bogat!
Radar glam
Model:
De la o rochie maxi colorată, cu o armă americană și un cordon elastic cu cabluri în jurul taliei de pe ...
O femeie cu o soartă tragică și o iubire nelimitată de modă a fost forțată să poarte haine care nu îi subliniau figura, ci, dimpotrivă, a ascuns-o. La 6 ani, Frida Kahlo a suferit polio, care i-a schimbat pentru totdeauna corpul: ca urmare a bolii, piciorul drept al fetei a devenit mult mai scurt și mai subțire decât stânga. Viitorul artist a început să ascundă o afecțiune fizică sub fuste lungi cu niveluri, la început - flori monocrome.
La 18 ani, Frida a avut un accident teribil: autobuzul pe care îl călărea s-a ciocnit cu un tramvai, iar o balustradă metalică i-a străpuns pelvisul. Ca urmare - o fractură a coloanei vertebrale, 40 de operații și doi ani în pat, fără speranța de a se întoarce vreodată pe picioare. Totuși, prognozele medicilor nu au fost realizate, iar Calo nu numai că a început să meargă, ci și a dansat, a scris autoportrete și a pozat pentru fotografi - în bluze cu model și dantelă, fuste de toate culorile curcubeului, rochii imprimate (pe care multe fete le-ar invidia acum) și costume naționale mexicane. Rochiile Teuana (numite după regiunea Teuantepec) nu au fost atât un tribut adus rădăcinilor Fridei, cât un mijloc de a ascunde imperfecțiuni - un ornament luminos a distras atenția de dezechilibrele corpului și a dat imaginii un aspect exotic.
Anastasia Orlyanskaya, Puzzle englezesc
Da, mexicanul Frida Kahlo s-a născut acum mai bine de o sută de ani, dar se poate părea că influența ei asupra modei moderne crește doar mai puternic în fiecare an. Pentru prima dată, un artist într-o rochie tradițională din America de Sud a apărut pe coperta revistei Vogue în 1937 și - un caz rar - întreaga problemă i-a fost dedicată! Astăzi, o ținută în spiritul Fridei nu este doar unul dintre cele mai populare costume de Halloween (chiar și Beyoncé îmbrăcat în ea), se pare că tendințele pe care Kalo le-a setat la începutul secolului XX câștigă relevanță.
Inscripții și sloganuri pe haine
Tricourile populare cu imprimeuri și sloganuri încep la începutul anilor 70, când Vivienne Westwood și partenerul ei Malcolm McLaren au făcut o adevărată revoluție în materie de modă, eliberând tricouri cu declarații politice ale mișcărilor de drepturi civile și campanii de dezarmare nucleară. Au devenit rapid un hit de modă.
Cu toate acestea, Frida Kahlo cu 50 de ani înainte de Westwood a venit cu ideea de a decora hainele cu lozinci și desene. Adevărat, nu a pictat tricouri, ci corsete. După ce tânăra artistă a avut un accident și a primit o fractură a coloanei vertebrale, mulți ani a trebuit să poarte corsete de tencuială. Ea a pictat simboluri politice, sloganuri și, de asemenea, natura mexicană - flori și animale sălbatice. Între 1940 și 1954, a purtat 28 de corsete diferite. Deci Frida a fost prima care a venit cu ideea de a picta haine.
Costum pentru bărbați și mod androgin
În fotografiile de familie cu surori, veri și părinți, Frida a apărut mereu în costum de bărbați. Până la mijlocul anilor 20, acest gest era considerat sfidător. Nu ne putem imagina ce i-a spus mama tânărului Frida când a îmbrăcat un costum de bărbați pentru fotografii de familie. Abia după 60 de ani, o pereche de pantaloni va deveni familiară, ca în filmul Woody Allen „Anne Hall” cu Diane Keaton, o actriță care a popularizat jachete voluminoase, pantaloni largi și cravate. Contemporanii lui Frida amintesc că artista nu numai că a purtat adesea costum de bărbat, ci nu a recunoscut deloc „bărbatul” și „femeia” - a fumat trabucuri, ar putea blestema și profesa dragostea liberă.
sprâncenele
De-a lungul secolului XX, fashionistele s-au încăpățânat să scape de părul facial în exces. Ne amintim expresia: „Sprâncenele unei femei trebuie să fie subțiri ca un fir!” Și doar în ultimii 10 ani, tendința este din sprâncenele naturale largi, iar cele mai îndrăznețe imită Cara Delevingne.
În timp ce Greta Garbo și alte vedete hollywoodiene smulgeau sprâncenele, Kahlo nu numai că le-a lăsat naturale, ci și s-a întunecat special cu produse cosmetice, desenând cu atenție fiecare păr. Chiar și atunci, Frida știa: sprâncenele groase - este sexy. Monobrow-ul lui Frida arăta atunci foarte neobișnuit și sfidător, dar asta a căutat-o.
Rochii tradiționale
Ținutele tradiționale mexicane sunt cea mai recunoscută parte din garderoba Frida. Cel mai adesea, artista a purtat rochii brodate de teana, populare în sudul Mexicului. Astăzi, ceva de genul acesta poate fi adesea văzut pe Instagram și tot mai mulți designeri apelează la surse de inspirație din America de Sud. Păsările strălucitoare, florile și formele geometrice, țesăturile naturale - lână și bumbac - sunt relevante astăzi ca niciodată. De asemenea, lui Frida îi plăcea să poarte rochii de teuan, deoarece mama ei, care aparținea popoarelor indigene din Mexic, îi plăcea să poarte această rochie. Artistul a pictat mai multe autoportrete în această ținută simultan.
Jean-Paul Gaultier
Rochiile în stil mexican sunt doar o parte din influența enormă a artistului asupra modei contemporane. Arta ei a inspirat unul dintre cei mai futuristi designeri ai vremii noastre, Jean-Paul Gaultier, pentru a crea o întreagă colecție. S-a întâmplat la 90 de ani de la nașterea ei. Și faimosul costum al străinului Lilu din „Al cincilea element” a fost scris complet dintr-unul din tablourile lui Frida.
Coliere mari
Frida Kahlo era un mare fan al florilor, al culorilor vii și al pietrelor antice. Unul dintre colierele ei favorite este epoca pre-columbiană a jadului. Artistul a creat deseori bijuterii unice. Bijuteriile cu culori colorate sunt la apogeul modei de astăzi. Culorile strălucitoare și desenele fanteziste de pe ele sunt un element care poate fi combinat cu aproape orice îmbrăcăminte, acesta va ajuta la realizarea ținutelor pe care le-ați purtat mult mai spectaculoase.
Eșarfe și cârlig
Un alt detaliu de recunoscut al garderobei Frida Kahlo sunt eșarfele Reboso de culoare mexicană. Artista a purtat acest accesoriu nu numai în jurul gâtului, ci și l-a îmbrăcat în împletituri. Eșarfe cu franjuri au fost confecționate în satele aztece, decorate cu broderii. Au fost folosiți ca slinguri pentru a transporta copii, iar revoluționarii mexicani transportau în secret arme. Eșarfa era chiar un simbol al libertății. Acum, tendința este franjuri și pompoane, vă recomandăm!
Cascadă de lanțuri de aur
Mai recent, mai multe lanțuri de aur, cu pandantive, ar fi fost considerate nepotrivite, dar pentru câteva sezoane consecutive, o cascadă de lanțuri de aur de diferite lungimi cu medalioane și pandantive poate fi văzută pe gâtul a aproape fiecare a doua fashionistă. La o expoziție din Muzeul Brooklyn, colierul Fridei este prezentat exact în acest stil. Aur, monede și medalioane aztece - artistul nu a scăpat de bijuterii. Purtarea unui colier de lanțuri poate fi făcută în moduri diferite - peste un tricou sau pulover sau ca o completare a unei rochii cu decolteu profund.
Bloc de culoare
Rochiile artistului în stil de blocare a culorii au inspirat mai multe generații de designeri. Nu numai Gauthier, dar Roland Mouret, Chris van Asse și Riccardo Tichi s-au inspirat din stilul și arta lui Calo. Celebrele rochii ale lui Frida, compuse din două culori contrastante, sunt expuse la Muzeul Brooklyn. O tendință îndrăzneață, construită pe o combinație de două blocuri de culori, a fost populară mulți ani la rând, iar în primăvara anului 2019, interesul pentru această zonă va crește din nou. În acest sezon, o combinație de nuanțe otrăvitoare, aproape neon, va fi în vârful modei. Frida i-ar plăcea cu siguranță.
Coroana Fridei
Este vorba despre culorile din păr pe care le gândim când auzim numele de Frida. Iar această imagine s-a materializat în aplicația Snapchat de Ziua Internațională a Femeii acum câțiva ani. Împletiturile și o coroană de flori au împodobit capul actriței Salma Hayek atunci când o vedetă cu imaginea lui Frida a apărut la un eveniment la Londra Victoria și Albert Museum. Un hashtag cu numele Frida Kahlo pe Instagram oferă zeci de adepți ai acestei tendințe. Desigur, aceasta nu este invenția ei personală - femeile mexicane au purtat astfel de coafuri cu multe secole înainte de nașterea Fridei, dar Calo a fost cel care le-a făcut cunoscute întregii lumi.
Frida Kahlo A recunoscut că scrie autoportrete pentru că se cunoaște mai bine decât oricine altcineva. A început să picteze, fiind culcată din cauza unei leziuni la nivelul coloanei vertebrale suferite în timpul accidentului. Contemporanele și adepții i-au admirat spiritul rebel, numit revoluționar. Caracterul neînsuflețit al lui Frida s-a manifestat nu numai în tablouri, ci și în aparență, în modul de îmbrăcare. Astăzi avem ocazia să privim colecția de haine a artistului mexican. Aceste lucruri au fost ascunse în casa lui Diego Rivera și, potrivit voinței sale, s-au lăsat uitate timp de o jumătate de secol ...
Hainele ei, precum tablourile, pot fi numite pe bună dreptate un manifest al revoluției. Tinutele îndrăznețe și pline de culoare împodobite cu simboluri comuniste vorbeau mult despre convingerile ideologice ale Fridei și despre dorința ei de a se declara cu mândrie. Un corset rigid, care trebuia purtat în urma unei leziuni la nivelul coloanei vertebrale, Frida s-a transformat într-o adevărată operă de artă, decorand-o cu desene. Și proteza, care a fost folosită pentru mersul după amputația picioarelor în 1953, a „clintit” într-o cizmă roșie cu dantelă cu un clopot.
Pentru a salva hainele lui Frida după moartea ei, a ordonat soțul ei Diego Rivera, el a cerut să împacheteze toate lucrurile și să le lase în casa lor din Mexic. Diego a murit după 3 ani, a murit în 1957. Cu toate acestea, lucrurile au rămas intacte timp de aproximativ o jumătate de secol. În 2004, Muzeul Frida Kahlo a decis să întocmească un inventar a tot ceea ce a rămas în memoria artistului. Fotograful japonez Ishiuchi Miyako a documentat conținutul garderobei Fridei. El a filmat peste 300 de unități din rarele obiecte personale ale artistului, acestea putând fi văzute în colecția sa ilustrată numită „Frida”.
6 iunie 1907 s-a născut unul dintre cei mai extraordinari artiști ai secolului XX - Frida Kahlo. Printre lucrările sale, autoportretele au ocupat un loc mare. După cum au spus pictorii în sine, s-a vopsit pentru că a petrecut mult timp singur și s-a studiat bine. Și s-a creat singură - stilul ei, fără exagerare, poate fi numărat printre lucrările sale. site-ul analizează această capodoperă în părțile sale constitutive și spune cum Frida Kahlo a devenit Frida Kahlo pe care o cunoaștem.
Monobrow
La începutul secolului XX, ca și astăzi, femeile au încercat să scape de părul facial „în plus”. Dar Frida Kahlo nu era o femeie obișnuită și nu urma să respecte regulile generale. Desigur, a înțeles perfect cât de neobișnuit și sfidător arăta monobrow și părul întunecat deasupra buzei. Kahlo nu doar că nu le-a îndepărtat, ci le-a întunecat în special cu produse cosmetice și a pictat cu atenție fiecare păr pe autoportretele ei. A fost o revoltă personală.
Rochii populare mexicane
Frida Kahlo se îmbracă la muzeul artistului din Mexico City. Foto: AP / Alexandre Meneghini
Frida a început să poarte rochii tradiționale luxoase mexicane, la cererea soțului ei, artistul Diego Rivera. Un comunist convins, a lucrat mult la tema populară. Frida Kahlo - așa cum o știm - a devenit opera sa cea mai monumentală. Mai exact, articulația lor - Rivera a pus la punct vectorul viitorului ei stil, iar ea a ridicat și a început să se creeze. Rochiile brodate strălucitoare sunt foarte potrivite pentru ea - este dificil să ne imaginăm că înainte de a se întâlni cu Rivera, Kahlo s-a îmbrăcat destul de bine în spiritul vremii ei, conform modei europene a anilor '20.
Experimente cu costumul bărbaților
Cu toate acestea, Kahlo nu a arătat întotdeauna feminin. Avea foarte mult masculin în ea - și în tinerețe ea a evazat în costumele de tweed pentru bărbați. În fotografiile de familie, Frida apărea adesea în imaginea unui tânăr strict, cu ochii arși pe o față nebună. Shalila Frida nu numai cu ajutorul costumelor - în conformitate cu numeroase mărturii, în comportamentul ei au existat multe trăsături pe care în mod tradițional plăcute să le considere masculine. De exemplu, a jurat mult și s-a bucurat, nu a lăsat țigara din degete și a respectat foarte mult alcoolul puternic. Astăzi, o femeie este puțin probabil să surprindă pe cineva cu un astfel de comportament, dar pentru prima jumătate a secolului XX a fost mult mai neobișnuită decât sprâncenele sau antenele topite pe fața unei femei.
Fuste lungi
Frida i-a plăcut atât de mult rochiile tradiționale, deoarece au ajutat-o \u200b\u200bsă-și ascundă picioarele. Au fost în regulă, cu excepția faptului că din cauza rănilor suferite de artist, una dintre ele era mai scurtă decât cealaltă. În 1925, autobuzul în care călărea Frida Kahlo s-a ciocnit cu un tramvai. A primit daune grave organelor interne, fracturi multiple ale coloanei vertebrale, coaste, pelvis și piciorul drept. În mod miraculos, a petrecut un an în pat și nu a putut să-și refacă sănătatea până la sfârșitul vieții.
Cizme cu clopote
Proteza Frida Kahlo la muzeul artistului din Mexico City. Foto: AP / Alexandre Meneghini
Piciorul drept al lui Frida a fost rupt de 11 ori. Multă vreme, artista a trebuit să poarte o proteză specială. În plus, după tratament, piciorul drept a rămas mai scurt decât stânga cu câțiva centimetri, ea era calmă. Frida și-a strecurat picioarele sărace în cizme roșii decorate cu broderie și margele. Calcaiul dreptului a compensat diferența de lungime, iar sunetul clopotelor cusute pe șiret răsuna la fiecare pas, amintind de suferință.
Corset comunist
Corsetul din ghips al Fridei Kahlo la muzeul artistului din Mexico City. Foto: AP / David Goldman
Fracturile coloanei vertebrale au legat-o îndelung pe Frida într-un corset din gips, care o acoperea de la gât până la șolduri. Frida nu s-a îmbrăcat cu un corset - a stăpânit-o, a transformat-o într-o parte a costumului ei. Pe piept, artista a înfățișat emblema viziunilor sale politice - o secera roșie și un ciocan. Și sub ei, pe stomacul ei, a pictat un copil nenăscut și un cordon ombilical. Maternitatea a fost cel mai pasionat vis al ei, care nu s-a făcut niciodată realitate - chiar în acest accident, o balustradă de autobuz i-a rupt stomacul și uterul.
Bijuterii mexicane
Fragment din tabloul „Autoportret dedicat Dr. Eloessor” (1940)
Frida a completat culorile strălucitoare ale rochiilor cu bijuterii tradiționale mexicane - coliere masive, mărgele în mai multe rânduri și, bineînțeles, cercei neobișnuiți. Cerceii albi sub formă de ciucuri umane, pe care artista i-a înfățișat în urechile sale „Autoportretul dedicat Dr. Eloessor” (1940), se aflau într-adevăr în colecția ei personală de bijuterii. Au primit-o ca cadou de la Pablo Picasso. Conform ideilor tradiționale mexicane, astfel de bijuterii servesc drept talisman.
Flori în păr
Suntem obișnuiți cu imaginea „iconică” a Fridei Kahlo - cu o coroană de împletituri răsucite în jurul capului și coroane florale luxuriante. Aceasta nu este invenția personală - femeile mexicane au purtat astfel de coafuri mulți ani înainte de nașterea Fridei. Pentru a face împletiturile mai voluminoase și mai impresionante, ea a împletit fire de lână colorată și șaluri strălucitoare în păr. Iar umbra de flori pe care a adăugat-o părului a coincis întotdeauna cu culoarea rujului. Astăzi, o astfel de coafură cu greu poate fi numită doar mexicană - datorită publicității pe care Kahlo a făcut-o, femeile din întreaga lume își îndepărtează părul în acest fel.
Un fragment din tabloul „Autoportret cu părul decupat” (1940)
Tunsoare scurtă
Desigur, artistul nu a arătat întotdeauna așa. În tinerețe, a purtat părul destul de scurt și i-a tăiat părul de fiecare dată când s-a certat cu Diego Rivera sau a aflat despre trădarea lui (ambii nu erau fideli unul față de celălalt, dar Calo era îngrijorat de veștile despre următorul roman al soțului). În celebrul „Autoportret cu părul decupat” (1940), ea s-a surprins exact într-un astfel de moment.